裁缝、帽匠和袜子修补工，以及吹玻璃工、木偶师和音乐家。 但也有驼背的仆人，他们与教皇本笃十四世和红衣主教西尔维奥瓦伦蒂冈萨加的人物一起表演，在乔瓦尼保罗潘尼尼的名画中永垂不朽。
展出的作品来自不同的文化机构（阿里恰的基吉宫、圣卢卡国家学院、卡比托利欧历史档案馆、巴贝里尼宫的国家古代艺术馆、罗马的中央图形研究所、意大利的复兴运动博物馆）罗马和 Cassa di Risparmio di Lucca 基金会的艺术）以及 Palazzo Braschi 的版画部门。
长期以来，漫画被认为是一种次要流派，但仍然出现在许多伟大艺术家的作品中，从莱昂纳多到安尼巴莱卡拉奇，再到吉安洛伦佐贝尼尼，在许多方面，他被认为是这种奇特的不敬肖像的真正发起者。 但直到十八世纪，漫画艺术，一种几乎完全委托给绘画的艺术形式，才开始确立自己的地位，并获得了越来越理智主义的方法。
与上个世纪一样，十八世纪罗马的漫画旨在“打击”社区而不是个人性格，这一点在皮埃尔·莱昂内·盖兹（Pier Leone Ghezzi，1674-1755 年）的多产作品中显而易见，他是这一类型无可争议的主角，因其能够巧妙地刻画各行各业男人的自然风俗而被称为“漫画骑士”。
另一位出色的诠释者是教皇建筑师卡洛·马尔乔尼（Carlo Marchionni，1702-1786 年），他用温文尔雅的笔，致力于漫画创作以取乐和愉悦，但具有出色的图形质量和深刻的心理洞察力。 甚至他的一个学生朱塞佩·巴贝里（Giuseppe Barberi，1746-1809 年）也会在他作为建筑师的日常活动的同时刻苦培养这一类型，除了他自己的家庭成员外，还描绘了多个角色，包括贵族、知识分子、外交官、收藏家、主教、工匠和街头小贩。
三位艺术家以不同的风格为我们提供了他们时代的毛细管和精明的编年史，不仅通过漫画，而且最重要的是，在图画的空白处放置了手写注释，涉及所描绘的公共和私人生活人物。 一种“比喻日记”，通过他们的微故事，给我们一个绝对不寻常和迷人的社会横截面。
罗马漫画的成功季节结束于 1830 世纪末，逐渐被讽刺漫画所取代，成为政治媒体的插图和社会批评的工具。 以前两本法国讽刺杂志 La Caricature (35-1832) 和 Le Chiarivari (93-XNUMX) 为榜样——两者均由 Charles Philipon 在巴黎创立，并开放与 Honoré Daumier、Grandville、Paul Gavarni 等插画家的合作——在罗马，诞生了许多类似的人，其中著名的 Don Pirlone 脱颖而出。 它本质上是社会主义者和反教权主义者，它明确地放弃了 XNUMX 世纪漫画的放纵基调，转而采用更加直接和尖锐的基调，具有强烈的公民承诺。
