联合委员会将确定要展出的作品和航站楼的展览地点，这是为抵达或离开米兰马尔彭萨机场的乘客制定的展览计划的一部分。
由米兰市和 SEA 推动的这些举措中的第一个是骑士的想法，由马里诺马里尼（1955-1901）于 1980 年创作，托斯卡纳大师保存的最著名和最受欢迎的雕塑之一在米兰的 Museo del Novecento，它将迎接 15 年 31 月 2014 日至 XNUMX 月 XNUMX 日期间将经过 Porta di Milano（航站楼入口和火车站之间的展览空间）的乘客。
这巩固了 SEA 研究的项目，提出机场，一个与旅行体验相关的情感十字路口，作为以无限形式表达艺术表达的理想场所。
在这个方向上，将 La Porta di Milano 宣传为世界机场全景中的一个独特之处的意图得到加强，因为它被设计成一个通往机场的功能结构和一个能够丰富本已重要的文化提供的展览空间。米兰，定期欢迎艺术活动。
“从 Melotti 的 Sette Savi 的展览开始，当代艺术与城市公共空间之间的污染体验继续着另一件具有强大标志性力量的作品——文化委员 Filippo Del Corno 宣称。 此次实验的成功也得益于展览强大的象征价值，它以城市最美的面貌迎接来自世界各地的旅客，让您下船即有机会发现一座不平凡的城市。艺术和文化的平面。 该作品将在整个夏天继续展出，甚至“会见”过境的乘客，从而以谨慎和间接的方式邀请他们留在米兰，以便更好地发现它。 邀请函将在未来几个月内更新，因此也会在 2015 年世博会期间更新，届时将展出珍贵的公民艺术收藏品中的新作品和各种艺术家”。
“这项协议是 SEA 文化政策向前迈出的非常重要的一步，传统上旨在加强米兰的文化遗产 - SEA 总裁 Pietro Modiano 说 - 这是与意大利最重要的当代艺术博物馆的合作，使我们合法地自豪的。 整个机场不再只是那些离开或到达的人的必经通道，而是成为一个令人兴奋的地方，这是 SEA 多年来通过从艺术到音乐到体育的众多举措来推动的一个方面。 不同形式的娱乐，以满足极其多样化的观众的期望”。
工作
雕塑 Idea del Cavaliere 由马里诺·马里尼 (Marino Marini) 于 1955 年创作，是同一主题的五件作品的一部分，其中包括保存在梵蒂冈博物馆的彩色石膏版本。 马/骑手组合的表现诠释了对 Marini 产品的持续兴趣。 从 1935 年的第一次阐述开始，艺术家数次回到主题，多年来创作了一系列紧凑的雕塑和绘画。 作为对马背上人物千禧年不朽传统活力的反修辞调查，该系列将自己强加在二十世纪意大利雕塑史的背景下，作为对雕塑形式的结构推理。 在变化的渐进连续性中，马里尼探索了背叛视觉文化的身体组合，这种视觉文化能够不时以多种指称为食，从古典和原始公式的恢复，到中国小马圆形轮廓的恢复吉美博物馆 (Musée Guimet) 兴致勃勃地观看德拉克洛瓦 (Delacroix) 激动人心的战斗或罗丹 (Rodin) 的戏剧性转折。 在这种情况下，Idea del Cavaliere 体现了一个重要的研究阶段。 评论家们主要以存在主义的基调进行解读，坚持在经历了战争的悲惨经历后构图变得更加坚硬的假设，该作品被置于与当代世界的密切对话中。
正如马里诺·马里尼本人在 1958 年所强调的那样：“当一个人一个接一个地考虑我过去 XNUMX 年的马术雕像时，每次都会观察到骑手无法驯服马匹，而野兽在其日益狂野的痛苦中，它变得更硬，而不是竖起。 我真的相信我们正在走向世界的尽头”。
将质量简化为边缘、三角形和倾斜轨迹，以及人物的强烈融合，他们在其中确定了对毕加索的无可争议的参考，重新开始与阿图罗马蒂尼的教训的对话。 新的建议被移植到这些假设上：例如英国雕塑家亨利摩尔对充满活力的体积的迷恋，在骑士身体上旋转头部所带来的紧张感中显而易见。
米兰门是代表进入城市的“第十二道门”的建筑作品，由建筑师 Pierluigi Nicolin 和 Sonia Calzoni 设计——他们也签署了展览的装置——Giuseppe Marinoni、Giuliana Di Gregorio，获奖者国际竞赛，由 SEA Aeroporti di Milano 于 2009 年 90 月发起，从世界各地的 XNUMX 多个项目中选出一个项目。
马里诺·马里尼。 传：
Marino Marini 于 27 年 1901 月 1922 日出生于皮斯托亚。XNUMX 岁时，他就读于佛罗伦萨美术学院，最初致力于绘画。 他从 XNUMX 年才开始接触雕塑。
1929 年，他移居米兰，应阿图罗·马蒂尼 (Arturo Martini) 的邀请，担任蒙扎 (Monza) 雷亚尔 (Villa Reale) 艺术学院的雕塑教授。 第一个重要的兵马俑雕塑 Popolo 可以追溯到同年，马里诺通过它向公众和评论家展示了自己。
1931 年，他创作了 Ersilia，这是一座彩木雕塑，被认为是基本作品之一，1932 年，他在米兰举办了他的第一次个人展览。
随着参加罗马四年展，他的作品开始获得第一个重要的认可； 在 1935 年的第二届四年展上，他获得了雕塑一等奖。
Cavaliere 于 1936 年面世，这件作品对于后来的研究演变也具有相当大的意义，Marino 为其创作了两个版本，一个是青铜的，一个是木头的，现在在梵蒂冈。
1938 年，他遇到了梅赛德斯·佩德拉齐尼 (Mercedes Pedrazzini)，几个月后他与他结婚，他亲切地称她为“玛丽娜”，以强调将两人终生团结在一起的纽带。
1943 年，马里诺 (Marino) 与玛丽娜 (Marina) 一起在提契诺州 (Canton of Ticino) 避难：这些年对艺术家来说是特别重要的流亡岁月。 事实上，在瑞士，他遇到并经常光顾一些当代艺术大师——贾科梅蒂、沃特鲁巴、奥托·班宁格、哈勒、杰曼·里奇——他们的作品有助于深化他的主题和研究。
在此期间，Pomones 的循环仍在继续，女性形象象征着生育能力，这一主题已于 1935 年开始。奇迹系列也随着大天使而成形，这些作品源于痛苦、痛苦、战争的破坏和他们对人类造成的暴力，马里诺深感其中的分量。
回到意大利后的那一年（1947 年）对他来说具有决定性意义：他带着私人房间参加了第二十四届威尼斯双年展，并借此机会与亨利·摩尔建立了深厚的友谊； 在同一时期，他遇到了美国商人柯特瓦伦丁，后者邀请他到美国并在纽约为他组织了一个大型个展和一系列展览，这有助于他的作品在世界范围内广为人知。
马里诺的艺术现在最受关注：1952 年，他在威尼斯双年展上获得国际雕塑大奖赛，1954 年在罗马艺术学院获得国际雕塑大奖赛，1959 年，他创作了大型马术作品，高五米，用于海牙的一个广场。
随后在慕尼黑、鹿特丹、斯德哥尔摩、哥本哈根、奥斯陆、赫尔辛基举办了无数展览，最终于 1962 年在苏黎世美术馆和 1966 年在罗马威尼斯宫展出了伟大的选集。
1968 年，他在哥廷根获得德国最高荣誉，被任命为 Orden pour le Mérite fur Wissenschaften und Kunst 的成员。
1972 年，在 Piero della Francesca 研究中心举办展览的第二天，马里诺向米兰市政府捐赠了一个由 29 件雕塑和 10 幅画作组成的综合体，其中包括 1928 年至 1967 年间创作的最著名肖像的石膏模型。第一个核心后来由他的妻子玛丽娜丰富，她通过贷款行为在 1984 年转变为捐赠，将艺术家的大约 1973 件作品绑定到米兰市民艺术收藏品，包括雕塑、绘画、素描、石版画和蚀刻版画。 这些作品标志着米兰 Marino Marini 博物馆的诞生，最早于 1983 年在 Via Palestro 的 Galleria d'Arte Moderna 找到了第一个位置，并于 1976 年由 Studio Albini Helg Piva 完成了演出。 1979 年，慕尼黑新美术馆为马里诺专门设立了一个永久性房间，6 年 1980 月，马里诺·马里尼作品文献中心在皮斯托亚市政厅的大厅落成，除了绘画和版画外，该中心还收藏了大型作品雕塑奇迹和其他较小格式的作品，一个专门的图书馆，一个照片库和一个记录艺术家生活和作品的视频库。 XNUMX 年 XNUMX 月 XNUMX 日，马里诺在维亚雷焦去世。
自 2010 年以来，Marino Marini 系列在新世纪博物馆 (Museo del Novecento) 的两个由 Italo Rota 和 Fabio Fornasari 设计的富有启发性的房间里找到了新的布置。
