说到意大利建筑，专业人士第一个想到的是它，而不仅仅是他们。 伦佐·皮亚诺 (Renzo Piano) 是意大利艺术的国际表现形式，将于 15 年 20 月 2019 日至 XNUMX 月 XNUMX 日在伦敦皇家艺术学院展出：«成为一名建筑师是一项冒险的职业：一种介于艺术与科学之间的前沿职业。 在发明与记忆的边界上，悬于现代的勇气与传统的审慎之间。 建筑师拥有世界上最美好的工作，因为在一个一切都已被发现的小星球上，设计仍然是最伟大的冒险之一»，皮亚诺说。
在 1971 年巴黎蓬皮杜中心及其翻新之后，1994 年至 2002 年间在罗马创建了音乐公园礼堂，2000 年至 2007 年间在纽约市建造了著名的纽约时报总部，碎片大厦2012 年在伦敦的 Glass 标志性尖顶摩天大楼用克里斯托弗·雷恩的尖顶重新诠释了这座城市，用另一颗宝石丰富了英国首都的天际线，今天伦佐·皮亚诺返回英国首都，由皇家艺术学院庆祝展览 伦佐皮亚诺：建造建筑的艺术。 钢琴展——自 2007 年起成为皇家学院的荣誉会员——在新的 Gabrielle Jungels-Winkler 画廊举办，该画廊由 David Chipperfield Architects 设计，并于今年皇家学院成立 250 周年之际开幕。
展览按时间顺序展示了伦佐·皮亚诺的作品和他的建筑工作室，通过档案材料、图纸、草图、模型和照片回顾了他最重要的 1998 个项目，旨在调查和揭示建筑师的工作方法。 在皮亚诺亲自选择的这 2007 个项目中，包括努美阿的让-玛丽·蒂巴乌文化中心（2015 年）、纽约的惠特尼美国艺术博物馆（XNUMX 年和 XNUMX 年）以及伦敦的碎片大厦。 这些项目中的每一个都占据一张不同的桌子，周围有四把椅子：正如建筑师解释的那样，其目的是创造一个类似于建筑师工作室的空间，并鼓励游客坐下来就该项目展开对话。
“我真的很喜欢被称为建设者，”伦佐皮亚诺告诉皇家学院。 – 我特别喜欢建造公共建筑，为人民服务。 建筑师不会改变世界，世界会自己改变，我们借助材料和技术来反映这些变化。”
展览的核心是由 RPBW 的工作人员为此场合设计的装置组成的，它汇集了建筑师在一个想象的岛屿上的一百个项目，并围绕着通过三十二个黑色对钢琴本身的深入研究Gianni Berengo Gardin 的白色照片和 Thomas Riedelsheimer 执导的特制纪录片。
展览附有彩色目录、策展人凯特古德温的介绍和记者约翰图萨爵士对这位建筑师的未发表的采访，以及文化、建筑和政治世界的重要代表所写的一系列文章探索皮亚诺作品的不同方面和他的设计方法。
关于展览，伦佐皮亚诺表示：“展览旨在展示建筑的建造是一种公民姿态和社会责任之一。 我坚信建筑是一个会面和分享价值观的地方”。
