L一张照片 弗朗切斯科·西托、露西亚·科维、米歇尔·米奥雷利 e 斯特凡诺·伊西多罗·拉多阿尼 连同图纸 安东尼奥·斯塔尼奥利 和雕塑 西罗·罗伯托·西波隆 将于 22 年 2013 月 2 日星期日至 2014 年 XNUMX 月 XNUMX 日星期日在 Bondo (Tn) 的 San Barnaba 古教堂展出，用于文化活动“人与山。 当代短途旅行“。
该文化项目由记者和摄影评论家策划 约翰佩洛索 和的 马里奥萨内蒂，事件的创建者和动画师 萨内蒂艺术工作室 di Bagolino (Bs) – 致力于提升领土及其文化的创意和项目的锻造 – 展览空间，将在整个活动期间展出相关艺术家的精选作品.
“人与山。 “当代游览”是一个文化项目的一部分，该项目旨在发现艺术和文化作为领土和社区之间互动的一种方式，其构想旨在支持对阿尔卑斯山领土进行深刻而具体的重新发现，这是 Studio d 日益流行的趋势'Arte Zanetti 诠释了国际范围的文化艺术之路，旨在提升和促进当地的发展。
展览的主角于 21 月 17.30 日星期六下午 XNUMX 点 XNUMX 分在 Bondo 的 San Barnaba 古教堂开幕， 山, 及其山谷、溪流和瀑布、小径、农村单位和村庄。 该文化活动追溯了一条重新发现阿尔卑斯山特征的道路，将其理解为人类对山区的适应以及该地区与在那里居住了数千年的社区之间的联系。
正如乔瓦尼·佩洛索 (Giovanni Pelloso) 指出的那样 “展出的作者提供了一个视觉和反思的时间”。 摄影记者 弗朗西斯西托 在他拍摄的特伦蒂诺多洛米蒂山脉中，他“关注”——正如 Pelloso 解释的那样——“人类，见证了消费者的行为，或多或少地意识到了阿尔卑斯山。 照片的黑白使我们能够区分一些存在：它们是在坚硬的土地上犁沟的男人和女人的剪影，但它们也是资源开采和复杂环境造成的创伤的明显而具有威胁性的痕迹和脆弱的生态系统”。 露西亚科维 相反，在他的作品中，他捕捉了自然的碎片、物质的形状和颜色，这些都是他艺术研究所钟爱的主题：因此，这里有树木和溪流、大片雪地和孤零零的谷仓的细节，其中“一种崇高的沉默”似乎统治”。
展览中的其他摄影作品也探讨了人与山的关系，每次都选择了不同的视角： 迈克尔米奥雷利 通过古代手工艺和传统的图像分析当前与自然的对话以及环境与居民之间的关系，目的是“了解新千年在多大程度上仍然考虑与自然对话的文化，相信这种关系，为了人类的生存，不能通过分离、孤立、侵略和统治的经验来解决。”
到开阔的空间，到无限的广阔，在山脊和碎石之间，用制图师的眼睛看 斯特凡诺·伊西多罗·拉多阿尼”，佩洛索解释道。 特伦蒂诺摄影师的作品变成了一个图像故事，从山脉到山谷。 “他渴望探索和记录整个领域，选择和分类，提供知识的机会，翻译本质并突出摄影形式的质量和数量，调查现实的关系，记忆的记忆今天比以往任何时候都更加脆弱”评论家分析道。 在严重的脸上和手上，因 安东尼奥·斯塔尼奥利， 91 岁的布雷西亚艺术家院长，我们读到了一群工人的努力和坚韧，他们一直在努力使多山、不透水和疲惫的土地变得甜美。
西罗西波隆，他的雕塑使用回收材料创作，着重于农民文明所珍视的材料再利用的价值，其特点是保护、维护和寻求人类活动与环境保护之间的平衡。
在整个活动期间，将举行主题会议、音乐会和演讲，届时将有当地公众和将在该地区度过圣诞假期的游客参与（见附件）。
