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7十二月2020 杰森·基拉尔，Hulu 创始人 自 2020 年 1984 月起，华纳传媒首席执行官发布了一个令人震惊的消息：将于 17 年上映的《神奇女侠 4》和其他 2021 部华纳兄弟电影（包括《哥斯拉》、《沙丘》和《黑客帝国 90》）将同时在影院和影院上映华纳媒体拥有的 HBO Max 流媒体服务，现在是 AT&T 的一部分。 因此，与同样受窗口限制的其他观看和发行电影的方式相比，首次观看电影院的 XNUMX 天特权窗口不再有效。 其中最少的是流媒体服务。
为平息反应，基拉尔表示，影片上映30天后，将从HBO Max中消失，HBO Max将支付一个月的费用，但没有具体说明数额。 他还表示，该决定适用于 2021 年，我们稍后会看到。 不是恶意的，它可以被视为对大流行及其后果的明智反应。
但许多人愿意打赌我们永远不会回到过去。 房间的窗户是封闭的、掩埋的。 我们正处于一个转折点，从 2021 年开始，新的实践将得到建立和巩固。
好莱坞的重磅炸弹
毫无疑问，流媒体正在重新配置整个娱乐行业及其既定做法。 Kilar 是新一代文化产业高管中的一员，他们来自技术领域而非该行业。 为此，他被视为来自好莱坞的“反派”。
事实上，这个消息就像一颗陨石落在已经动荡的池塘里一样落在了电影之都。 《神奇女侠 1984》的导演和演员表示，他们对华纳的决定感到惊讶和震惊。
Dune 的导演 Denise Villeneuve（在为 HBO Max 准备的电影包中）毫不犹豫地宣布：
“无论华尔街的业余爱好者怎么说，电影的未来都在大银幕上。”
更锐利 克里斯托弗诺兰的评论，他的最后一部电影《信条》由华纳制作。 导演告诉《好莱坞报道者》：
“我们这个行业的一些顶级导演和许多最伟大的电影明星在睡觉时以为他们正在为世界上最大的电影制片厂工作，但第二天早上醒来时才发现他们正在为最糟糕的电影制片厂工作。流媒体世界的”。
诺兰的惊讶是可以理解的。 华纳的宣布以一种单方面的方式出人意料，仿佛是在向影院生态系统呈现一个既成事实。 没有与游戏中的其他玩家进行协商。 这恰恰被视为一种背叛，至少是一种闪电战行为。
但不习惯好莱坞风俗的基拉尔却用这样的话来辩解：
“如果我们不得不与该行业的每个运营商进行数月和数月的讨论，我认为这是不可能的。 在某些时候，您需要知道谁在开车。 消费者是驱动力。 我们必须以他的名义做出决定……创新就是这样发生的”
创意人的反抗
人才和创意机构已明确表示，不应从客户的费用中扣除一分钱，因为几十年来一直如此，他们的报酬是固定的，其中一定比例主要来自票房收入。 代理人说，如果这个选择是对这些主题的惩罚，那么他们宣传电影的意愿就会停止。 因此，会有一种抵制华纳电影的行为。 美国导演协会美国导演协会也开始过滤这种诱惑。
电影研究机构Moffett Nathanson的创始人Michael Nathanson对《纽约时报》说得很清楚：
“华纳兄弟一直是人才最好的归宿，这给了他们强大的竞争优势。 此举有疏远许多一直难以招到的人才的风险。 人才不是可以轻易更换的工程师”。
在与代理机构进行密切谈判后，华纳决定让创意人员及其强大的代表站在一边：它将支付必要的费用，以将他们运送到新的运营方式。
但也有剧院经理需要考虑。 他们当然不平静。 最大的连锁电影院 AMC Entertainment 的 Adam Aron 告诉《纽约时报》：
“显然，华纳媒体愿意牺牲其电影制片厂的大部分利润来支持 HBO Max 的推出……我们将努力阻止这一决定。”
拿破仑战争式的大联盟正在真正形成反对基拉尔和华纳
HBO 最大处罚
当然，华纳的决定背后还有推动HBO Max服务的愿望，这大大延长了其竞争范围。 仅8,5万订阅者，每月15欧元的费用，与Netflix（200亿订阅者，每月8,99）、Amazon Prime（112亿，Prime用户免费）、Disney Plus的数量相去甚远（78 万美元，5 美元）或 Apple TV+（5 美元，购买 Apple 产品可免费使用一年）。
传统的 HBO 有线电视服务拥有 38 万订户，但只有 30% 订阅了 Max。而且，有线电视业务正在衰退，这一空间恰恰被流媒体和消费者习惯的改变所侵蚀。
碰巧 HBO Max 开局不利，我们希望通过为它提供最好的华纳兄弟电影制作来支持它也就不足为奇了。
还有新冠病毒
Kilar 可能已经在仍将以 Covid 19 为标志的一年中完成了他的计算。在电影院所处的条件下，不可能收回制作成本，而且众所周知，一部电影都是在第一场上映几个星期的票房。
为了减少这种资源，所有好莱坞电影公司都必须通过推迟发行来发明一些新东西，而且不难猜到新东西是什么。
据估计，70年全球影院收入下降幅度高达2020%。似乎只有中国能够经受住疫情的挑战，中国正在成为电影业最重要的市场。 但正如花木兰的案例所示，制片厂要为中国市场制作电影而不以某种方式激怒中国人（使用西方模式）或西方人（使用中国模式）并不容易。
无论如何，Covid 不仅仅是偶然事件。 确实存在普遍的范式转变。
来自其他好莱坞工作室的标志
华纳并不是唯一一家将业务重心转移到小屏幕上的工作室。 2020 年 17 月，康卡斯特媒体集团旗下的环球影业与 AMC（电影院运营商协会）达成协议，将电影在影院的首映时间缩短至 XNUMX 天，然后再在线上放映。
另一家媒体集团维亚康姆 (Viacom) 旗下的派拉蒙影业 (Paramount Pictures) 宁愿将几部电影让给 Netflix，也不愿将它们放映给不存在的观众。
最后，在 5 月初，好莱坞最大的制片厂迪士尼宣布它在流媒体中看到了电影的未来。 迪士尼已经像战舰一样行动起来，推出了自己的内容流媒体服务 Disney+，该服务每月收费 XNUMX 欧元，获得了超出任何最疯狂预期的赞誉。
迪士尼+
正是凭借这一成功，迪士尼将向 Disney+ 传递一揽子内容：10 个星球大战系列、10 个基于漫威漫画的系列、15 个新原创系列和 15 部电影。 从 2021 年到 2024 年，迪士尼将把对 Disney+ 原创内容的投资翻两番。
米奇的房子不止于此。 它拥有的另外两个流媒体服务，ESPN+（播放体育赛事）和 Hulu（《使女的故事》的流媒体服务）将在 2021 年获得巨额资金：从 14 亿美元到 16 亿美元，接近 Netflix 对 Netflix 的 17 亿美元投资原件。 正如《经济学人》所称，这是一场真正的“内容海啸”。
宣布这场海啸后的第二天，迪士尼股价上涨了 14 点，市值增加了 38 亿美元。 这些举措让“华尔街的业余爱好者”发疯。 不过，最终，他们才是主持节目的人。
观察人士估计，由于估计有 2024 亿订户，迪士尼将在 300 年实现收支平衡。 流媒体将成为迪士尼最大的收入和利润来源。
混合模型
与一年前相比，毫无疑问有一个新的事实，即大流行给所有在线分发的数字服务带来了加速。 即使是传统电影业也开始痛苦地意识到，未来掌握在流媒体手中，而不是放映室的大屏幕上。
Jason Kilar 来自 Hulu，Hulu 与 Netflix 争夺流媒体行业的领军人物。 Hulu 是一种体验，也是一种特权观察台，可以观察娱乐业的主导趋势。
即使 Kilar 继续谈论“混合商业模式”，这种趋势表明流媒体仍然存在，当然，这仍然包括作为业务核心要素的影院，即使华纳新任首席执行官没有提供有关如何实施这一点的细节模型，最重要的是时代。
许多观察家目前注意到的是，像《沙丘》和《黑客帝国 4》这样的电影计划于 2021 年最后一个季度上映，因此随着抗新冠疫苗接种活动已经进入后期阶段，预计电影院不会出现通常的放映时间，但同步放映在 HBO 最大。
混合模型的含义
对于电影纯粹主义者来说，“混合模式”似乎是一种挑衅。 主流思想是这样的：即使是华纳博斯的老式工作室。 放弃通过票房实现收入最大化，同时专注于流媒体，大屏幕和仍然以票房为经济基础的整个影院生态系统会发生什么变化？
毫无疑问，步华纳后尘的影城将要经历磨难，恐怕还要官司缠身，还要承担巨额的派遣费用。
推进并肯定混合模式，最重要的是废除整个行业半个多世纪以来所依赖的窗口系统。
目前疫情是一块遮羞布，但当它落下时，会有人不想看这个节目，因为它会很可怕。
