今天 8 月 2010 日在 Settimo Torinese 的倍耐力工业中心举行的音乐会让 MITO 音乐节的音乐回归工厂，届时将有名人和机构出席。 在 2011 年、2014 年和 XNUMX 年的音乐会取得成功之后，这一次 Polo 不仅是音乐会的背景，而且还是一个鼓舞人心的元素：正是从它的声音和富有成效的节奏中，事实上， “歌唱德拉法布里卡”，将在音乐节日历的两场音乐会中进行两次世界首演（第一场于昨天在米兰的 Piccolo Teatro Studio Melato 举行），题为“樱桃树中的工厂”，正是为了回想一下位于塞蒂莫的倍耐力工厂两侧的那些樱桃树。 该乐曲由倍耐力基金会委托作曲家兼中提琴家弗朗切斯科·菲奥雷创作，专为大师萨尔瓦多·阿卡多的小提琴而设计，他将在两个预定的约会中指挥他的意大利室内乐团，由第一小提琴手劳拉·戈纳率领。
大型生产工厂复杂而结构化的生活、人的思想和工作，以及机器深沉的声音——从搅拌机到现代的 Next Mirs（倍耐力的自动化轮胎生产系统）——是这首新音乐的鼓舞人心的主题，其执行将在生产工厂的核心：轮胎制造部门进行。 包装机和轮胎也将作为音乐会的舞台翅膀，以音乐的当代性和大厅的独创性为特色，在倍耐力技术最先进的工厂内，“美丽的工厂”，高科技，安全，明亮，环境和社会可持续发展。 在米兰和 Settimo Torinese 的场合，两个晚上的节目将继续播放约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (Johann Sebastian Bach) 为两把小提琴、弦乐和通奏低音 BWV 1043 创作的 D 小调协奏曲和 C 大调弦乐小夜曲主要操作。 48 彼得·伊里奇·柴可夫斯基。
倍耐力与 MITO SettembreMusica Festival 于 2017 年开始的十年合作伙伴关系在 2007 年版中得到巩固。 “工厂之歌”实际上是倍耐力对米兰和都灵节的任命的支持的一部分，并展示了该公司一直与举办其工业现实的地区建立的联系。 这部音乐作品和工厂音乐会的结合旨在重新提出工业作为经济的主角：事实上，倍耐力塞蒂莫工厂见证了工厂的变化和发展，最先进的技术基于创新和工业自动化。 弗朗切斯科·菲奥雷 (Francesco Fiore) 试图通过“工厂之歌”来表达由人和数字机器组成的当代工厂的新面貌。 听音乐可以帮助理解正在进行的突变的深刻含义。 商业是文化，是当代性的标志。
塞蒂莫托里内塞的倍耐力工业中心
倍耐力在塞蒂莫托里内塞的倍耐力工业中心已有 60 多年的历史，现在拥有 1.200 多名员工，是将塞蒂莫托里内塞已有的两家倍耐力工厂整合到一个区域而创建的。 该工业基地的诞生还得益于与当地机构和都灵理工学院在研究和创新方面的富有成果的合作，在产品创新、生产流程、对可持续性的关注和工作环境的质量。 尤其是伦佐·皮亚诺 (Renzo Piano) 等世界知名建筑师，受托负责“脊柱”的建筑项目和艺术指导——为员工、办公室和研究实验室提供服务的中心机构——以及所有作品景观美化、内部道路和照明。 Settimo 杆使用了倍耐力研究成果的最现代技术，包括用于轮胎生产的倍耐力机器人系统 (Next Mirs) 的发展和用于化合物生产的新系统 (PTSM)。 它的生产主要集中在生态、高性能和超高性能轮胎上，目前每年生产约 4 万条轮胎。
倍耐力和倍耐力基金会
倍耐力成立于 1872 年，如今是世界领先的轮胎制造商之一，是意大利企业文化历史上的领先企业之一，以科学研究、质量、技术创新和国际化为基础：这些元素使其成为重要轮胎的主角工业、设计和企业传播领域。 倍耐力对文化的关注以及对保护、传播和发展文化的承诺是公司创造社会价值的基因的一部分。 处于这一方向前沿的是倍耐力基金会，该基金会成立于 2009 年，其目标包括保护集团的文化、历史和文献遗产，并通过当地倡议、出版物、展览和培训促进其企业文化，同时与其他文化机构的合作。 倍耐力与音乐的联系非常紧密。 例如，从 XNUMX 年代开始，倍耐力文化中心举办了包括美国前卫音乐家约翰凯奇在内的伟大艺术家的音乐会，而在 XNUMX 年代，倍耐力摩天大楼举办了詹尼巴索四重奏的音乐会，来自后来诞生了一张名为“Jazz al Centro Culturale Pirelli”的专辑。 即使在今天，倍耐力与音乐之间的密切关系也体现在对大型机构的支持上，例如米兰斯卡拉歌剧院基金会（倍耐力是该基金会的永久创始成员）和米兰朱塞佩·威尔第交响乐团，以及巩固公司与其经营所在地区之间联系的事件。 倍耐力对文化的承诺也通过与佛朗哥帕伦蒂剧院、米兰短笛剧院、布雷拉美术馆、FAI、Isec 基金会 - 当代历史研究所的持续合作以及文化活动的推广得到证实例如#ioleggoperchè 和 BookCity。 HangarBicocca 基金会的前创始成员和发起人，如今倍耐力支持并全面管理致力于当代艺术的机构 Pirelli HangarBicocca，从而有助于加强其在植根于米兰现实并向最激动人心的国际开放的文化区的身份认同方面。
意大利室内乐团
1996 年，在克雷莫纳的 Stauffer Academy 开设高级课程十年后，Salvatore Accardo 决定与该学院最优秀的学生和以前的学生一起成立一支弦乐团。 意大利室内乐团由此诞生，其成员——世界上唯一的例子——都来自同一所学校，实现了无与伦比的表现力、技术和风格的统一。 OCI 的双重目标是延续意大利卓越的音乐传统，并通过改变表演者和听众之间传统的正面关系来接近公众，因为只要有机会，人们就会发现或形成对音乐的热爱。涉及。 乐团曾在欧洲和美国、阿根廷、巴西、智利、乌拉圭、中国、日本、越南和韩国最重要的意大利和外国音乐机构演出。 OCI 的主办方包括石勒苏益格-荷尔斯泰因音乐节、巴黎的音乐城和香榭丽舍剧院、里斯本的 Gulbenkian 基金会、MITO 音乐节以及芒通和韦尔比耶的音乐节。 意大利相机乐团曾为 Warner Fonit、EMI Classics 和 Foné 录制唱片。
