首先是展览“超越 卡拉瓦乔”和“米开朗基罗和塞巴斯蒂安”，但艺术的美妙之处在于它具有普遍性。 艺术普遍性的最新例子之一是从 27 月 XNUMX 日到 XNUMX 月 XNUMX 日在 National 展示墙 di 伦敦 其中收藏了意大利文艺复兴时期两位代表人物的作品： Andrea 曼特尼亚 e 约翰 贝里尼.
两位艺术家第一次在一段交织着他们的作品、他们的职业生涯、他们的个人生活的旅程中相遇——让我们记住这两位画家也是姐夫——以及他们相互交换的影响，在伦敦市中心博物馆馆长的话，意大利人 加布里埃莱 决赛, 展览的意图是通过展出的艺术作品来理解的，它决定讲述“艺术、家庭、竞争和个性的故事”。
展览名为“曼特尼亚 和 贝里尼”，由 Caroline Campbell 与柏林国家博物馆和大英博物馆合作策划，调查了艺术家与威尼斯最近的时期，即 Andrea Mantegna 和贝里尼的妹妹 Niccolosa 结婚后的时期。 不仅威尼斯市，而且作为曼特尼亚的出生地和艺术家开始创作他的艺术的地方帕多瓦都充当了这些画作的背景。
安德里亚·曼特尼亚 (Andrea Mantegna) 的作品向那些观察它们的人讲述了完美的空间布局、轮廓和精确的设计以及细节和不朽的形式，而乔瓦尼·贝里尼 (Giovanni Bellini) 主要因其对色彩、灯光和景观的创新研究而被人们铭记，从而导致了转向聚焦于一种新的艺术形式。
“Mantegna 对古代世界的热情和 Bellini 对自然的热爱是意大利文艺复兴时期的重要元素——导演 Gabriele Finaldi 在向媒体介绍时强调说。 这次将他们的作品汇集在一起的展览是前所未有的，而且可能是无法重复的”。
继续点 卡罗琳 坎贝尔，“一种家庭关系，两人在整个职业生涯中都从中汲取了力量和光彩。 此外，关于 XNUMX 世纪艺术的展品尤为罕见。 我们谈论的是易碎的作品，不能经常旅行。 因此，曼特尼亚和贝里尼代表了一个千载难逢的机会，可以探索两位在艺术史上发挥核心作用的艺术家的关系和作品。”
展览从威尼斯的两座城市出发，追溯两位艺术家的艺术和职业生涯，到达曼特尼亚长期居住的曼图亚冈萨加宫廷和贝利尼的伟大杰作。 伦敦艺术家展 文艺复兴 意大利语 提出了一些最重要的意大利艺术作品：“在寺庙中的展示”强大的比较，因为两者都画了自己的版本，“花园中的祈祷”，“受难”，“PietàdiMantegna”，“麦当娜与孩子”和圣徒”、“西庇阿的克制”以及“凯撒的凯旋”。
