巴塞罗那在 1888 年举办了伟大的世界博览会，改变了它的面貌，它在一个仍然远离欧洲先进中心的首都引入了颠覆性的现代思想。 新的生活方式、新的福祉和新的创意愿景伴随着该地区的工业和经济扩张。
那些年，在巴塞罗那，白昼一直延续到深夜，沿途的咖啡馆和聚会场所 兰布拉大道 和 巴里奥戈蒂科 他们因人和会议而颤抖。 诗人、知识分子、画家都以 埃尔斯·夸特雷盖茨 他们从这里到处蜂拥而至，经常登陆巴黎。
然而，加泰罗尼亚首都的文化和经济增长伴随着明显的社会紧张局势，在 1909 年 XNUMX 月，即所谓的“悲剧周”期间，导致了一系列暴力抗议和血腥镇压，宣告了这个不可重复的季节的结束。
这些肥沃而不安的岁月，以及激发他们活力的丰富多彩、血腥的人才锻造，讲述了 La rosa di fuoco，这是 Palazzo dei Diamanti 开启 2015-2016 展览季的伟大展览，由费拉拉机构的负责人签署，玛丽亚·路易莎·帕切利。
火之玫瑰, 或 1888 年至 1909 年间巴塞罗那的艺术和艺术，完美体现了钻石的文化形象：精挑细选，深入，专一，永不平庸的展览。 展示意大利非凡但鲜为人知的艺术家的展览（在许多 雷诺、夏尔丹、祖尔巴兰...）或从前所未有的角度来看艺术史上的根本转折点。
事实上，在这个展览中，艺术史上的伟大主角也是从不太明显的角度展示的：非常年轻的毕加索就是这种情况，尽管在他的第一次尝试中，他在几年内征服了加泰罗尼亚和巴黎艺术界，以他早熟的才华为特征。 除了著名的名字之外，还推荐了大多数人都不知道的艺术家，但同样是最高水平的。 让我们想想 拉蒙·卡萨斯, 圣地亚哥·鲁西诺（SantiagoRusiñol） o 伊西德尔诺内尔 其中，不像 毕加索，他们回到了自己的祖国，而不是成为巴黎舞台上的明星。
这是一场色彩浓烈、情感强烈的展览。 我们从 XNUMX 世纪后期的万花筒调色板过渡到现代夜生活肖像的酸亮色彩，再到展览最后一个房间的主色调蓝色，这并非巧合。 因为毕加索和其他不安分的灵魂选择了这种颜色来表达进步在其胜利的进程中留下的痛苦和孤独。
这是一个提供美丽画作的展览，但优雅地邀请参观者也关注其他艺术。 当然，高迪的建筑，还有图形、家具、珠宝、陶瓷和雕塑。 与拟议绘画的丰富性相比，这些是有限的研究领域，这些绘画为参观者提供了宝贵的钥匙，以了解所有艺术如何被同样的复兴之火所穿越，没有一个被排除在外。
费拉拉，钻石宫，19 年 19 月 2015 日至 XNUMX 月 XNUMX 日。
