电影拯救了“表亲”艺术。 绘画、雕塑、歌剧和戏剧，被二十世纪最壮观的发明之一逼入绝境，现在正在报复。 不仅如此：最新和最先进的技术发明是芭蕾舞和音乐剧的女仆。 这是多元化娱乐世界的新趋势： 大型艺术机构已经意识到，如果他们想继续流行，最重要的是盈利，他们必须使用新技术， 那些能够接触到更多观众的人，最年轻的人。
最近的例子是伦敦国家美术馆，由于它取得的巨大成功 演出活动 “莱昂纳多达芬奇。 米兰宫廷画家 （9月5日至XNUMX月XNUMX日，售完即止 超过 300 名游客）去年16月15日在全球500个国家的电影院（仅美国就有8家电影院）发行了一部展览介绍纪录片（由英国纪录片导演菲尔·格拉布斯基签名）。 根据 XNUMX 月 XNUMX 日展览开幕时拍摄的镜头，这部由艺术专家和演艺界人士对展出的画作发表评论的电影让来自美国、澳大利亚和新西兰的不同电影观众感到高兴。 这是有史以来第一次将展览现场“导览”到电影院，但现场活动的想法已经被音乐领域的其他著名机构所采用。
例如，多年来，享有盛誉的 纽约大都会歌剧院 (Met) 录制现场表演并在世界各地的电影院发行电影 就在节目本身几个月后。 这是一种接触那些热爱歌剧但无力去纽约支付相对较少的门票费用的海外观众的方式。 这是大都会的一种方式 最大限度地提高成本并成倍增加您的受众. 事实上，由于一项非常成功的实验，观众数量大幅增加：如果在 2006-7 季，国际电影院售出 320 张门票，那么在刚刚结束的这个季节（2010-2011 年），2,4 家电影院售出 1.200 万张门票在全球43个国家。 大都会因此看到付费观众增加了三倍：本季“只有”800 人坐在大都会的座位上观看账单上的演出. 歌剧院的利润也有所增长：仅电影票的销售就确保了 48 万美元的毛利润，其中一半进入了大都会的金库。
演出的卓越质量可以解释运营的成功：国际观众可以舒适地坐在附近电影院的座位上，以绝对优惠的价格与主要国际明星一起欣赏高清节目。 这部电影包括与歌剧表演相对应的间隔，让观众可以喝一杯酒，在门厅里聊天。 放映还包括对歌手以及参与制作的艺术家和技术人员的采访，并提供幕后花絮的快感。 简而言之，现场体验的幻觉处于最佳状态。
大都会的例子是最成功的例子之一，但现在越来越多的剧院和博物馆正试图通过任何方式接近公众。 宣传展览和展览的 Youtube 视频现在很常见，但更大胆的组织也在使用 iPhone 和 iPad 的应用程序。 例如 MusicTheathre International，拥有 300 种音乐类型的版权 （包括大热的《安妮》、《西区故事》、《悲惨世界》和全新的《律政俏佳人：音乐剧》）， 为 iPhone 和 iPad 提供免费应用程序， 称为“MTIshows”，它允许您获得有关节目的最新信息，包括概要和传记或对演员的采访，以及更新日期和最近的演出地点。 简而言之，新技术正在成为艺术和文化的完美载体。
