24 年 2013 月 7 日之前，在米兰三年展举办的“吸血鬼与吸血鬼神话”展览之际，米兰省市 Avis 于 13 年 2013 月 XNUMX 日星期四和 XNUMX 日星期三在展览现场宣传献血活动。
“我们决定将我们的名字与这次展览联系起来—— 省级 Avis 总裁 Natale Casati和市政厅主席卢卡·玛丽亚·穆纳里 (Luca Maria Munari) 强调血液作为我们所有人的生命和生存不可替代的要素的巨大伦理和象征价值。 对我们来说，这一倡议代表了一个创新和不寻常的机会，可以强调为解决医疗、外科和科学领域对血液和血液制品不断增长的需求做出贡献比以往任何时候都更加重要。”
La 展览构思，由 Alef-cultural project management 与米兰三年展合作并与维也纳艺术史博物馆合作制作和组织。 它将一直开放到 24 月 XNUMX 日，并致力于最复杂和令人回味的古代传说之一：“德古拉和吸血鬼的神话”。
展出了大约100件作品，包括绘画、版画、素描、文献、历史物品、舞台服装和视频——它处理和研究了卓越的吸血鬼形象，从历史维度到文学变形，再到电影摄影最后，换位到德古拉神话的社会学意义。 一次真正的吸血鬼世界之旅，同时分析历史和当代背景，回顾时期的物品和当代设计，古代神话和当今的明星。 1912 年布拉姆斯托克去世，这位作家于 1897 年出版了小说“德库拉“。
世界通过一系列重要事件庆祝他失踪一百周年。 因此，展览是向这位爱尔兰小说家的文学人物致敬的机会：德古拉，不朽的吸血鬼，夜之王子，一系列或多或少令人着迷的对手的先驱。
吸血鬼的形象，从其更遥远的民俗和中世纪过去开始，实际上在启蒙运动、浪漫主义和当代文化中经历了非凡的发展，在今天的暮光之城传奇和一种继续流行的“吸血鬼狂”中达到顶峰引诱青少年及其他人。
理解为什么吸血鬼在十八世纪突然出现在欧洲想象的场景中，再也不会离开它，重新阅读 Bram Stoker 的德古拉图像，通过查看 Bram Stoker 之后产生的一切来思考德古拉，同时也开始在 Bram Stoker 之前认识德古拉：这就是展览的意图。
因此，吸血鬼现象的各种倾向在三个主要部分中得到解决：“神话背后的现实”，由维也纳艺术史博物馆馆长玛戈特劳赫编辑，其中有一系列特殊的历史文献和作品，包括弗拉德伯爵的第一幅肖像，这个人物历史上存在于 1992 世纪，与传说中的吸血鬼有关； “Bram Stoker: Dracula”与 Bram Stoker Estate 合作，提出了对文学领域吸血鬼的反思，特别关注通过小说家的笔记本和文件在意大利首次展出的 Stoker 的作品； 电影评论家詹尼·卡诺瓦 (Gianni Canova) 的“光之消逝：电影与吸血鬼”通过一系列视频投影让我们沉浸在大银幕上的吸血鬼历史中，从二十世纪初的第一部黑白电影到传奇故事过去几年。 弗朗西斯·福特·科波拉 (Francis Ford Coppola) 执导的“Bram Stoker's Dracula”（XNUMX 年）值得特别关注，其中一些故事板和原版剧本在意大利首次亮相。 在此场合，加里·奥德曼 (Gary Oldman) 所穿的盔甲也向公众展示——基于服装设计师石冈荣子 (Ishioka Eiko) 的设计——由好莱坞原作制片人特别重建。
然后，展览因主题的两个有趣变化而变得丰富。 服装历史学家 Giulia Mafai 对吸血鬼，尤其是女性吸血鬼的身份提出了独创性的解释。 华丽的舞台服装让“吸血鬼女人”的形象格外引人注目，这种生物将通过诱惑的力量毁灭的女人的概念叠加在女吸血鬼身上——历史上由伊丽莎白巴托里体现，卡米拉在文学上体现。
与 L'Uomo Vogue 的合作是对时尚世界的一个迷人的离题，它通过采用吸血鬼成为恋人风格的品牌形象展示了一系列时尚参考不死人的世界类型：从 Comme des Garçons 到 John Galliano，从 Alexander McQueen 到 Rick Owens，再到最近对 Prada 的诠释。
习俗和时尚通过夜之王经常光顾的住所和地方的图像故事打开了“吸血鬼设计”的大门，反思德古拉作为“城市建设者”的角色建筑师 Italo Rota。
展览行程由专门献给的特别致敬完成 圭多Crepax. 展出的 XNUMX 幅未发表的图画描绘了德古拉和瓦伦蒂娜之间的相遇，瓦伦蒂娜是他最著名的创造物之一。
该设置利用场景重建和暗示性投影来陪伴游客进行情感体验，以发现不死生物的迷人宇宙。
一项具有深远价值的倡议是与意大利献血者协会 Avis 共同推动的倡议，该协会在展览之际“德古拉与吸血鬼神话” – 将宣传其活动并提高公众对捐赠和团结价值观的认识。
协会的义工和医生将打开流动单位的大门，近距离介绍捐赠的世界，解答来访者的疑惑，发放宣传资料。
