致敬伊夫圣罗兰 (Yves Saint Laurent) 品牌创立 60 周年，于 4 年 1961 月 XNUMX 日举行，在巴黎六家最负盛名的美术博物馆举办了一场展览，展出了一系列前所未有的装置。 向已故法国女装设计师的非凡创意才华致敬的作品 伊夫圣罗兰。
29 年 1962 月 26 日，这位 XNUMX 岁的设计师以自己的名字展示了他的首个系列。 从那天以后， 伊夫圣罗兰 他掌握了一种愿景和一种风格，这成为他整个职业生涯的主要内容，直到 2002 年，四十年来他打破了障碍并引入了大胆的新形式。 Yves Saint Laurent 设计的服装代表了整个文化； 体现了深远的艺术世界。 他对当代和历史视觉艺术永无止境的迷恋，深刻地影响和激发了他的作品。
这个新的（29 年 15 月 2022 日至 XNUMX 日）大型展览旨在追溯 Saint Laurent 从中汲取灵感的无数文化和艺术运动。 由 Pierre Bergé-Yves Saint Laurent 基金会构思并促成， 伊夫·圣洛朗博物馆 将促进精选服装（包括女装设计师的一些最具标志性的设计）与巴黎六大博物馆的永久藏品之间的对话。 该展览总体上颂扬了 Santo 的工艺和 Laurent 的艺术。 该项目规模庞大，将 Yves Saint Laurent 的世界与其他艺术领域联系起来。
YVES SAINT LAURENT AUX MUSÉES 展览 带领游客参观巴黎六家博物馆的永久藏品，以揭示伊夫圣罗兰与艺术和文学的永久对话。 选择并不详尽：它可能包括其他名称和其他作品。 首先，它突出了 Yves Saint Laurent 多元和多面的目光的创造性。 每一对组合都是与合作博物馆的多位馆长和策展人密切合作构思的，因为他们看待 Yves Saint Laurent 作品的方式与他们看待自己收藏的方式相呼应。 Jasmin Oezcebi 的装置选择了极简主义的呈现风格 特别关注伊夫·圣罗兰 (Yves Saint Laurent) 绘制的线条和图形，赋予想象中的对话更大的强度和力量。 这种动态有利于在每个博物馆中就造型师的作品进行真正的思想交流。 巴黎伊夫圣罗兰博物馆继续采用这种方法，向参与时装设计师伊夫圣罗兰的创作并为之做出贡献的品牌专家和人员致敬。 展览以全新的视角展示了有助于设计创作的物品：图纸、图案、织物、帽子原料、织物块、印花……这一感官之旅通过突出对设计的记忆来解释创作过程的不同阶段这些物体的运动和内在美。 从一个博物馆到另一个博物馆，不同的故事逐渐成形，让我们可以质疑围绕时装设计师和艺术家伊夫圣罗兰的想法和神话：神话触动了他隐藏的内心深处，但也触及了他对完美的追求。 伊夫圣罗兰博物馆巴黎
YVES SAINT LAURENT AUX MUSÉES 展览由 Fondation Pierre Bergé 构思并促成–伊夫圣罗兰 并涉及六家合作机构：巴黎蓬皮杜中心现代艺术博物馆卢浮宫博物馆奥赛国家博物馆毕加索-巴黎伊夫圣罗兰博物馆。
Yves Saint Laurent 与艺术。
Yves Saint Laurent 是第一位与过去的艺术家和艺术建立真正对话的设计师。 在他的 1965 年秋冬系列中，他展示了一系列向 Piet Mondrian 致敬的服装。 援引蒙德里安的美学世界，然后是 Serge Poliakoff 和 Tom Wesselmann 的美学世界，Yves Saint Laurent 已经能够将二维绘画“翻译”成新的三维艺术作品。 它启动了他们的艺术。 这种与艺术家的创造性对话贯穿了他的整个职业生涯，他向亨利·马蒂斯、乔治·布拉克、皮埃尔·博纳尔、费尔南德·莱热、文森特·梵高和巴勃罗·毕加索致敬。 这位女装设计师还培养了与过去作品的审美对话。 Yves Saint Laurent 的创作冲动与他遇到的作品和启发他的艺术家密切相关。 是伊夫·圣罗兰 (Yves Saint Laurent) 打开了博物馆通往时尚界的大门。 他是第一位成为大型回顾展主题的在世设计师，该回顾展于 1983 年在纽约大都会艺术博物馆展出。 这个具有里程碑意义的展览将时尚确立为一种文化遗产 值得在博物馆的背景下展出，并为其他几个专门针对时装设计师的综合展览铺平了道路
