该展览由 Angela Madesani 策划，汇集了 Luigi Ghirri（1943-1992）的一些照片，描绘了 Bel Paese 最典型的主题，主要拍摄于 1970 年代，以及 Andrea Di Marco（2012-XNUMX）的画作。
Bonelli 画廊提出的展览不是群展或双人个展，而是试图建立一种对话，这种对话在现实中从未发生过，也永远不会发生，除非通过所展示的作品。
Ghirri 和 Di Marco 肯定从未见过面。 Ghirri 可能没有看过这位西西里艺术家的作品，但后者肯定看过这位艾米利亚摄影师的作品，他当然不觉得自己是他的学生、追随者。 迪马尔科拍摄了他的土地，西西里岛，它或多或少荒凉的海滩，汽油泵，百叶窗，让他如此着迷的 Apecars，这些图像对他的作品很有用，有助于理解空间并将其转移到画布上，修正这些想法。
典型的意大利图像将在展览中呈现，其中颜色具有主导作用。 它们是 Ghirri 的意大利和 Di Marco 的西西里岛，它们有很多共同点，同时又过着独立的生活，受到源远流长的共同想象的影响。 它们是思想和心灵的风景，通过不同的语言成为一件作品。
简历。
路易吉·格里（Luigi Ghirri） (Scandiano, 1943-1992) 今天被公认为 1970 世纪后期最重要的意大利艺术家兼摄影师之一。 他于 1972 年开始摄影，主要为概念艺术家工作。 1974-1973年作品《草地上的早餐》； 1978年创作《亚特兰特》，并在摩德纳举办了第一次个人画展。 80 年，他在意大利和法国出版了 Kodachrome，这是十年之初的研究成果。 在 1983 年代，他开始了一项旨在分析意大利建筑和景观的紧张工作，与 Mimmo Jodice、Emilia Romagna (1985-1986)、Aldo Rossi (1987) 一起制作了关于 Capri (36) 的作品； 他还与《Lotus International》杂志长期合作。 他的作品在著名的场所展出，例如罗马的 MAXXI、纽约的光圈基金会和温特滕图尔的摄影博物馆。 他的作品曾在国际画廊展出，例如：MayXNUMX（苏黎世）、Anne de Villepoix（巴黎）、Mattew Marks（洛杉矶）。
安德里亚迪马可 （巴勒莫，1970-2012）被认为是“巴勒莫学派”的倡导者之一。 尽管他英年早逝，但他立即欣赏了他致力于瞥见城市和城市环境细节的画作。 主要个展：巴勒莫 GAM（2011 年）、利索内当代艺术博物馆（2013 年）、阿格里真托 Fabbriche Chiaramontane（2015 年）。 他的作品还在杜塞尔多夫歌德博物馆（2013 年）、巴勒莫莱斯博物馆（2009-2011 年）、米兰 PAC（2000 年和 2007 年）和米兰王宫（2013 年）展出。
图片：Luigi Ghirri，Sassuolo，1973 年（来自 Kodachrome 系列）。 底片彩色照片，16 x 24 厘米。
