苏富比已开通当代、印象派和现代艺术的在线销售优惠。 拍卖分别于 14 月 18 日和 XNUMX 日结束。
这些拍卖会共提供超过 250 件拍品，估价超过 20 万美元，代表了苏富比迄今为止最雄心勃勃的在线拍卖。 拥有超过 60 件价值 100.000 美元的作品 及以后，我们准备在传统全球拍卖日历的重要时刻加速我们成功的在线销售计划的强劲势头。
每日在线销售受益于数字目录中全新沉浸式体验的首次亮相。 这些高级目录的“数字优先”设计强调通过视频、交互式媒体和其他丰富的内容格式以超越印刷的方式讲述视觉故事。 通过以完全现代的方式展示我们销售中的特色商品，数字目录鼓励更深入地参与所有系列类别的每次销售。
原定于 29 月举行的苏富比晚间现场拍卖和当代、印象派和现代艺术晚间拍卖将于 XNUMX 月 XNUMX 日那一周在纽约市举行，等待相关当局取消某些限制并确认我们可以继续进行。 客户和访客可以期待额外的预防措施，以确保我们员工和访客的安全，并为那些希望预览我们的展览和参加我们的拍卖的人提供创造性的机会，从面对面和虚拟观看到约会再到增强的数字体验。 我们将在适当的时候公布更详细的方案，包括相关的展览计划。
当代艺术拍卖
即日起至 14 月 XNUMX 日公开招标
本次拍卖会以不同的价格提供大量精选的战后艺术品和一流的当代艺术品。 以该时期一些最著名和最受欢迎的艺术家为例， 拍卖会上展出了他的 Window Cathedral Basel 系列中罕见的 Brice Marden，以及 Christopher Wool、Willem de Kooning、Keith Haring、Yoshitomo Nara、Richard Prince、KAWS、Damien Hirst 和 Julie Curtiss 的作品。
Untitled from 1988 是克里斯托弗·伍尔“图案画”的杰出范例，在这幅画中，他通过最初使用墙纸卷（估价 1,2 美元 / 1,8 万美元）从他早期的抽象表现主义作品中发展出自己的风格。 这种看似简单的创新开辟了绘画中机械复制的可能性——就像安迪·沃霍尔 (Andy Warhol) 的丝网印刷创新在 1962 年鼓励生产的方式一样。他确定了一种在城市家庭任何环境中随处可用且无处不在的媒介，并将其转化为一种充满艺术历史参考的大胆的美术创作新方法。
作为当今杰出的抽象画家，布莱斯·马登 (Brice Marden) 以精通媒介的基本组成部分而闻名。 经过近十年的概念发展，Window Study No. 1985 于 4 年完成，在空灵的水洗中汇集了冷色调和暖色调，营造出从画布内部散发出的光与暖的感觉（估价 700/900.000 美元）。 作为 Marden 作品的样本，当前的作品捕捉了艺术家在处理灵性和自然与个人之间关系的概念时的表现，这些概念一直是她实践的主要绘画关注点。
创作于 1987 年的《3 个画到死的笑话》或《3 个真正画出来的笑话》是理查德·普林斯 (Richard Prince) 标志性的单色笑话绘画系列的早期作品，也是稀有珍品，该系列始于 1987 年（如下图，估价 500/700.000 美元）。 对于这组开创性的作品，普林斯将低俗卡通幽默的粗犷内容与单色绘画的精致美学相结合，将看似无关紧要的幽默概念引入美术的绝对知识领域。 作为早期的笑话画，本作品因其三联画的格式和文字明显的手绘性质而特别特别。
印象派和现代艺术的在线销售
即日起至 18 月 XNUMX 日公开招标
本次拍卖会提供来自重要私人和博物馆收藏的精选绘画、纸上作品、雕塑和版画。 除了皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿、埃德加·德加和卡米尔·毕沙罗等印象派大师的作品外，还有巴勃罗·毕加索、亨利·马蒂斯和胡安·米罗等现代派令人兴奋的纸上作品以及爱德华·蒙克的主要版画。 此次拍卖展出了阿里斯蒂德·马约尔 (Aristide Maillol)、奥古斯特·罗丹 (Auguste Rodin) 和亨利·摩尔 (Henry Moore) 的一组精彩雕塑，以及精选的巴黎画派肖像和抽象画作。 David Alfaro Siqueiros 和 Diego Rivera 等拉丁美洲现代主义者的充满活力的例子完成了销售要约。
Natura morta（静物）中描绘的带凹槽的白色油瓶出现在乔治·莫兰迪 (Giorgio Morandi) 10 年代中期的一些早期作品中，也许是他所有主题中最具辨识度和标志性的（估价 1/1,5 百万美元）。 莫兰迪在几十年的时间里反复画同样的物体，对于那些熟悉他作品的人来说，这些组开始感觉像是家庭团聚。 莫兰迪对当代艺术的深远影响是无可争辩的，包括 Wayne Thiebaud、Agnes Martin、Philip Guston 和 Sean Scully 的作品，甚至延伸到当代建筑师 Frank Gehry。
虽然埃德加·德加在这个罕见的早期时期创作的许多作品都是正式的肖像画或历史画，但 Buste de jeune femme presque nu（一位近乎裸体的年轻女性的半身像）预示着他对美和线条的痴迷（估价 350/450.000 美元）。 在这里，这位艺术家综合了他在 1850 年代意大利旅行所启发的带状装饰技术，以及令他那一代人着迷的日本版画的“异国情调”魅力和激进剪裁。 这幅画的第一任主人是乔治·杰伊·古尔德，他是臭名昭著的“强盗男爵”杰伊·古尔德的儿子，他以金融投机者和铁路大亨的身份发家致富。 George Jay Gould 本身就是一位成功的金融家，他收藏了令人印象深刻的荷兰、意大利和印象派艺术品。
与他的同龄人巴勃罗毕加索和亨利马蒂斯一样，马克夏加尔在蔚蓝海岸温暖多彩的氛围中找到了灵感，最终在他从美国回来后与妻子瓦瓦布罗德斯基定居在圣保罗德旺斯镇1948 年的州。Devant la fenêtre（在窗前）创作于 1974 年至 1975 年间，反映了这位艺术家的职业生涯，以及激发他艺术创作的地点和主题（估价 200 美元/300.000 美元）。 无论是打开还是关闭，窗户传统上都是一个框架，艺术家通过它描绘过去田园诗般梦幻般的融合。
