15 年 20 月 2014 日至 XNUMX 月 XNUMX 日，位于 Palazzo Sciarra 的 Fondazione Roma Museo 将举办展览“Hogarth, Reynolds, Turner. 英国绘画走向现代性”。 该展览由卡罗琳娜·布鲁克和瓦尔特·库尔齐策划，旨在向公众提供艺术和社会发展的概览，这些发展发生在 XNUMX 世纪，与英国在历史、政治和经济方面征服的霸权齐头并进。
为此，汇集了 100 多件作品的语料库，这些作品来自最负盛名的博物馆机构，如大英博物馆、泰特英国美术馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆、皇家学院、国家肖像画廊、博物馆伦敦的乌菲兹美术馆 (Galleria degli Uffizi) 与耶鲁大学英国艺术中心 (Yale Center for British Art) 在美国重要收藏的核心作品相得益彰。
“在公众和评论家对罗马作为 XNUMX 世纪文化中心所扮演的角色的展览获得积极回应之后 - 罗马基金会主席 Avv. Emmanuele FM Emanuele 教授宣布 - 我认为这是适当的超越我们国家的边界，追溯那些将英格兰视为经济和社会发展中心的特殊事件，这将使它能够发展自己的原创艺术语言，并在 XNUMX 世纪成为整个欧洲的典范.
该展览是与大英博物馆、泰特美术馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆等最重要的国际机构合作举办的，进一步证明了我的众所周知的信念，即私营部门，尤其是如果不以营利为目的，是发展高端文化项目不可或缺的资源，同时也能够为文化领域提供一种全新的创新管理模式。
本次展览距上次罗马市致力于 1999 世纪英国艺术的展览已经过去了将近半个世纪，代表着我有幸主持的罗马基金会的文化项目又向前迈进了一步自 42 年以来，已经举办了超过 XNUMX 场展览，以不断创新和激发文化活力的提案丰富了我们城市的文化内涵。”
到 700.000 世纪，伦敦已成为英帝国跳动的心脏，本世纪头 50 年的人口增长超过 XNUMX 万。 展览的第一部分专门针对这一背景，其中收集了斯科特、马洛、桑德比等艺术家的作品，并增加了威尼斯卡纳莱托的精湛技艺，他们通过自己的观点见证了这座城市的不断发展演变，它将很快成为现代大都市的标志。
第二部分致力于所谓的新世界，贵族和中产阶级之间的区别在社会和文化上都在缩小，艺术家可以指望一个新的赞助人阶层，由有兴趣提拔这些画家的专业人士组成以及那些能够肯定其新地位的问题。 由 Zoffany、Hodges、Wright of Derby 创作的肖像因此成为展览的主角，描绘了工业家、商人、科学家、探险家以及音乐家、演员和运动员的新兴人物，他们已成为要求越来越高并参与集体的宠儿生活。 因此，该部分成为对艺术和体育的热情、工业发展的奉献和对科学的兴趣以及对新大陆探索史诗的热情的诠释。
资产阶级赞助的发展和针对日益广泛的公众的艺术“市场”的诞生将在民族文化与视觉艺术之间关系的根本转变中发挥根本作用。 英国首次构想自己的国家艺术学校，落后于其他欧洲国家。
因此，在第三部分中，我们想要深化将导致走向民族肖像学的背景：贺加斯和富斯利。 两位画家的贡献，第一位出生在英国，第二位被收养，将被证明对于肯定纯英国艺术至关重要。
该部分包括精选的霍加斯最重要的版画，例如婚姻 à-la-mode 周期或选举日，在这些版画中，艺术家以批判和清醒的眼光记录了将在一个世纪取得巨大成功的当代社会和政治生活场景.
在当时的英国文化生活中，戏剧占据主导地位，令社会各阶层为之倾倒。 因此，在这种情况下，盎格鲁撒克逊艺术最具标志性的方向之一将会成熟，即戏剧流派的绘画。 首先由 Hogarth 解释，他会停下来描绘表演中的著名演员，随后将由移居伦敦的年轻瑞士艺术家 Füssli 在非凡的绘画中发展，注定成为莎士比亚最著名的画家之一剧院。
在英国，新教强烈地渗透着拒绝宗教题材的绘画，这幅肖像的受欢迎程度在任何其他欧洲国家都是无与伦比的。 XNUMX 世纪初，乔纳森·理查森 (Jonathan Richardson) 的著作清楚地表明了这种类型在英语领域的重要性，他赋予肖像画以向后代传授伟人美德的任务。
第四部分，肖像画的英雄时代，特别是庚斯博罗、雷诺兹、拉姆齐和佐法尼等大师的作品，加强了英国肖像画所取得的成果，以独特的风格表达，带来了令人钦佩的原创构图解决方案。 该部分由优雅的贵妇、将军和家庭团体组成，邀请您观察一个对其征服和目标感到满意的世界。
肖像画不会是在 XNUMX 世纪的英国发财的唯一流派。 自 XNUMX 世纪以来，英国人、意大利和荷兰风景画收藏家对风景画的热爱，实际上促进了整个世纪英国艺术家对这一主题的关注。
与肖像一样，山水画也反映了客户的政治和公众愿望，描绘了矗立在他们庄园中间的城堡和庄园。 亚历山大·蒲柏 (Alexander Pope) 和詹姆斯·汤姆森 (James Thomson) 的作品也为这一流派的成功做出了贡献，他们通过受维吉尔 (Virgil) 的《几何学》(Georgics) 模型启发的歌词，成功地赋予了英国乡村作为现代世外桃源、美丽和美丽的守护者的诗意景象。和谐。
第五部分“现场风景”中的作品指的是这个领域，致力于水彩画技术，这种技术在 XNUMX 世纪在英国得到了非凡的传播。 致力于这项技术的最具代表性的艺术家在黎明或黄昏、阳光明媚或灰蒙蒙的天空下拍摄的英国和意大利风景的精致而强烈的图像出现在该部分中。
在第六部分“风景变奏曲”中，回顾了处理这一类型的最著名艺术家的大幅面油画。 在这里，我们找到了英国风景画的第一位伟大代表人物理查德·威尔逊 (Richard Wilson) 的作品。典型的英语性质。 德比赖特 (Wright of Derby) 在萨勒诺湾 (Gulf of Salerno) 的石窟 (Grotto) 的壮丽景色中可以找到对意大利风景的感激之情，他是一位在表现月光下的发光效果方面表现出色的画家，这将成为他最喜欢的主题之一（月光下的斯诺登 (Snowdon in the moonlight)，维多利亚画廊，利物浦）。
为了结束展览，我们发现最后一部分是献给康斯特布尔和特纳两位艺术家的，他们是享誉国际的冠军，是 XNUMX 世纪上半叶英国风景画演变的令人钦佩的代表。
两位伟大的风景画大师的艺术是对 XNUMX 世纪具象传统的阐述的结果，但同时由于不懈的实验，它向我们可以定义为现代性的时代敞开了大门。 这条研究路径成功地引入了一种新的比喻语言，这种语言在整个 XNUMX 世纪首次允许将英国视为一个模型。
Roma e l'Antico 成功后。 700 世纪的现实与愿景，创建于 2010 年，重点关注古典古代作为艺术发展、博学和品味不可避免的典范所扮演的角色，从罗马教皇首都传播到整个欧洲，展览 Hogarth，雷诺兹，特纳。 英国绘画走向现代性，意在将注意力转向英国语境，在英国语境中，古典主义语言的替代品导致其自身艺术身份的定义，能够诠释将在 XNUMX 世纪成为整个大陆的共同语言的现代性。
由罗马基金会推动，与历史、艺术和民族人类学遗产特别监督机构以及罗马市博物馆综合体合作，由罗马艺术博物馆基金会组织，霍加斯、雷诺兹展览，车工。 英国绘画走向现代将于 15 年 20 月 2014 日至 XNUMX 月 XNUMX 日在 Palazzo Sciarra 总部的罗马基金会博物馆举办。
贺加斯、雷诺兹、特纳。 走向现代的英国绘画。
罗马，罗马博物馆基金会 - Palazzo Sciarra（来自 Marco Minghetti，22）
15年20月2014日-XNUMX月XNUMX日
www.fondazioneromuseo.it
