通过大胆的表现主义笔触、超现实主义方法论、计算机生成的线条和对绘画自我意识行为的敏锐认识，Oehlen 无所畏惧地参与抽象的历史，通过分层和侵蚀的过程倍增视觉代码的潜力。 他广泛的作品的核心是创作行为与生俱来的自由。
这些新作品以油画和清漆在 Alubond 上作画，包含 Oehlen 之前系列的回声——阴影图形、人造颜料斑点以及各种规则和约束的组合——但却产生了全新的结果。 这些画作在明亮的蛋黄黄色区域上以黑色线条和动态形状为特色。 有时，黑色油漆像柏油一样粘稠，而在其他时候，它又不透明又不透明，因为 Oehlen 在浓稠的流动性和棱角分明之间无缝过渡。 这些画作的画布既神秘又让人联想到英那国王
在许多作品中，Oehlen 用最薄的黄色颜料在黑色部分上作画，产生了浅绿色的形状。 肢体的一些部分，例如挥动的四肢和悬垂的树枝，瞬间出现，只是溶解、滴落或干脆消失。 通过这种方式，这些作品让人想起法国蒙蒂尼亚克的拉斯科洞穴壁画。 这些旧石器时代的绘画于 1940 年被发现，描绘了活生生的动物、植物和人物形象，点缀着优雅的圆点和！ 伊内斯。 随着成群结队的游客开始参观洞穴，空气质量的变化导致地衣和真菌遮盖了壁画，导致洞穴关闭和修复。 厄伦的新画作反映了这一轨迹，诗意地揭示了创造与擦除、潮湿与干旱之间的紧张关系，捕捉了艺术姿态的紧迫性，以及他即将死去的痛苦。
260 x 260 cm，2 部分，每部分 260 x 130，2018
该展览与高古轩画廊和巴黎的 Galerie Max Hetzler 一起实现； 这套新作品毫无歉意地揭示了厄伦对绘画期望的持续抵制。
Albert Oehlen 1954 年出生于 Gerrnany 的克雷费尔德，目前在瑞士生活和工作。 藏品包括纽约现代艺术博物馆； 克利夫兰艺术博物馆； 洛杉矶当代艺术博物馆； 佛罗里达州北迈阿密当代艺术博物馆； 布罗德，洛杉矶； 美因河畔法兰克福现代艺术博物馆，德国； 西班牙马拉加当代艺术中心； 巴黎蓬皮杜艺术中心； 泰特，伦敦； 伊斯坦布尔调制解调器； 和博物馆）umex，墨西哥城。 最近的机构展览包括意大利那不勒斯卡波迪蒙特博物馆 (2009)； Réalité Abstraite，巴黎现代艺术博物馆 (2009)； 萜烯，波恩艺术博物馆，Gerrnany (2012)； Albert Oehlen: Ma / erei, Museum Modemer Kunst Stiftung Ludwig Wien, 维也纳 (2013); 第55届威尼斯双年展（2013）； Die 5000 Finger von Dr. 0，威斯巴登博物馆，Gerrnany (2014)； 家与花园，纽约新博物馆 (2015)； 精神中的 Ofd 绘画，苏黎世美术馆 (2015)； Albert Oehlen: Behind the Picture, Guggenbeim Bilbao, 西班牙 (2oq); 和 Albert Oehlen：Woods near Oeh/e，克利夫兰艺术博物馆 (2017)。
Albert Oehlen：Wateris 的奶牛目前正在威尼斯格拉西宫展出，througb) 6 年 2019 月 21 日。Oehlen 的个展也将于 2018 年 XNUMX 月 XNUMX 日在贝鲁特 Aïshti 基金会开幕。
由 Albert Oehlen 设计的完整插图目录由 Holzwarth Publications 出版。
