帕维亚城堡的马厩 现在，从 14 年 15 月 2013 日到 XNUMX 月 XNUMX 日，一个重要的展览致力于印象派运动最伟大的代表人物之一：克劳德莫奈。
展览“Monet au cœur de la vie”由 Philippe Cros 策划, 并展示了来自世界各地著名博物馆的精选作品：从美国如哥伦布艺术博物馆（俄亥俄州）到法国如巴黎奥赛博物馆，从南非如约翰内斯堡艺术博物馆罗马尼亚的画廊，如布加勒斯特的 Mnar 到拉脱维亚，如里加的拉脱维亚国家艺术博物馆和其他重要的国际场所。
本次展览是莫奈一生的核心之旅，通过他人生和艺术之旅中六位关键人物的声音讲述。 会议、成功以及困难时刻都是根据珍贵的信件重建的——来自巴黎的 Musée des Lettres e de Manuscrits 并在展览中展出——画家在信件中讲述了他生命中的特定时刻和心情. 一路上，一系列暗示性的视频装置将让公众在情感上做好准备，重温莫奈生命中的重要时刻，并理解他们与展览中展示的作品的关系。 文字和故事的构思与视频、声音和艺术作品相得益彰，以创造最合适的条件来激发游客最深切的情感，使莫奈的作品获得全面的成果。
展览从莫奈的艺术生涯开始，由阿道夫·莫奈讲述，莫奈是画家的父亲，他与儿子的关系在职业选择上形成了鲜明对比——最重要的是因为他的独立思想与学院教学形成鲜明对比——无论是他的个人选择还是情感选择。 在隔壁的房间里，尤金·布丹 (Eugène Boudin) 将让公众沉浸在艺术家的年轻岁月中，其特点是首次尝试户外绘画，以及与当时学院派绘画形成鲜明对比的创新风格选择。 布丹，法国画家，莫奈的第一任老师，深刻地刻画了莫奈的绘画方式，以至于莫奈坦言：“如果我成为一名画家，我欠尤金·布丹。”
布丹的一些重要作品将展示这位大师在莫奈的形成和他的风格发展中的基本作用，如 Bateaux à Etretat（Etretat 的船）（1883 年）作品所展示的那样，艺术家在其中使用了与师父相同的绘画技巧。
通过莫奈的第一任妻子和两个孩子的母亲卡米尔唐西厄的甜言蜜语，游客将能够重温莫奈职业生涯中硕果累累的时期。 从 1860 年到 1879 年，卡米尔在这位艺术家的作品中扮演了核心角色，她是他最喜欢的缪斯和模特，出现在他的大部分画作中，直到她在 32 岁时英年早逝。 去阿让特伊旅行，与家人一起沿着塞纳河和大海散步，从艺术的角度来看，对莫奈来说也非常刺激，他进一步巩固了露天绘画的技巧和对光的研究，还尝试了新的题材，例如Bateaux de pêche á Honfleur（翁弗勒尔的渔船）（约 1866 年）、La gare d'Argenteuil（阿让特伊站）（1872 年）和 Printemps（春天）（1873 年），本部分展出的作品。
在他的艺术之旅中，莫奈因经济困难、古典主义者的严厉批评和沙龙的不断拒绝而不得不面对一系列的逆境。 这位艺术家最令人沮丧的时期将由他最伟大的支持者之一讲述：乔治·克列孟梭，法国政治家——1906 年至 1909 年和 1917 年至 1920 年的总理——莫奈与他建立了深厚的友谊，尤其是在他执政的最后几年生活。 正是克列孟梭在 1921 年委托莫奈为橘园创作了著名的睡莲，橘园被定义为“印象派的西斯廷教堂”。
在这个象征性地旨在唤起两种不同绘画系统之间对比的房间里，参观者将有机会比较沙龙中展出的学术绘画，例如 Jules Breton 和 Les Pyrénées 的 Paysage maritime（海上风景）（比利牛斯山脉) 由玛丽·罗萨里·博纳尔 (Marie Rosarie Bonheur) 创作——两位受到当时评论家高度赞赏的艺术家——采用印象派之父使用的创新技术，在展览中展出了一些标志性作品，如 le marine, Pourville (Marina, Pourville) （1881 年）和 Le Cap Martin（1884 年）。
伴随这些作品的将是路易斯·勒鲁瓦 (Louis Leroy) 为罗马现代艺术画廊 (Galleria Nazionale d'Arte Moderna) 的展览特别借出的著名文章，该文章首次出现在 25 年 1874 月 XNUMX 日的 Chiarivari 杂志上，带有贬义和强烈的批判意识，称为“印象派”。
故事继续讲述莫奈的第二任妻子爱丽丝·霍舍德 (Alice Hoschedé)，她将向参观者讲述这位艺术家在不断寻找刺激、灵感和新主题以进行再现的旅程，例如留在挪威研究和研究雪。 尽管大师最伟大的杰作诞生于这一时期——从 1880 年到 1895 年——但莫奈一直对他的作品和他到过的地方不满意。 在这些年里，艺术家几乎完全放弃了人物形象的表现，转而专注于恰当的印象派风景主题，对自然周围的光晕特别感兴趣。 正是在这一时期，莫奈开始绘制著名的“系列”，其中光的作用成为作品构图的基础，如滑铁卢桥（滑铁卢桥）（1900 年）和暗示性的鲁昂大教堂（鲁昂大教堂）（1894 年），这部分的主角。
展览以爱丽丝的女儿和莫奈唯一的学生布兰奇·奥舍德 (Blanche Hoschedé) 的话结束，这位画家在最后一段时期（从 1914 年到 1926 年）与她建立了非常密切的关系——在吉维尼度过：一个神奇的地方，他的艺术家终于能够满足他对田园宁静的向往。 布兰奇将向公众讲述这位画家对他在吉维尼家中的奇妙花园的痴迷，他们一起在乡下作画的郊游，以及白内障的最初症状，这极大地改变了莫奈的视力，因此也改变了他对颜色的感知. . 本展区展出的部分布兰奇油画作品，将展现其与大师密切相关的印象派风格。
在这位艺术家生命的最后几年，吉维尼的房子成为他唯一的灵感来源：一个精心照料的花园，莫奈还决定在那里建造一座日本桥，这证明了他对旭日之国艺术的兴趣。 展出了葛饰北斋和歌川广重等著名艺术家的一系列珍贵版画，突显了这位画家与日本艺术的深厚渊源。
参观体验也在展览空间之外继续进行，向参观者建议了一条路线，以发现帕维亚市的一些象征性地点，这些地点与莫奈的艺术生涯相关。
这条路线旨在复兴帕维亚一些非常有启发性的地方，例如 1700 年代的植物园，或美丽的圣米歇尔大教堂，甚至是历史悠久的博内塔市政图书馆和马拉斯皮纳花园，最后是提契诺河上的旧桥。 在这些地方的每一个地方，参观者都将能够重新阅读在真实环境中重新提出的六个角色的故事。
“在帕维亚举办克劳德莫奈的画作让整个城市感到非常满意。 莫奈展览是帕维亚艺术之旅的一部分，帕维亚近年来举办了享有盛誉的展览，参观者记录的重要数字证明了这一点，这对我们的城市来说是前所未有的。 在 Castello Visconteo 的壮丽环境中，现在是莫奈的时候了，因为他的色彩和形状在 800 世纪和 900 世纪的绘画中留下了不可磨灭的基本标记。 印象派画家中最具印象派的莫奈标志着帕维亚越来越引以为豪的又一个非常高的文化形象”，帕维亚市市长亚历山德罗·卡塔尼奥和副市长兼文化、旅游和区域营销委员马泰奥·莫格纳斯基宣称. 该展览由帕维亚市政府推广，由 Alef 制作和组织——文化项目管理，并得到法国驻意大利大使馆和米兰法兰西学院的赞助。
在整个展览期间，一系列教育活动和创意工作坊将使即使是最年轻的人也能接触到印象派绘画和这位法国画家的艺术作品。
信息
电话：+39 0382 309879
电话：+39 02 45496874
