人工智能挑战艺术：MAXXI 的展览和活动

当人工智能遇上艺术会发生什么？ 是否有必要在空间中固定一个点来划分模拟和数字之间的界限？ 关于将科学的进化理解为对人类的资源或威胁的争论仍在继续。 这就是为什么罗马的 MAXXI 博物馆也决定通过展览和一系列活动来追随这一艺术领域。

我们从一个问题开始，这个问题恰恰源于几个世纪以来艺术是如何逐渐构建自身的：首先是壁画，然后是木炭、水彩画、蛋彩画和油画颜料。 然后是沃霍尔、波洛克、达利，艺术实验学会了跟随社会和科学发现的演变。 今天有机器人、机器、计算机 艺术研究已经让自己被技术研究所渗透。 是否有可能继续谈论艺术，因为它一直被理解，或者是一种全新的表达形式正在被数字过滤？

展览 -  Low Form. 人工智能时代的想象与愿景， 开放至 24 年 2019 月 16 日——这是一次沉浸式、多媒体和多感官的旅程，激发了 XNUMX 位国际艺术家的灵感，展示了现在和未来，其代表是技术无意识的女儿和膨胀的想象力，介于计算机生成的梦想、创造性算法和化身之间谁质疑存在的意义。

参与的艺术家有： Zach Blas & Jemima Wyman、Carola Bonfili、Ian Cheng、Cécile B. Evans、Pakui Hardware、Jamian Juliano-Villani、Nathaniel Mellors & Erkka Nissinen、Trevor Paglen、Agnieszka Polska、Jon Rafman、Lorenzo Senni、Avery K Singer、Cheyney Thompson、卢卡·特雷维萨尼、安娜·乌登堡、埃米利奥·瓦瓦雷拉。

在展览的间隙，出版了一份关于 XNUMX 世纪新超现实主义的调查，其中解释了相关艺术家的作品，他们表达了由技术产生和改变的现实。 围绕低形式的展览不仅仅是一个展览，旨在作为一个展览空间来面对艺术家的直觉，而是一个 研究、比较和反思实验室 围绕着人类与技术的关系这一更广泛的主题，以及在不久或遥远的未来可能出现的可能场景，一种让自己被怀疑所侵入的可能性，即个人疯狂地冲向全能的妄想必须找到刹车或简单地学会通过不妖魔化来管理进步。

展览将伴随一系列活动，例如 14 月 XNUMX 日星期三的题为 艺术意识。 头脑很重要 这是博物馆与SPI——意大利精神分析协会推动的第二次会议，从展览方案的主题出发，围绕当代社会的重大危机，呈现精神分析与艺术的交锋时刻。 第一次会议可以追溯到去年 4 月 XNUMX 日，标题为 从创伤到宽恕，而该系列的最后一个将于 14 月 XNUMX 日举行，名为 身份危机和寻找中心.

学者卢西亚诺·弗洛里迪 (Luciano Floridi) 在 15 月 XNUMX 日星期四的活动中说：“我们必须开始考虑 XNUMX 世纪反托拉斯的新角色，即应对数字世界的权力集中化” 人类数字化转型。 绘制二十一世纪的人类计划.

另一项旨在反思人与机器之间的关系的任命与 Low Form 展览平行，并在 artapes项目 – 与 In between Art Film 合作的放映计划 – 由最有趣的当代艺术家选择的视频组成，他们分析了信息和数字进步时代的艺术状态，调查了我们现在的社会文化影响。 由埃莉奥诺拉·法里纳 (Eleonora Farina) 策划的评论视频主要通过数字方式和使用计算机生成的图像 (CGI) 制作，跨越不同的横向文化参考，在恢复全球化文化的多样性和混合性的学科之间的污染中。

接下来的11月18 从分析容纳 MAXXI 并设计的建筑开始 由建筑师 英裔伊拉克人扎哈·哈迪德 将有可能免费参观展览，让自己沉浸在与我们与技术的关系相关的主题和问题的讨论中，以及它的发展所开辟的令人难以置信的场景。