欧文·布卢门菲尔德 是二十世纪摄影界最具影响力和创新精神的人物之一。 一位对艺术、时尚和广告具有独特洞察力的艺术家，其特点是不断进行实验。
从时尚摄影到广告宣传，从人物肖像到宣传海报，再到今天被公认为对当代摄影发展具有重要意义和决定性意义的实验作品。
如果 Erwin Blumenfeld 的欧洲传记广为人知——他的犹太血统、他在阿姆斯特丹的逗留、他与巴黎先锋派的经历——那么人们对他的美国时期和他在纽约的工作室知之甚少。 1941 年逃离被占领的法国并定居纽约后，Blumenfeld 立即开始为 Harper's Bazaar 杂志工作，并与 Carmel Snow 和 Diana Vreeland 合作拍摄时装。
正是在这种经济增长和媒体蓬勃发展的氛围下，Blumenfeld 的创造性、挑衅性和个人作品得以蓬勃发展。 在美国仅三年后，他就已经是该领域最著名和收入最高的摄影师之一，正如纽约时报将他定义为“摄影图像的杰出指南”。
她与 Vogue 以及当时的编辑亚历山大·利伯曼 (Alexander Liberman) 长达 15 年的合作标志着她在美国职业生涯的高峰。 他为美国版《Vogue》创作了五十多个封面，其中包括当时著名模特和上流社会女性的肖像，如 Babe Paley、Dovima、Jean Patchett 和 Carmen Dell'Orefice。 在同一年，他定期与其他美国杂志合作，如生活杂志和 Cosmopolitan（他在 1955 年为该杂志饰演格蕾丝凯利），他还为一些客户制作了重要的广告活动，包括迪奥、伊丽莎白雅顿、蜜丝佛陀、欧莱雅和海伦娜鲁宾斯坦。
Blumenfeld 具有极强的创造力、实验性并且经常与传统代码相对立，他使用蒙太奇、曝光、彩色幻灯片和无数混合技术开发了自己的风格。
从一开始，Blumenfeld 就深受摄影作为一门艺术的想法的影响。 为了被视为前卫艺术家而不是时尚摄影师，他将“走私艺术”引入商业项目。 事实上，Blumenfeld 经常从艺术史中汲取灵感，从他对图形的兴趣中汲取灵感，并找到一种引用伟大画家的方式，例如通过为 US Vogue 重新诠释维米尔的作品《戴珍珠耳环的女孩》，或者参考马奈的作品 Bar des Folies Bergères for a service 于 1941 年在时尚芭莎出版。
该展览由 Nadia Blumenfeld Charbit、François Cheval 和 Ute Eskildsen 策划，最初是为法国 Chalon-sur-Saône 的 Musée Nicéphore Niépce 设计的，展出了一百多幅色彩完美修复的版画、原始杂志和一些历史出版物的剪报。
Erwin Blumenfeld 于 26 年 1897 月 XNUMX 日出生于柏林的一个犹太裔中产阶级家庭。 父亲去世后，他开始在服装行业当学徒，然后在第一次世界大战期间加入法国军队。
1918 年，他移居荷兰，在那里与 Lena Citroen 结婚，并于 1923 年在阿姆斯特丹开设了一家皮具店，始终不断地培养成为一名画家的梦想。 在 1935 年代初期，他参加了达达运动，并以化名扬·布卢姆菲尔德 (Jan Bloomfield) 宣称自己是荷兰达达主义运动的领袖。 他的第一次摄影实验可以追溯到 XNUMX 年代初，当时他开始在他的商店里描绘顾客，并在阿姆斯特丹的 Van Lier 画廊展出他的作品。 XNUMX 年，在他的公司破产后，他前往巴黎，在那里他被介绍到时尚摄影的世界和 Vogue 杂志，这要归功于摄影师 Cecil Beaton，他的照片非常崇拜。
第二次世界大战期间，布卢门菲尔德被关押在法国战俘营，但在 1941 年，他设法与家人通过马赛逃到了美国。 抵达纽约后，他开始为 Harper's Bazaar 工作，三年后，他成为美国 Vogue 和其他时尚杂志的自由撰稿人。 几年之内，他成为美国最著名的时尚摄影师之一。
直到 4 年代初期，他一直从事时尚和广告业，之后致力于撰写自传《Eye to I》。 他于 1969 年 XNUMX 月 XNUMX 日在罗马去世。
