Художественный музей Мендризио предлагает с 26 сентября по 11 января следующего года под кураторами Симоне Солдини и Альмы Цеви долгожданную выставку Not Vital. Этой долгожданной выставкой Художественный музей Мендризио продолжает на самом высоком уровне серию монографий, посвященных более десяти лет современным художникам из Тичино и Швейцарии.
Скульптор представит себя в Мендризио по маршруту, основанному на избранных, важных, важных произведениях, с серией скульптур (некоторые из которых большого размера), фотографиями, картинами и графическими работами. Not Vital в полной мере представляет собой стилистически эклектичную, сквозную фигуру современного художника, не обращенную в русле одного языка, но способную удивительным образом переходить из одной стилистической формы в другую.
Остроумные, провокационные, с фоном иронии и парадокса, отсылки, прежде всего, к тенденциям и опыту искусства последних десятилетий: от бедного искусства к минимализму, от концептуального к поп-арту или сюрреалистическому происхождению. Виталь родился в Энгадине и говорит на руманчском языке. Он живет между Сентом (Швейцария), Нью-Йорком и Луккой, но каждый год проводит не менее трех месяцев в нигерской пустыне в Агадесе, где вместе с туарегами создает скульптуры и построил школы, кинотеатр, многочисленные дома и дом использовать только для наблюдения за закатом, следуя идее социально-творческого диалога между двумя экстремальными местами.
Он гражданин мира. Немногие, подобные ему, оставили свидетельства — и получили так много стимулов — в самых разных местах на планете, от пустыни Сахара до вершин Анд, реки Амазонки, Китая, Патагонии, Чили, Нигера и других. Индонезия… Места, которые посещал не как турист, а с духом «Получеловека-полуживотного», если цитировать название фильма, посвященного ему.
Повсюду сравнивая себя с художниками и мастерами, вдохновляясь географией и материалами, воплощая в жизнь произведения удивительной силы, будь то творения собранных размеров или превращение целого острова в огромную скульптуру, погруженную в море, как он только что закончил делать в Тихом океане вдоль побережья.. Недалеко от Агадеса пирамиды, здания, стены, дворы вместо этого приобрели форму, и планируется огромный квадратный лабиринт, с одним километром с каждой стороны, который, как предполагается, населен людьми, животными, растениями . Его непрерывные странствия привели его в последние годы в Пекин, где он работает со своим собственным ателье, во Флорес в Индонезии и в Патагонию в Чили.Таким образом, гражданин мира. Но мир, который в любом случае имеет эпицентр в швейцарских долинах, на родине. «Разносторонний художник, основным полем его деятельности остается, — говорят Симоне Солдини и Альма Цеви, кураторы выставки, — с начала восьмидесятых скульптура, в которой он занимается с помощью искусных мастеров, используя различные материалы, получая иногда брутальные контрасты, иногда тонкие и изысканные эффекты формы и поверхности: гипс, мрамор, бронза, стекло, алюминий. Часто его скульптура приобретает большие размеры и становится настоящей инсталляцией. Его творчество творчески «обусловлено» встречей с культурами, традициями, мифологиями, увлекавшими его в долгих и опасных путешествиях. Тем не менее, основная часть происходит от горного ландшафта Граубюндена, от его культуры сельского отпечатка и в то же время открытой для многих влияний. Именно в своей стране он осуществил два своих крупных проекта: удивительный Сент-Парк, усеянный вмешательствами в непроницаемую природу, и Фонд Ардеза».
Его работы находятся в MoMa и в крупнейших музеях мира. Ему было посвящено множество персональных выставок – в Konsthall в Мальме (1997-98), в Kunsthalle в Билефельде (1997 и 2005), в Доме Моцарта в Зальцбурге (2006) или в Akira Ikeda в Токио (2011), для пример. А также в швейцарских музеях – в Художественном музее в Люцерне (1988 г.), в Художественном музее в Куре (1991 г.), в Музее аллергии в Шаффхаузене и недавно в Кабинете графических искусств Музеев искусства и истории. в Женеве (2014).
