如果在60年代到90年代 二十世纪的意大利艺术 进入了资产阶级的沙龙，Sironi 的郊区城市接近了 Sironi 的形而上学广场 De 基里科 或静物 De 皮西斯 他们面对面的屋顶 古图索 而今天这个时期似乎不再引起人们的兴趣 另一方面，收藏越来越倾向于国际当代和战后艺术，如果是美国的就更好了。
事实上，这一切都是新生活方式的一部分，这种生活方式在800世纪就已经见证了家具和艺术的危机。 几年来，吹嘘多年的资产阶级不复存在 状态 恰恰属于拥有威尼斯 trumeau 和意大利艺术家在墙上的具象作品，这些作品可能来自罗马或米兰的画廊，在战后时期汇集了那个时期的所有艺术家。 Galleria del Naviglio 本身位于米兰的 via Manzoni 45，由 Carlo Cardazzo 在 40 年代拥有，提供艺术家，如 巴拉、博乔尼、卡拉、莫兰迪和塞韦里尼 1951 年晚些时候，空间主义运动也在这里开始，以 卢修斯·丰塔纳。 相反，在 60 年代，这里出现在画廊中， 博纳鲁米、卡斯特拉尼和曼佐尼，现在风靡一时的作家。 而在罗马，在第二次战争之后，先前“罗马学派”的其他检察官的发展是所谓的“调性主义者”，他们从神秘的古典主义开始到达空间主义，因为， 科拉多·卡格利、埃马努埃莱·卡瓦利、朱塞佩·卡波格罗西，围绕着“彗星画廊”的活动。 并且跟随新的年轻艺术家 - 更抽象 - 兄弟们加入 爆炸头和 Mirko Basaldella、Toti Scialoja，还有 伦佐维斯皮尼亚尼和雷纳托加图索。
但为什么 De Pisis 或 Carrà 的具象艺术不再是收藏家的愿望，而 Fontana 或 Manzoni 的概念艺术在今天的任何现代和当代艺术收藏中都不能不出现？ 只是时尚问题。 一种不仅在意大利而且在全世界共享的时尚，确实更好地知道一位著名的美国收藏家在他客厅的墙上挂着一个空间概念——红色的期望和五次切割，释放出拥有它的欲望。 还必须指出，最受追捧的艺术也是具有更高经济价值的艺术，也就是说，它只看成本，而不看艺术重要性。 和有什么区别 空间概念 黄色，三刀和一个 空间概念 白色，剪裁相同？ 除了成本，没有。 丰塔纳画布中的红色或白色更受欢迎，因此价值更高，这意味着每次新交易发生时，它都会重新估价。
还必须说，这类作品进入了新社会的生活模式，与前几代人的资产阶级趣味和身份象征相去甚远； 简而言之……拥有 De Pisis 的一幅画，就像 海洋静物 反而不时尚，唉，好像真的不合时宜了。
家庭越来越倾向于极简主义家具，其中基本要素几乎成为一种痴迷，以至于用伦敦烟灰色墙壁伪装鸽子灰色沙发，反之亦然。 当代艺术是唯一缺失的元素，可以证实品味已经发生了根本性的变化。
这种不再喜欢某些 XNUMX 世纪作家的趋势导致他们的价值下降，并且不再受到“大”国际拍卖行的对待。 但也有人在这“迷茫”的时刻看到了机会，寻找在“全国”拍卖行出售的作品，以绝对优惠的价格购买。 事实上，去年这些拍卖行一直在以极具吸引力的价格出售 XNUMX 世纪的历史作品，而且几乎总是售罄。
可以肯定的是，这些迟早也会升值； 什么时候？ 我们还不知道，但我们必须有信心，时间会流逝，时尚会改变或卷土重来！
