在他们五十年的婚姻生活中，这对夫妇踏上了一段鼓舞人心的商业、家庭和收藏之旅，这种充满爱意的伙伴关系促成了一系列杰出的艺术品收藏。 印象派和现代派精选包括 16 件拍品。 该系列的其他作品将于 20 月 6 日在纽约举行的美国艺术拍卖会和 50 月 XNUMX 日在伦敦举行的旧夜拍卖会上出售。 这些藏品加在一起预计将达到 XNUMX 万美元。
Herbert J. Klapper 1926 年出生于布鲁克林，父亲是一名缝纫机推销员。 三年后，他未来的妻子阿黛尔 (Adele) 在布鲁克林出生于欧洲移民家庭。 赫伯特和阿黛尔克拉珀都体现了雄心勃勃的 XNUMX 世纪“美国梦”。 克拉珀夫人为了养家而辍学。 服完兵役归来后，克拉珀先生开始在他父亲位于曼哈顿服装区的缝纫机销售公司工作。 在附近，阿黛尔·克拉珀 (Adele Klapper) 受雇于国际女装工人工会。 因此，年轻的赫伯特和阿黛尔在当地餐厅午餐时的一次偶然相遇为这段长达半个世纪的婚姻点燃了火花。
随着 Klappers 先生将其父亲的企业转变为全球领先的缝纫机零部件供应商 Superior Sewing Machine and Supply Corporation，Klappers 先生在多年的创业和辛勤工作后取得了非凡的商业成功。 在艺术方面，Klapper 先生能够利用同样的商业头脑和对细节的关注，使大量私人收藏受益。
Klappers 与著名的画廊所有者和拍卖行专家合作，不断收购古典大师、印象派和现代艺术的杰出典范。 两人精心策划了他们的组合，专注于艺术家的最佳作品，例如 巴勃罗·毕加索、奥古斯特·罗丹、让·阿尔普、克劳德·莫奈、小彼得·勃鲁盖尔、保罗·塞尚、皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿和埃德加·德加。
领先的集合是 楼梯 à 维特伊 di 克劳德 莫奈, 1881 年（12-18 百万美元）。 这幅阳光普照的画布以其令人惊叹的大量花朵和树叶，捕捉了莫奈在 Vétheuil 的花园盛夏的壮丽景色，Vétheuil 是一个乡村小村庄，艺术家在 1878 年至 1881 年间称之为家。画布中央的楼梯作为构图锚定了一系列四个密切相关的房屋和花园景观，这是莫奈在夏日阳光灿烂的时候创作的。 目前的 L'escalier à Vétheuil 很可能是该系列中的第一幅作品，它对无人台阶的特写视图表明艺术家在上层露台上架起了画架以捕捉全景。 Vétheuil 花园场景的装饰质量对当代市场来说是非常清楚的。 莫奈在执行后的一两年内卖掉了所有三幅 plein air 画布，只保留了国家美术馆工作室的变体。 当前版本的第一位所有者是宾夕法尼亚铁路大亨亚历山大卡萨特，他是印象派画家玛丽卡萨特的兄弟，也是美国新绘画收藏家的先驱； 这幅画布于 1883 年左右进入他的收藏，当时莫奈的作品在大西洋彼岸还鲜为人知。 同年春天，莫奈和他的大家庭搬到了下游的吉维尼，在那里作为现代绘画主题的艺术家花园终于达到了顶峰。 L'escalier à Vétheuil 是该系列中四个留在私人手中的最后一个：一个版本挂在华盛顿的国家美术馆；一个版本挂在华盛顿的国家美术馆； DC，另一个在帕萨迪纳的诺顿西蒙博物馆； 第三件由传奇的加州商人、慈善家和收藏家 A. Jerrold Perenchio 于 2014 年遗赠给洛杉矶县艺术博物馆。
毕加索创作粉彩的灵感 女士系列 容纳, 1921 ($10-15 million) 是双重的，在题材和风格上追求平行的利益。 模特是艺术家的妻子奥尔加，娘家姓 Khokhlova，他于 1917 年认识了她，当时她是谢尔盖·佳吉列夫 (Serge Diaghilev) 的俄罗斯芭蕾舞团的首席舞者。 他们于次年结婚，此后不久在巴黎艺术贸易的新中心 rue la Boétie 租了一套公寓。 销售让毕加索变得富有。 4 年 1921 月 XNUMX 日，奥尔加 (Olga) 将鲁伊斯-毕加索 (Ruiz-Picasso) 家族唯一的男性继承人送给她的丈夫，他们的长子是儿子。 这位心存感激的艺术家用一系列母性素描和绘画来庆祝这一事件，同时也在人物画和肖像画中将奥尔加 (Olga) 视为优雅而富有成果的女性气质的永恒典范。
通常，毕加索喜欢逆潮流而动的想法，并且在他选择在古典人物中使用的面部和身体的异常比例中违反了“命令的要求”。 在 Femme accoudée 中，毕加索对奥尔加 (Olga) 精致的斯拉夫特征进行了微妙的洛可可式扭曲，扩大了她双眼之间的空间，同时缩小了她的嘴唇。 作为毕加索经典风格的标志，这里还展示了模特手臂和手的明显扩大。 这种塑料形式的反自然主义柔顺源自毕加索早期具象风格的先例，以及他的立体主义实践，并将在他后来的所有作品中盛行。
作于 28 年 1924 月 XNUMX 日， 胸围 de FEMME au 纯属 蓝色 di 保罗 毕加索 （8-12 百万美元）——如左图所示，是这位艺术家在 XNUMX 世纪初期创作的一系列优雅而令人难以忘怀的神秘新古典主义肖像画中的最新作品之一。 乌黑的头发、模特若有所思、忧郁的目光，以及精致、轮廓分明的五官，立即揭示了奥尔加·霍赫洛娃 (Olga Khokhlova) 的存在和性格。 这幅画展示了毕加索在奥尔加 (Olga) 的作品中所启发的冷酷感性、都市风格的肖像画创作中所能发挥的巅峰和微妙的表达力量。 几个月后，这位艺术家对古典主义长达数十年的迷恋将让位于对超现实主义革命剧烈运动的完全变革性的沉浸。
作于1896年， 舞女 （6-8 百万美元）是最重要的作品之一 亨利 de 图卢兹–劳特累克 在芭蕾主题中。 当 Lautrec 进入他的工作室时，他盯着他的模特，因为她正在调整她刚刚穿上的芭蕾舞短裙的薄纱层，为他们的工作会议做准备。 靠在一面大镜子上，这位年轻女子在艺术家看来就像是在向观众鞠躬。 他偏心的姿势、倾斜的多边形肩膀和向后弯曲的手臂创造了一种即兴的、画面上完美的对位效果。 很快地欣赏了当下的美丽，劳特累克就这样画了他的模型。 其结果是一幅安静而神秘的画作，时间和观察的偶然成功，在亲密和喜怒无常的环境中敏感地唤起一个孤独的人物。 Lautrec 的 Danseuse 的杰出出处包括著名的德国经销商 Justin K. Thannhauser，他的藏品已在纽约所罗门 R. 古根海姆博物馆展出。 随后的所有者是舞厅舞蹈专家亚瑟·默里 (Arthur Murray)，他在该业务中开设了课程并培训了讲师。 1938 年，默里创立了以他的名字命名的舞蹈专营权。
