该评论精选了曾在纽约玛莎杰克逊画廊展出过的艺术家的 30 件作品，从 Paul Jenkins 到 Sam Francis，从 James Brooks 到 Norman Bluhm，从 Michael Goldberg 到 Fritz Bultman，以及其他重要艺术家的作品美国抽象表现主义的倡导者，如约翰·费伦、约翰·格里洛和康拉德·马尔卡-雷利，以及贝弗利·佩珀的雕塑。
该展览由毛罗·史蒂芬尼 (Mauro Stefanini) 策划，围绕着玛莎·杰克逊 (Martha Jackson) 的个性展开，玛莎·杰克逊 (Martha Jackson) 和她的纽约画廊在美国当代艺术史上写下了重要篇章，尤其是抽象表现主义。
事实上，展览提供了保罗詹金斯、山姆弗朗西斯、詹姆斯布鲁克斯、诺曼布卢姆、弗里茨布尔特曼和迈克尔戈德堡等作家以及约翰费伦、约翰格里洛和康拉德马尔卡雷利等美国抽象表现主义的其他代表人物的 30 件作品贝弗利·佩珀 (Beverly Pepper) 与路易丝·内维尔森 (Louise Nevelson) 一起，是当代美国女性雕塑中最著名的主角之一。
Made in America 将带领参观者感受上世纪中叶纽约激动人心的氛围。 正是在这里，从莫霍利-纳吉到格罗皮乌斯，从约瑟夫·阿尔伯斯到皮特·蒙德里安，艺术家们逃离了从 1913 年代开始在欧洲发展起来的极权主义。 XNUMX 年军械库艺术展的划时代展览所指示的新边疆，已经被马塞尔杜尚和萨尔瓦多达利跨越，现在呈现为艺术现代主义经验可以引起全世界关注和共鸣的大剧院。
1942 年，佩吉·古根海姆 (Peggy Guggenheim) 开设了本世纪艺术博物馆画廊； Leo Krausz (Leo Castelli) 在与 René Drouin 的巴黎合作之后，致力于寻找涌向“大苹果”的年轻人才，并于 1957 年开设了自己的画廊。
“纽约学派”在四十年代末蓬勃发展，汇集了绘画符号和手势的爱好者 - 动作画家 - 以及那些更喜欢大面积色彩的人 - 色域画家。 1950 年，暴躁的人——正如先驱论坛报轻蔑地称呼他们——对大都会博物馆提出的展览项目进行了激烈的竞争。 其中，与 Barnett Newman 一起的还有 Jackson Pollock、Willem De Kooning、Mark Rothko、James Brooks、Robert Motherwell、Franz Kline、Conrad Marca-Relli、Clifford Still、Arshile Gorky：抽象表现主义的核心是寻求原创符号的活力与“崇高”之间的平衡，抽象与内在视觉之间的平衡。
1953 年，来自布法罗的玛莎杰克逊在纽约开设了她的画廊，十年后，她周围聚集了一流的艺术家：从吉姆戴恩到山姆弗朗西斯，从阿道夫戈特利布到威廉德库宁，从克拉斯奥尔登堡到Christo，从 Paul Jenkins 到 Norman Bluhm，从 James Brooks 到 Hans Hofmann。
如果像她自己所说的那样，“画廊老板的角色是充当艺术家与社会之间的调解人”，那么她关注最激进和最不敬的艺术体验之一，例如对日本具体派团体。
