分配. 正如我们所写，去电影院与坐在不舒服的木椅上观看电影（也许是在教区大厅或夏季竞技场中）不同，也永远不会相同。 今天以及在不久的将来越来越多的人观看电影将是身临其境的（观众位于房间的中心），涉及虚拟现实、互动、多媒体，具有非常高分辨率的巨大屏幕，在三维空间中所谓的“增强现实”，配备新一代座椅，除了舒适性之外，还可以提供额外的服务。 简而言之，这将是未来的电影院。
这种去看电影或享受电影的新方式的一个基本环节是由复杂的发行机制组成的。 事实上，电影产品的构思和诞生已经有了发行项目。 电影史上的很大一部分 制成 在美国 从构思、制作、发行到电影院所有权的整个过程都集中在同一主题上。 这样就更容易几乎完全控制自己的细分市场并实现利润最大化。
如今，市场的现实非常复杂，有许多主题和不同的参考领域介入。 首先，第一个层面是国际层面。 在这个领域，所谓的“大片”是大师，即面向不同大陆、适合各种口味、使用巨额预算并期望从中获得相应利润的电影产品。 其次是家庭视频和电视广播的使用权。 最后，正是在这个领域正在发生重要的转变，即流媒体的扩散。
一段时间以来，“传统”发行与互联网发行之间的冲突迹象已经显现，而引爆市场的导火索就是Netflix的出现。 在最近的戛纳电影节上，以前未在影院正常放映的电影作品被排除在竞争之外引起了轰动，这与威尼斯电影节上发生的情况相反，而是定期参加，根据“每个人都参加”的原则无论其发行机制如何，电影本身都值得尊重和关注”。
电影向互联网传播模式的转变给传统的发行链带来了严重的问题。 在最近的过去，首先，人们希望它们能够在影院上映并尽可能长时间地上映，这与它们的商业成功有关。 随后，电视频道的发行和家庭视频的营销被契约化，而现在，就像Netflix那样，它同时“通过”，甚至先在网络上，然后在传统电路上“通过”。 正如该片的导演兼作者安东尼奥·莫拉比托（Antonio Morabito）所说 把它放回去 a 我们 i 我们的 债务, “我把以 190 种语言在 22 个国家发行的事实放在一边，加上他们对支持一部具有强烈政治价值的电影的热情，而另一边则是不放映，我对此毫不怀疑” 。
此外，这种趋势还融入了一种重要的新颖性，它对内容的影响大于对分发机制的影响。 毫无疑问，我们迄今为止所理解的电影产品，即故事在同一时间维度中开始和结束的传统电影，正在逐渐建立“连续剧”产品的愿景，通常由自己的电视观看设备或连接到网络的计算机。 现在这种产品以及例如体育或大型音乐活动可以直接在剧院发行并以便利和最佳视觉质量欣赏的可能性出现了。
内容 e generi 电影。 就我们之前所写的而言，有一个问题是合理的：电影产品的拍摄技术、放映和发行的新维度能够在多大程度上干扰、影响内容和主题的主张？ 哪些类型正在衰落，哪些类型正在崛起？ 公众最诉求是什么？ 使用数码相机代替胶片拍摄的可能性肯定会影响导演和演员的表现。 对于同一场景使用多个摄像机（即使是低成本）而不是单个摄像机，可以放大和优化可用的时间和空间，并降低制作成本。 借助小型摄像机，可以从不同角度甚至在他们不知情的情况下看到同一演员，从而使表演更加自然。 还可以为编剧提供更清晰的叙事解决方案，从而减少必须使用有限拍摄点的义务。
此外，通过数字化，视觉可能性的界限被极大地扩展。 事实上，特效的大量使用曾经并且仍然支持着一些类型的发展，否则这些类型可能会运气不佳，例如， 幻想或行动。 为了留在这个领域，可以看到的下一个前沿可能涉及虚拟演员的使用，其特征和语言与人类如此相似，以至于难以识别。
因此，第一个问题的答案是肯定的：电影在发展，它的所有组成部分也在不断发展，无论是纯粹的技术还是社会和文化。 公众可以参与这些过程，并根据具体情况对拟议的变更做出对称的反应。
在这个关键中，我们可以看到一些在最近取得了巨大成功的电影类型的逐渐衰落，例如西部片或阿加莎·克里斯蒂这样的经典黄色电影。 传统分类中常见的类型和子类型有 20 多种：动画、冒险、传记、灾难、喜剧、纪录片、戏剧、史诗、情色、科幻、奇幻/奇幻、犯罪/侦探、战争、恐怖、神话、音乐剧、爱情片、间谍片、历史片、惊悚片、西部片。 其中一些类型的黄金季节似乎已经消退，而另一些类型则正在兴起。 在我们国家，我们已经有一段时间没有看到一部神话电影了，而给我们的电影带来如此幸运的“意大利式”喜剧的更新模式仍然在抵制。
最后，从这个意义上说，我们可以解读电影危机的根源之一，不仅是在全国范围内：是观众更喜欢其他类型和其他观看电影的方式，或者是制片人、编剧、导演无法拦截。公众的新利益？ 这是目前尚无法找到令人信服答案的主要问题。 制作一部好电影通常需要一个好故事、一个有能力的导演和熟练的演员。 如今，这似乎不再足够：我们需要营销、技术和认知科学方面的专家。 换句话说，这是一个新的电影院2.0。
