作为国际知名的“海滩摄影师”的意大利艺术家，在 20 多年的时间里，他拍摄了两千多张海滨全景照片，这些照片调查了“概括意大利及其人民、风景和性格的富有同情心的困惑。 作为一名动物行为学家——他在接受艺术评论家安吉拉·马德萨尼 (Angela Madesani) 采访时解释道——我研究人类社会性。 我对观察和窥淫癖很感兴趣。 我对生活的运作、社会动态、空间、互动着迷：所有没人关心的最小事物。 从这个意义上说，摄影成为次要的，因为我创造情节，我认为它们：这是我的工作。 摄影对我来说是一种观察人的方式”。
马西莫 维塔利 1944年出生于科莫，目前在卢卡和柏林之间生活和工作。 高中毕业后，他搬到伦敦，在伦敦印刷学院学习摄影。 80 年代初，他开始担任摄影记者，并与意大利和欧洲的各种杂志和机构合作。 在此期间，他遇到了 Report 机构的创始人西蒙·古特曼 (Simon Guttmann)，这是他成长为“坚定的摄影师”的决定性人物。 在 XNUMX 年代初期，对摄影再现现实复杂性的纯粹能力的不信任导致他的职业生涯发生了变化。 他开始担任电视和电影摄影师。 然而，他与相机的关系从未结束，以至于最终他决定投身于“摄影作为艺术研究的手段”。
1995 年，他开始了他的“海滩系列”，这是一系列描绘意大利海滩的照片，灵感来自于意大利发生的政治变革。 维塔利开始仔细观察他的同胞。 它描绘了“意大利常态的消毒和自鸣得意的景象”，同时揭示了“常态的内部条件和干扰：整容手术的欺骗、性暗示、快感的商品化、富裕的错觉和刻板的从众”。 意大利正在发生变化，”贝卢斯科尼刚刚赢得了选举，我很好奇看到意大利人投票支持他，所以有一天 - 大师在接受HuffPost的采访时说 - 我决定将相机放在海滩上并观察”。
“海滩是一个极好的观察点，因为在这个空间里，对我来说首先是一个非地方，人们很平静，没有防御，并且处于理想的研究状态。 当我们在沙滩上时，我们更随意，更安静，我们很少移动，我们更自然和放松。 我从海滩上仔细观察社会——维塔利继续说道——因为它是一种全人类集中的缩影。 这是观察和记录个人的绝佳场所，因为这里的人都是他们自己，他们不会摆姿势，也不会与不同背景的人混在一起。”
人类学和社会学的兴趣打动了海滩摄影师：“在海滩上，我认识到一些关键时刻是我们社会的基础：家庭群体、同龄人和朋友之间的关系、身体护理和美学的变化，因为最近的纹身热潮就是一个例子。 这里的所有变化都是从宏观上看的。 关系出现，关系甚至非故事交织。 有些时刻，即使似乎什么都没有发生，但我的眼中却发生了很多事情”。
他拍摄的阳光普照海景的大画幅照片通常是从高耸的悬崖或高高的脚手架上拍摄的，剖析了人类互动的复杂性。 全景，海岸点缀着母亲、孩子、老人、中年人，然后是雨伞、泳衣、毛巾、救生衣、冲浪板、岩石、岩石和石头以各种几何形状的颜色占据了沙子和水的空间以及在典型的夏日白光下的运动。
照相纸上原始文件的 lightjet 打印，Diasec 安装，木框 180 x 296 厘米
从意大利走向世界。 维塔利不谨慎的眼光开始以这位伟大艺术家的远见卓识审视地球的每一个角落。 因他的爆炸以及海滩、迪斯科舞厅和一般公共场所而在国际上受到赞赏，在这些场所描绘匿名个人在他们的空闲时间。 他通过叙事和形式细节展示风景和人群的能力有时会因几乎无法触及的背景而得到增强，这将他的作品归类为当代人文风景。 他的照片出现在许多私人收藏中，例如，在马德里的 Centro de Arte Reina Sofia、Centro Arte Prato（永久收藏）、纽约的古根海姆博物馆和当代艺术博物馆在丹佛、Fond National Art Contemporaine、蓬皮杜中心 – Musée National d'Art Moderne 和巴黎的 Fondation Cartier，以及欧洲和美国的其他几个博物馆。
谈到爱普生 2009 年日历中题为“人文风景”的照片，作者说：“这些图像必须具有神奇的维度，社会学和有趣的线索有时会在其中相遇，叙事结构也会在其中得到阐述。 当我的照片阅读复杂或矛盾时，我感到满意，我好奇到窥淫癖的地步，对个人的行为着迷而不试图理解他们的意义。 我的干预是中立的，我只是记录，我等待事情发生在我面前，因为发生的事情定义了图像。 摄影体验成为体验世界的开放实践”。
c-print diasec on dibond – 180 x 220 厘米
展会活动
个人画展（选）
2018
沿海殖民地，螺旋，东京
2017
受干扰的海岸系统，Benrubi 画廊，纽约
2016
Massimo Vitali，Ronchini 画廊，伦敦
2015
Massimo Vitali – New Prints，Hilger Next，维也纳
2014
Massimo Vitali，Studio La Citta，维罗纳
2013
常态之间，Bonni Benrubi 画廊，纽约
2011
田园遗迹，Bonni Benrubi 画廊，纽约
Massimo Vitali，自然栖息地，LOOK3，夏洛茨维尔
2010
A Touch of Summer，恩斯特·希尔格画廊，布罗特美术馆，维也纳
In/Out，圣塔莫尼卡艺术中心，巴塞罗那
Galerie du Jour Agnes B.，巴黎
2009
Massimo Vitali: Landscape with Figures 2, Bonni Benrubi 画廊，纽约
现实的干扰，Hilger Contemporary，维也纳
2008
Massimo Vitali，Bonni Benrubi 画廊，纽约
2005
Massimo Vitali：新作，Bonni Benrubi 画廊，纽约
Photographs 1995-2005: Vitali, Lentos Kunstmuseum, 林茨
2004
Massimo Vitali，毕尔巴鄂 BBK 文化馆
Massimo Vitali，Luigi Pecci 当代艺术中心，普拉托
人物风景，Bonni Benrubi 画廊，纽约
2002
公共场所的私人生活，摄影师画廊，伦敦
2001
哥登堡现代艺术博物馆/哈苏基金会
Massimo Vitali，威尼斯双年展
参加群展（选）
2018
文明：我们现在的生活方式，国立当代艺术博物馆，首尔
2017
从洞穴到月球，Centro Pecci，普拉托
2016
非凡的愿景。 意大利在注视着我们，MAXXI，罗马
2015
全部释放，Ettore Fico 博物馆，都灵
Industry now，Mast Foundation，博洛尼亚
2012
地方感——欧洲风景摄影，BOZAR，布鲁塞尔
共同愿景，Aperture，纽约
2010
人类礼仪，巴斯博物馆，迈阿密
过去现在未来：来自 UniCredit 收藏的亮点，Yapi Kredi 文化中心，伊斯坦布尔
2009
Parrworld：Martin Parr 的收藏，Jeu de Paume，巴黎
Italian Genius Now，罗马当代艺术博物馆 – MACRO Future，罗马
2008
人/自然：近期欧洲风景摄影，纳尔逊·阿特金斯博物馆，堪萨斯城
拉斯维加斯收藏当代艺术，拉斯维加斯艺术博物馆，拉斯维加斯
Art is For the Spirit: Works from the UBS Art Collection, 森美术馆, 东京
2007
Jano – The double face of photography, Fondos de la Collecion Permanente Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, 马德里
城市笔记，Luigi Pecci 当代艺术中心，普拉托
现在的意大利天才，美术馆，河内
Existencias，Musac，卡斯蒂利亚莱昂当代艺术博物馆，莱昂
意大利——双重视觉，Maison Européene de la Photographie，巴黎
2006
蓬皮杜艺术中心 - 巴黎国家现代艺术博物馆
新景观——Italianische Fotokunst, Sammlung der Unicredit Group, HVB Kunst Palais, München
瑞银收藏，泰特现代美术馆，伦敦
Des territoires, des patrimoines, FRAC – 阿尔萨斯, 塞莱斯塔
Beyond Delirious，CIFO Cisneros Fontanals 艺术基金会，迈阿密
See into liquid，当代艺术博物馆，丹佛，科罗拉多
声音和视觉，Villa Croce 当代艺术博物馆，热那亚
2003
绘画图片：数字时代的绘画与媒体，Kunstmuseum Wolfsburg，Gerber
Agrupèmonos todos，MARCO Museo de Arte Contemporánea，比戈
空置社区，Olivetti 基金会，罗马
2001
贸易，温特图尔摄影博物馆
Collection 3，燕尾服阿尔萨斯
2000
Time!, Palazzo delle Esposizioni, 罗马
艺术与时间，当代文化中心，巴塞罗那
纽约 PS1 当代艺术中心
Le Temps Vite，MNAM 蓬皮杜艺术中心，巴黎
1998
Un nouveau paysage humain, XXIX Rencontres de la Photographie, 阿尔勒
© 马西莫·维塔利
存在于博物馆和国际公共和私人收藏中
AUG 安大略省美术馆安大略省（加拿大）
巴黎滨海音乐学院（法国）
马德里索非亚王后艺术中心（西班牙）
Luigi Pecci 普拉托当代艺术中心（意大利）
纽约古根海姆博物馆（美国）
卡斯蒂利亚莱昂当代艺术博物馆（西班牙）
Belgacom 布鲁塞尔（比利时）
Sandretto Rebaudengo Guarene 基金会，都灵（意大利）
大都会银行信托图片集，芝加哥（美国）
MMK Frankfurt am Main Sammlung E-On，杜塞尔多夫（德国）
丹佛当代艺术博物馆（美国）
艾格尼丝湾法国巴黎）
Fond National d'Art Contemporain Paris（法国）
Arts Plastiques（比利时）
巴黎卡地亚基金会（法国）
富通银行（德国）
燕尾服阿尔萨斯（法国）
荷兰银行（荷兰）
阿尔肯博物馆（丹麦）
阿克苏诺贝尔（荷兰）
Vanmoerkerke 系列（荷兰）
蓬皮杜艺术中心巴黎现代艺术博物馆（法国）
Neue Galerie der Stadt Linz（奥地利）
UBS-SBV，瑞士/意大利
塞缪尔·P·哈恩艺术博物馆，佛罗里达州盖恩斯维尔（美国）
联合信贷银行（德国）
Autostadt Wolfsburg – Volkswagen Collection（德国）
埃尔顿约翰亚特兰大（美国）
Vacances Bleues Paris（法国）
Ella Fontanals Cisneros Collection（美国）
Essl Sammlung 奥地利 (A)
德意志银行 (D)
鲁伯特·埃弗雷特（英国）
萨莎·科恩（美国）
卡梅隆迪亚兹（美国）
柯特妮·考克斯（美国）
密苏里州堪萨斯城纳尔逊阿特金斯艺术博物馆（美国）
The Hallmark Collection 堪萨斯城，密苏里州（美国）
AT&T 公司收藏（美国）
智威汤逊纽约（美国）
Kenneth Cole 收藏（美国）
Dibond 上的 c-print diasec – 180 x 220 cm
梅尔卡托
“我的第一张照片是在 90 年代——维塔利在 24 年接受 Il Sole 2011 ore 采访时回忆道——花费了 800 里拉。 然后价格逐步上涨，以避免商人的投机行为。 2011 年夏天，我的收入从 25 欧元增加到 30-40 欧元。 一个策略改变的决定：我一直遵循相对低价的政策来鼓励作品的更大流通，我不得不以某种方式限制它，因为我的照片太受欢迎了。 所以现在我正在以更大的格式打印它们，以减少它们的家庭化程度，因为我正试图让自己专注于更严肃的收藏”。 鉴于这些年取得的出色表现，以及日益国际化的市场以及他的作品大量进入大型博物馆和最负盛名的公共和私人收藏（参见展览活动章节），这无疑是一次成功的运作。 2013 年是维塔利创纪录的一年，根据 Artprice 的数据，仅拍卖一项的营业额就接近 50 万欧元（在美国约为 XNUMX%）。 近年来，同样由于全球经济危机也影响了处于急性期的艺术市场，它的价格——就像现代和当代艺术中大多数知名人士的价格一样——逐渐巩固。 这种趋势在二级市场上最为明显，未售出的物品有所增加，甚至可以以有趣的价格购买大师的重要作品。 初级市场的另一个问题是，与维塔利打交道的大量国际画廊（参见参考画廊和价格段落）正在通过举办展览、组织活动和在最重要的国际博览会。
画廊 di 参考:
使用方法：
本鲁比画廊
www.benrubigallery.com
雷切尔@benrubigallery.com
奥地利：
恩斯特·希尔格画廊
www.hilger.at
andrea.rest@hilger.at
比利时：
克诺克皇冠画廊
www.crowngalleryknokke.com
info@crowngalleryknokke.com
巴西：
巴罗画廊
www.barogaleria.com
info@barogaleria.com
法国：
今日画廊 – Agnes B
www.galeriedujour.com
elodie.cazes@agnesb.fr
意大利：
爱德华多塞奇当代
www.eduardosecci.com
sales@eduardosecci.com
城市研究
www.studiolacitta.it
info@studiolacitta.it
西班牙：
森达画廊
www.galeriasenda.com
卡洛斯@galeriasenda.com
英国：
龙奇尼画廊
www.ronchinigallery.com
info@ronchinigallery.com
价格：在代表他的众多国际画廊中，马西莫·维塔利 (Massimo Vitali) 的照片可以以大约 40 欧元的单幅图像到超过 70-80 欧元的双联画（最多六幅）购买。 人山人海的大海滩是他研究的标志，深受收藏家的喜爱。
置顶 车资 in 它: Picnic Allée, 2000 – 显色印刷。 安装了 Diasec。 后来印刷的第 1 / 3 版 188 x 231,1 厘米 – 76 年 2017 月在纽约菲利普斯以超过 2000 欧元的价格售出。维亚雷焦，3 – Cibachrome（有机玻璃）第 9 / 150,4 版 182，73 x 2008 厘米 – XNUMX 年 XNUMX 月在巴黎 Artcurial 以超过 XNUMX 欧元的价格易手。
