La 罗马艺术四年展 最近已经落成并 佛朗哥伯纳贝于 2015 年 XNUMX 月成为总裁的长期经理，已经在展望未来。 “四年太长了：目标是让它在世界范围内推广当代意大利艺术方面发挥重要作用”。 因此，不仅仅是一个为期四年的展览，而是一个永久活跃的机构。 正如他本人在接受 FIRST 采访时所解释的那样，这是有必要的在线，因为伦敦、巴黎、纽约和柏林等其他艺术之都是年轻艺术家的发射台，也是国际展览市场和伟大收藏家的参考点。 但是罗马，尽管城市政治风云变幻，但仍有许多牌可以打，并且潜在游客的数量在不断增长，而且在某些方面令人惊讶地增长。 因此，我们正在考虑创建一个提案循环，以四年展和展览宫为支点，但将能够与其他大型公共博物馆（例如 Maxxi 和刚从一个新的布局。 然后贡献也可能来自私人画廊，例如高古轩。
所以禁止为自己感到难过。 它再次从“Q16”开始，它不是化学公式，甚至不是新的智商，而是第十六届四年一度的综合，于 13 月 8 日开幕，一直开放到 2017 年 2016 月 11 日。经过八年的僵持，99 年是重新启动的年份，其人数总结如下：150位策展人，2.000位艺术家，XNUMX件作品，XNUMX平方米的展览分为十个部分。 这些作品都是XNUMX年之后的作品，很多都是为这个场合创作的。 作品用于观察、聆听、投影和许多“事件”和会议，以激活和组成意大利当代艺术的马赛克。
Bernabè 博士，在您作为经理的漫长职业生涯中，您作为 2001 年至 2003 年威尼斯双年展主席以及 2014 年 Palaexpo 主席了解了艺术世界。什么是罗马四年展，什么是当代的全景意大利的艺术？ 是否存在与 Bel Paese 周围的其他重大事件重叠的风险？
“没有任何重叠的风险。 威尼斯双年展具有国际使命，米兰三年展 - 也长期保持静止 - 致力于设计。 罗马四年展诞生于1927年，旨在选拔意大利艺术家并推广他们的活动。 除了 Ventennio 的花言巧语之外，它还保留了基本的动机，并在战后时期复兴。 2016 年是视觉艺术领域创新活动真正爆发的一年，双年展、三年展和四年展刚刚在一周前开幕。 作为 Dario Franceschini 部长强烈希望重新启动的文化领域举措的一部分，我被要求准确地振兴四年展。 这是我以极大的承诺和兴趣承担的一项任务：该部为我们提供了 XNUMX 万欧元的再融资，但我从私人合作伙伴那里收回了另外 XNUMX 万欧元。 没有他们的贡献，展览不可能举办。”
Eni、Terna、BMW、Bper、Grandi Stazioni retail、Axa、Illy、Fondazione Allagammo、Hotel de Russie、Ferrovie dello Stato：赞助商的名字来自官方新闻稿。 是什么将他们与艺术联系在一起？
“四年展是一个复杂的运作，有合格的年轻公众和意见领袖的参与。 所有这些都影响到那些支持我们的人。 然后我们没有遵循通用赞助的路径，而是为每个合作伙伴创建一个项目。 因此，埃尼实施了一项与学校密切相关的计划，针对 16 至 25 岁的人群，在广告活动的支持下，重点关注年轻公众的知名度。 BMW Italia 携 Sandro Chia 创作的艺术车亮相。 Axa 从 2016 年巴塞尔艺术展开始启动了一项流程，并将于几天后在 Palazzo delle Esposizioni 举办年度论坛。 原因是四年展将意大利投射到未来，而未来让每个人都感兴趣”。
然而，罗马并没有完全向前投射的城市形象，即使从艺术旅游的角度来看，也有人在谈论被米兰超越......
“最近米兰受到了很多关注，但恰恰相反，最重要的是罗马在艺术方面正在经历强劲的复兴。 十年来，首都的游客人数从 9 年的 2005 万增加到如今国家博物馆和考古遗址的超过 18 万游客。 令人印象深刻的飞跃。 此外，我指出，仅罗马一地的游客人数就是意大利所有艺术城市总和的三倍。 不管人们怎么说，尽管意大利人倾向于为自己感到难过，但这是一个巨大的成功。 此外，如果说以前他们来罗马首先是为了艺术和古代遗迹，那么四年展为重振这座城市对当代艺术的吸引力做出了贡献，不仅吸引了意大利人，也吸引了国际水平的外国游客、专家和收藏家。”
但是，在一个日益开放和全球化的世界里，只为意大利艺术家举办一场展览有意义吗？
“绝对没错。 不仅因为当代艺术活动集中在伦敦、巴黎、柏林和纽约等城市； 还因为展览、收藏家和市场以更加动态的方式在这里相遇。 我们的艺人，要有舞台，就得往外走。 我们的使命恰恰是推广意大利艺术，特别是为年轻人提供知名度，吸引这里的投资者。 我们在开幕当晚就看到了：3.500 人参加，其中包括大量具有国际地位的专家和收藏家。 我们对此感到高兴，我们是第一个对最初几天的投票率感到惊讶的人”。
现在给出访客的一些数字是否为时过早？
“果断。 总的来说，我可以说我们关注的不是大量受欢迎的展览，而是非常精选的公众，其中有很多意见领袖。 展览的策展人都在30至40岁之间，他们选择了同年龄段的艺术家，创作了从XNUMX年代开始的作品。 因此，它们都被投射到未来”。
作品的主题是什么？
“我会告诉你：我希望年轻艺术家有一种反叛的态度和以抗议为导向的项目。 恰恰相反。 这是令人难以置信的活力和创造力的爆发，以积极为导向。 展览的标题——“其他时代，其他神话”，取自作家皮尔·维托里奥·通德利 (Pier Vittorio Tondelli)——象征着广泛的意大利，来自全国各地的艺术家表达了积极的现实。 人们真正感受到了意大利在未来可以做什么”。
