该书由 奥尔施基 “Botticelli 的 Primavera – 植物学解释，包括占星术、炼金术和美第奇家族” 作者是 Mirella Levi d'Ancona，Lucia Tongiorgi Tomasi 作了介绍，Eike Schmidt 作了序言。
«如果我们必须指出代表乌菲兹美术馆的艺术家，波提切利肯定比米开朗基罗更胜一筹»
它们是 乌菲兹美术馆馆长艾克·施密特，介绍本书的阅读。 毕竟，波提切利在大众中的知名度、语录，甚至是他作品衍生出来的小玩意，都证明了他的成功。 但最重要的是，Primavera 的大面板脱颖而出，它是想象力的象征，也是文艺复兴时期无可争议的象征。 没有别的可说的了。 本书以著名场景发生地草地上的花草作为理解作品及其意义的钥匙，带出一个充满意义和暗示的世界，轻描淡写地介绍了那个逝去的非凡时期的内心深处。名字，准确地说，是 文艺复兴.
Mirella Levi D'ancona (1914-2014) 是一位归化于意大利的美国艺术评论家。 作为照明史和图像学方面的专家，她专门研究了意大利文艺复兴时期绘画中植物的象征意义。 她以研究波提切利而闻名。
波提切利在 1477 年至 1482 年间画了春之花可能是通过与强大的意大利政治家（和重要的艺术赞助人）洛伦佐·美第奇的表弟洛伦佐·迪·皮耶弗朗西斯科的婚姻。 日期只是围绕这幅画的许多尚不清楚的事实之一。
首先，它的原始标题是未知的
这幅作品最初被艺术家/艺术史学家乔治·瓦萨里 (Giorgio Vasari) 命名为“La Primavera”，他在完成绘画约 70 年后才看到这幅作品。 虽然人们普遍认为 Primavera 在一个层面上代表了爱情和婚姻、性感和生育的主题，但该作品的确切含义仍在争论中。 Primavera描绘了一群在橘子林中的人物（这可能反映了美第奇家族将橘子树作为家族象征的事实）。 画作最左边是水星用他的手杖驱散冬天的阴霾，迎接即将到来的春天。
水星旁边是美德三女神，代表贞洁、美丽和爱的女性美德； 他们头上的珍珠象征着纯洁。 在他们旁边，构图的中心是罗马女神维纳斯，她保护和照顾婚姻制度。 在她上方是她的儿子丘比特，他蒙着眼睛向三女神射出爱之箭。 在画作的最右侧，我们看到西风 Zephyr 追逐着一位名叫 Chloris 的若虫。 在他设法找到她之后，克洛里斯变成了春天女神弗洛拉。 克洛里斯嘴里吐出的花朵表明了这种转变。
Flora 将她收集的花朵撒在裙子上，象征着春天和生育能力
解读整个构图的关键可能在于这幅画的来源，但我们对它们是什么没有达成共识。 部分似乎来自奥维德，他写了关于克洛丽丝和她的转变，以及卢克莱修斯，他在他的诗“De rerum natura”中触及了画中的一些图像，或者可能受到了“Rusticus”一首诗的启发庆祝美第奇家族的密友 Poliziano 的乡村生活。
