Pada hari Selasa, 27 Mei 2025, dengan episode kesepuluh musim keenam, serial tersebut berakhir “Kisah Sang Pembantu”: 8 tahun, 6 musim, 66 episode dan hampir 4.000 menit penayangan untuk adaptasi televisi yang ditulis oleh Bruce Miller. Berdasarkan novel tahun 1985 dengan nama yang sama oleh Margaret Atwood, serial ini diproduksi oleh MGM dan Hulu. Penulis telah bekerja sebagai konsultan produksi, mendukung tim kreatif sejak 2017.
Dalam sebuah wawancara dengan NYTimes Pada tahun 2019, Atwood mengklarifikasi bahwa dia memiliki “pengaruh tetapi tidak memiliki kekuasaan untuk mengambil keputusan akhir, seperti, ‘Anda tidak dapat membunuh orang itu’” (merujuk pada Bibi Lydia).
Dan pada kenyataannya hal itu tidak terjadi, bahkan Bibi Lydia akan menjadi salah satu protagonis dari sekuelnya Kisah Sang Pembantu, Perjanjian Lama. Proses syuting untuk serial baru ini dimulai di Toronto pada tanggal 7 April 2025. Serial ini juga berdasarkan novel berjudul sama karya Atwood yang terbit pada tahun 2019 dan dapat tayang pada tahun 2026, meskipun Hulu belum mengumumkan tanggal rilis resminya. Semoga kita tidak harus menderita dalam sekuel ini sebanyak yang kita alami dalam 65 jam menonton yang diwajibkan oleh Kisah Sang Pembantu:melihat, bagaimanapun juga, lebih menyakitkan daripada membaca. Beri kami sedikit waktu istirahat. “Diberkatilah buahnya.”
Gilead
Gilead, teokrasi androkratis e distopia lahir dari masalah nyata kontemporer, mengguncang keyakinan kita pada prinsip bahwa segala sesuatu yang nyata juga harus rasional. Pengalaman Gilead menghipnotis kita, mendorong kita menuju filsafat penderitaan, sejalan dengan Schopenhauer dan Nietzsche. Lalu kita terbangun: Gilead tidak ada! Itu hanya fiksi, lahir dari pikiran subur Margaret Atwood. Terpujilah!
Alex De Besar
Banyak yang akan mengingat adegan terakhir Jeruk Jarum Jam. Alex De Besar, si hooligan yang menggemari Ludvig Van dan Alkitab, dipilih untuk mengikuti program rehabilitasi pemerintah. Salah satu "terapi" yang dilakukan adalah melumpuhkannya di kursi: matanya ditahan agar tetap terbuka dengan penjepit sehingga ia dapat menonton video kekerasan dan merendahkan martabat selama berjam-jam, tanpa henti dan tanpa kemungkinan untuk mengalihkan pandangan.
Perawatannya tampaknya efektif: setelah kembali berintegrasi ke masyarakat, Alex tidak dapat lagi bertindak kasar, ia menanggung semuanya dengan rasa mual dan pasrah. Dia terkuras, tidak mampu membela diri, kehilangan kemauan dan tampaknya jinak.
Saya tidak mengatakan hal yang sama terjadi pada tayangan berantai "The Handmaid's Tale", tetapi rantai penindasan, penganiayaan, dan kekejaman yang tak berkesudahan itu menimbulkan penderitaan. Menyaksikannya berubah menjadi mimpi buruk, suatu pengalaman yang hampir tak tertahankan.
"Itu adalah "lubang neraka," tulis seorang kritikus. Dalam kata lain: “gelap tak terelakkan.” Dan akhirnya di bagian ketiga: “Penderitaan yang menguras jiwa. Keputusasaan murni.” Bahkan episode kesepuluh dari musim keenam, yang secara definitif menutup seri, tidak menawarkan kenyamanan apa pun.. June berpamitan dengan Mark Tuello (Sam Jaeger), seorang perwakilan pemerintah Amerika di pengasingan dan seorang petugas CIA. Saat menyapanya, June memanggilnya “Kapten Tuello,” dan dia mengoreksinya: “Sebenarnya, Komandan.” Detailnya penting: bahkan para pemimpin Gilead menyandang gelar itu. Mungkinkah budaya totaliter telah menyusup ke mana-mana, bahkan di antara mereka yang memperjuangkan kebebasan?
Fiksi dan realitas
Dia tidak sendiri Pembantu untuk menempatkan penonton pada posisi Alex. Hal yang sama juga terjadi padaku dengan film von Trier “Melancholia”, film Aronofsky “The Whale”, “Zone of Interest” dan “The Turin Horse”, film lambat dan apokaliptik karya Béla Tarr. Kemampuan untuk menyerap orang dan memasukkan mereka ke dalam fiksi bukanlah sebuah kekurangan, tapi sebuah kemampuan naratif luar biasa yang menghapus batas antara realitas dan cerita sedemikian rupa sehingga menghasilkan dampak emosional yang nyata dan abadi. Ibu saya tidak menoleransi sedikit pun penderitaan dan kekerasan dalam film: hanya komedi dan musikal. Baginya, semuanya nyata: tomat palsu, air mata gliserin, api unggun dari kertas mache, tembakan kosong, bubur kertas.
Mungkin penolakan itu lahir dari trauma masa kanak-kanak: pengeboman, granat, permintaan perampasan, deru pesawat, berlindung di parit. Sebuah kepedihan mendalam yang seharusnya tidak dibangkitkan lagi oleh sinema. Dengan “The Handmaid's Tale”, terutama jika dikonsumsi secara berkelompok, penderitaan menjadi ekstrem, serupa dengan yang dialami dalam maraton sejauh 250 kilometer di hutan hujan, dengan kelembapan 99% dan tiga sungai yang harus diseberangi.
Perpanjangan paksa
Novel Atwood berhasil karena kepadatan dan kekompakannya. Memperluasnya menjadi enam puluh lima jam akan mengencerkan intensitasnya, melemahkan kekuatan tema sentral dalam menjangkau pemirsa. Keterbatasan yang mencolok dari serial ini adalah ceritanya yang diperpanjang hingga tak terkira. Setelah menyelesaikan alur novel di musim pertama, penulis mendapati diri mereka harus melanjutkannya tanpa referensi sastra yang kuat. Menjaga ketegangan tetap tinggi dan membuat alur cerita menarik menjadi semakin sulit.. June (Elisabeth Moss) harus memandu narasi yang secara tidak menentu mencari pusat baru dan arah yang kredibel.
Karakter tersebut tetap terjebak dalam lingkaran naratif: ditangkap, melarikan diri, dan kembali. Sirkularitas ini telah mengikis struktur cerita, merusak kesesuaian dan ketahanan emosional penonton.
Tantangan bagi publik
Seperti yang ditanyakan oleh penulis editorial tersebut pada dirinya sendiriEkonom, sejauh mana sebuah serial televisi, bahkan yang diakui dan didukung oleh metafora yang efektif, dapat menguji ketahanan emosional orang-orang yang menikmatinya?
Serial televisi, tidak seperti sinema, memerlukan komitmen jangka panjang.. Tanpa jeda, tanpa secercah harapan, bahkan distopia yang paling sukses pun berisiko berubah menjadi semacam sadisme naratif.
Ada batas fisiologis terhadap jumlah penderitaan yang dapat ditoleransi oleh masyarakat. Ini adalah pengingat: proyek harus menemukan keseimbangan antara relevansi dan hiburan, seperti yang dilakukan melodrama. Ketika “relevansi” menjadi satu-satunya kriteria nilai, kita berisiko menciptakan karya yang cepat menua, basi, kehilangan pembacanya, dan gagal mencapai tujuan: meninggalkan jejak yang autentik dan abadi seiring berjalannya waktu.
Waktu politik
Dengan ini pelayan itu meninggalkan jejaknya. Dirilis pada tahun 2017, seri ini telah menjadi manifesto politik melawan alt-right dan fundamentalisme agama, yang berdiri sebagai manifesto oposisi budaya dan ideologis. Banyak orang melihat penindasan terhadap perempuan dan kecenderungan otoriter masyarakat Gilead bukan sebagai tindakan fiksi, tetapi sebagai hasil mengganggu dari budaya tertentu yang telah menjadi arus utama.
Dalam pidatonya tahun 2017, Atwood menjelaskan bahwa novel feminis yang autentik lahir dari peristiwa nyata. Gilead didasarkan pada warisan Puritan abad ke-XNUMX, yang berakar pada budaya Amerika terdalam. Alur ceritanya terinspirasi oleh fakta sejarah konkret: eksekusi publik, undang-undang kemewahan, pembakaran buku, program Lebensborn Nazi, pencurian anak di Argentina, perbudakan dan poligami dalam sejarah Amerika. Pada tahun 2017, serial berdasarkan buku tersebut menyentuh titik sensitif di masyarakat Amerika. Waktu yang tepat mendukung pengakuan kritis dan menetapkan kesuksesan publik yang langsung dan kuat.
saya riconoscimenti
Ini adalah serial streaming pertama yang memenangkanEmmy untuk Serial Drama Luar Biasa, memenangkan tujuh penghargaan lainnya, termasuk untuk Elisabeth Moss (Juni/Offred) dan Ann Dowd (Bibi Lydia). Novel ini telah terjual lebih dari 8 juta kopi di seluruh dunia, dengan lebih dari 3 juta dibeli setelah pemilihan presiden AS 2016, ketika minat terhadap distopia Gilead meledak. Pada episode kesembilan musim keenam, yang ditayangkan pada 20 Mei 2025, pembukaannya diiringi dengan “Look What You Made Me Do (Taylor's Version)” oleh Taylor Swift, fenomena pop global. Versi rekaman ulang dari lagu tahun 2017 ini mengiringi adegan di mana June Osborne memimpin pemberontakan melawan para komandan Gilead: sebuah dukungan simbolis yang jelas terhadap perjuangan kaum perempuan melawan penindasan.
Gilead belum datang dan tidak akan datang
Seorang pengulas melaporkan mengalami serangan panik setelah menontonnya. Bagi mereka yang takut terhadap demokrasi Amerika, “The Handmaid’s Tale” tidak menawarkan jalan keluar; ia hanya menawarkan penderitaan dan firasat gelap.
Seperti yang ditulis CS Lewis dalam A Note of Grief (The Chronicles of Narnia), penderitaan itu seperti ketakutan. Dan pada tahun 2017, ketakutan itu memiliki nama yang tepat: Gilead, simbol dari masa depan Penyimpangan otoriter Ventura.
Kemudian Republik Gilead tidak datang dan mungkin tidak akan pernah datang. Serial ini telah kehilangan relevansi politik dari pesannya, dan perlahan-lahan merosot ke arah kemunduran “The Walking Dead”, yang kisah perumpamaannya menyerupai serial tersebut. Kami menantikan adaptasi dari “The Testaments”, sekuelnya. Seperti yang dicatat oleh “The Economist”, melihat para korban rezim totaliter memang menyedihkan, tetapi menyaksikan kejatuhannya adalah sesuatu yang menarik.
Biarlah ada pujian!
Saya lupa! Margaret Atwood adalah warga Kanada dari Ottawa. Di benua yang didominasi oleh Gilead, Kanada mewakili suatu wilayah bebas dan demokratis, di luar kendali teokratis Amerika yang di-Gilead-kan. “Di Kanada, mereka mengizinkan Anda menyetir. Mereka mengizinkan Anda belajar. Anda dapat berbicara. Bahkan menulis.” Moira menceritakan kepada June/Offred di rumah bordil rahasia Gezebel di Gilead, tentang pelariannya yang gagal dan harapannya yang kini suram untuk mencapai Kanada. (Dalam “The Handmaid’s Tale”, “Jezebel”, Musim 1, Episode 8).
