此次拍卖集中呈现了 44 幅作品，集中体现了该类别中领先艺术家的创作活力、发展和影响力遗产。 Vue sur L'Estaque 和 Le Château d'If, 大约 保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 于 1883-1885 年创作的这幅杰作自 1936 年被著名的伦敦考陶德画廊和艺术学院创始人塞缪尔·考陶德 (Samuel Courtauld) 收购以来首次进入市场（估价：8-12 英镑）百万， 如上图所示）。重要收藏中的其他杰出作品包括： 欧洲杰出收藏 阿梅代奥·莫迪利亚尼罕见的双人肖像画两位姑娘， 1918 年（估价：6-8 万英镑， 左上图所示）， 威尼斯女人五号 阿尔贝托·贾科梅蒂 (Alberto Giacometti) 创作（估价：6-8 万英镑） 灯，1914， 胡安·格里斯 (Juan Gris) 的作品被认为是艺术家对立体主义最伟大的贡献之一（估价：2.5-3.5 万英镑， 右上图所示); 景观 埃斯塔克，1907， 乔治·布拉克 (Georges Braque) 创作（估价：2-3 万英镑） 杰出私人收藏； 埃里希·赫克尔 (Erich Heckel)、恩斯特·路德维希·基什内尔 (Ernst Ludwig Kirchner) 和卡尔·施密特-罗特鲁夫 (Karl Schmidt-Rottluff) 的主要作品 卡尔·哈格曼的收藏;和 三件式斜躺人偶 2 号（桥梁支柱） 止 德国私人收藏 （估价：2-3万英镑）. 4 月 92.8 日佳士得印象派、现代和超现实主义艺术晚会的预售总估价为 133.8 万英镑至 XNUMX 亿英镑。
塞缪尔·考陶德 (Samuel Courtauld) 收藏的财产
保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 的《埃斯塔克和伊夫堡景观》是自 1936 年被著名的伦敦考陶德画廊和艺术学院创始人塞缪尔·考陶德 (Samuel Courtauld) 收购以来首次进入市场的杰作（估价：8-12万英镑，左图）。 这幅画在考陶德一生中一直保留在他的私人收藏中，并在他慷慨地遗赠给考陶德画廊之后。 这幅权威作品大约绘制于 1883 年至 1885 年，当时是塞尚最后一次访问埃斯塔克（L'Estaque），埃斯塔克位于他的家乡普罗旺斯的一个渔港和小型海滨度假胜地，他在那里反复从 1860 年代中期寻求灵感。 这是塞尚在垂直画布上处理这一标志性主题的罕见例子； 这种格式赋予构图非凡的透视深度以及色彩和形式的集中度。
来自欧洲著名收藏的财产
24件呈现现实与超现实：二十世纪对话的现代和超现实主义作品将于4年2015月12日在伦敦的印象派与现代艺术晚间拍卖和超现实艺术晚间拍卖中拍卖。 继弗朗西斯·培根的主要肖像《坐像》（红衣主教）于 45 月 28 日在纽约以 31 万美元/64 万英镑的价格售出同一收藏品后，这些现代和超现实主义作品与六件一组一起拍卖。战后艺术品属于欧洲杰出收藏。 这些作品凸显了该系列的天赋和愿景，为市场呈现了一段鼓舞人心、发人深省和丰富的旅程，展示了莫迪利亚尼、米罗、马格里特、毕加索、贾科梅蒂、摩尔、丰塔纳等人的重要作品。 全部 100 件 1918 世纪艺术作品的收藏预计总价值超过 90 万英镑（6 亿美元）。 现代作品以阿梅迪奥·莫迪利亚尼 (Amedeo Modigliani) 的《双女人》(Les deux filles)（8 年）为主导，这是艺术家罕见的双人肖像画，这是第二次在拍卖会上出售，此前已在同一个家族收藏了 1956 多年（估价：6-8 英镑） XNUMX 万，右图）以及阿尔贝托·贾科梅蒂 (Alberto Giacometti) 的《Femme de Venise V》，该作品构思于 XNUMX 年，并在艺术家生前选角； 该青铜器具有极其丰富的棕色和绿色铜绿，属于为同年威尼斯双年展创作的著名雕塑系列（估价：XNUMX-XNUMX 万英镑）。
胡安·格里斯 – 立体主义
胡安·格里斯 (Juan Gris) 创作于 1914 年 2.5 月至 3.5 月的《灯》属于一系列拼贴画，被认为是艺术家对立体主义最伟大的贡献之一，使格里斯成为革命运动的主要创新者，并将他与毕加索和布拉克并列（估价：£ 30-1983 万）。 自 1914 年在伦敦泰特美术馆举办的开创性立体主义展览中展出以来，它一直是一位私人收藏家的财产，2014 多年来一直没有在公众面前露面，它是艺术家掌握纸派 (立体派艺术之一) 精湛技艺的精美典范。喜欢在表面排列多层废纸的艺术技巧。 La Lampe 展现出高超的创造力和精致的微妙性，被立体派学者和收藏家道格拉斯·库珀 (Douglas Cooper) 誉为“格里斯在纸艺作品中所取得的非凡成就的典范”。 这件作品为收藏家和机构提供了一个非常难得的机会，因为格里斯 1915 年的大部分拼贴画现在都收藏在世界各地的主要博物馆中，例如纽约大都会艺术博物馆； 纽约现代艺术博物馆； 费城艺术博物馆； 以及奥特洛库勒穆勒国立博物馆，证明了它们无与伦比的品质和在立体主义发展中的重要地位。 34,802,500 年 XNUMX 月，佳士得为这位艺术家设定了新的标杆，XNUMX 年的《Nature morte à la nappe à carreaux》以 XNUMX 英镑的价格售出，创下了这位艺术家的拍卖价格世界纪录。
乔治·布拉克——野兽派
乔治·布拉克 (Georges Braque) 于 1907 年创作的《埃斯塔克风景》(Paysage à L'Estaque) 是该艺术家早期的普罗旺斯风景画之一（估价：2-3 万英镑，如右图所示），这是半个多世纪以来首次拍卖。 这幅作品属于杰出私人收藏，是在布拉克职业生涯中最具实验性和最具形成性的年份之一绘制的，当时他的野兽派风格变得越来越结构化。 《Paysage à L'Estaque》被纳入 1908 年在卡恩韦勒画廊 (Galerie Kahnweiler) 举办的历史展览中，突显了这幅画作所在时期的重要性。
卡尔·哈格曼 (Carl Hagemann) 收藏的财产
突出工业化学家 Carl Hagemann 博士作为 Die Brücke 最重要的赞助人、支持者和收藏家之一的角色，这是他收藏中的一组精美且非常新鲜的四件作品，这些作品是在 1920 年代购买的，代表了四位创始人艺术家中的三位该运动的创始人——埃里希·赫克尔、恩斯特·路德维希·基什内尔和卡尔·施密特-罗特鲁夫。 Die Brücke 于 1905 年在德累斯顿成立，旨在探索以色彩和形式为中心的全新艺术表达风格； 倡导回归自然，摆脱传统学术风格的束缚。
埃里希·赫克尔 (Erich Heckel) 创作的《巴登德阿姆瓦尔德泰希》是桥艺术的杰作之一（估价：1.5 万至 2 万英镑）。 这幅画是在 1910 年那个充满欢乐和开创性的夏天创作的，当时赫克尔、基什内尔和佩希施泰因在莫里茨堡的湖边一起生活和工作。 《瓦尔德泰希山麓巴登德》生动、自然、迅速地描绘了布鲁克团体及其同伴在莫里茨堡的田野、树木和阳光明媚的海岸线中嬉戏的场景，这是在最后一个完美的夏天拍摄的一系列脉动的照片之一三位艺术家一起度过的。 与其他布鲁克组画相比，他们在莫里茨堡的裸体画在风景中自由生活，最能体现他们的集体理想和共同审美。 《Badende am Waldteich》代表了布鲁克艺术成就的顶峰，是黑克尔在这一开创性时期创作的所有画作中现存最精美的作品之一。
《Badende am Meer/ Die Schlittenfahrt》于 1928 年直接从艺术家手中购得，是一幅双面画布，上面有两张截然不同的图像，分别来自恩斯特·路德维希·基什内尔 (Ernst Ludwig Kirchner) 职业生涯中两个非常重要的时刻——他在 1912 年至 1914 年间夏季访问费马恩岛，以及他的艺术新方向的起源始于 1920 年代初的瑞士阿尔卑斯山（估价：1-1.5 万英镑）。 正面分别绘制于 1913 年和 1922 年至 1926 年之间，正面描绘了费马恩海岸线上的沐浴者，背面描绘了瑞士达沃斯附近山区的冬季雪橇之旅，基什内尔于 1919 年搬到那里，以从伟大的心理创伤中恢复过来。战争。 这张双面图片跨越了对艺术家作品的风格和方式产生如此决定性影响的岁月，通过来自两个最具影响力和重要地点和时代的两个截然不同的图像，展示了基什内尔作品的戏剧性变化在艺术家的职业生涯中。
卡尔·施密特-罗特鲁夫 (Karl Schmidt-Rotluff) 的《海滨巴登德》是施密特-罗特鲁夫最精美、最成熟的画作之一，题材是他最喜欢、最经久不衰的主题：海滩上的裸体沐浴者（估价：1-1.5 万英镑）。 《海滨巴登德》是这位艺术家在 1920 年代初发展的戏剧性、成熟的表现主义风格的杰出典范，在过去 34 年里一直被永久借给纽伦堡的德国国家博物馆。
《巴登德河畔》画于 1922 年，源自施密特-罗特鲁夫职业生涯中最重要的时期之一，当时艺术家在第一次世界大战结束后有意识地打造一种更自由、更强烈和乐观的表现主义绘画形式。 《海滨巴登德》是施密特-罗特拉夫所有画作中最激进、最接近抽象的作品之一，它不仅代表了他战后绘画方向的顶峰，而且也是他所有画作中最有趣和最重要的作品之一。艺术品。
德国私人收藏
三件式斜躺人物 2 号（桥梁支柱）是亨利·摩尔 (Henry Moore) 于 1963 年构思的纪念性雕塑，是艺术家在雕塑三维形式中平衡具象与抽象的独特能力的有力例证（估价：2 英镑） -3百万）。 三件式斜躺人物 No. 2（桥道具）出自德国私人收藏，是 1960 世纪 2 年代初开始的一系列作品中的第二件，其中摩尔采用了斜躺人物的水平形式，并将其分成三个不同的部分。 斜躺的人物是摩尔作品的中心主题之一，是不断进行实验和探索的场所。 《三件式斜躺人物 XNUMX 号》（桥道具）体现了摩尔对物体之间的空间、形式关系的迷恋，展示了雕塑家如何利用人物来呈现各种抽象的艺术关注点。 演员阵容共有六人，其他演员均被收藏在世界各地的主要博物馆和收藏馆中：华盛顿特区的赫希霍恩博物馆和雕塑花园； 布朗大学，普罗维登斯，罗德岛州； 伦敦泰特美术馆和利兹城市美术馆。
