Edward Burtynsky 是一位伟大的国际摄影诠释者，他一直记录着我们的进步对地球的影响。 通过深入研究和长途跋涉，他发现并讲述了看似遥远却与人类未来息息相关的现实。
自然资源是他作品的中心，在拍摄了迷人的采石场图像和宏伟的石油系列之后，近年来他转向研究地球上生命的主要来源。
展会 爱德华伯汀斯基。 冲击水 由米兰市文化、Palazzo della Ragione、Civita、Contrasto 和 GAmm Giunti 与 Admira 合作推广和制作，并由 Enrica Viganò 策划。
惊水七章合集 墨西哥湾, 苦恼, 控制, 农业, 水产养殖, 海滨, 来源 分析与水的来源和使用相关的所有方面：从河流三角洲到阶梯井，从水生作物到中央枢轴灌溉，从脱水景观到不可或缺的泉水。
4 月 XNUMX 日在蒙扎开幕, 在双座的阿伦加里奥 和 屈辱之家, 梦幻图形：完整展出，直到 6 月 XNUMX 日，三个最重要的版画系列 夏加尔. 大约三百幅蚀刻版画的灵感来自 死去的灵魂 果戈理，alle Favole 拉封丹等人 圣经. 从 18 月 22 日到 XNUMX 月 XNUMX 日，皮亚琴察和维杰瓦诺基金会的展览空间举办 而不是一个 皮亚琴察 杂耍演员的未来主义, 最大的回顾展，从 1980 年至今，献给这位传奇人物 理发师 Oswaldo Terrible：BOT，未来主义第二季的不拘一格的主角，非凡的实验者，能够像德佩罗一样，在视觉艺术和平面设计的双轨上与第一批人一起工作。 一个古怪和非常规的人物，他的城市以一个突出他的整个创作路径的展览为荣：他第一次以如此准时的方式徘徊在他对非洲艺术的迷恋上。
从 18 年 2015 月 31 日到 2016 年 XNUMX 月 XNUMX 日，在摩德纳 Ex Manifatture Tabacchi 新恢复的空间中， 历史的傀儡：批判与文化建构后的艺术，由理查德·米拉佐策划，由摩德纳市制作，艾米利亚-罗马涅大区赞助，Apt Servizi Regione Emilia-Romagna 合作，在摩德纳联合会的支持下举办的展览，展示了大约 90杰作 属于该地区的私人收藏，制作于 XNUMX 年代至今。
展览路线将汇集 XNUMX 位艺术家的绘画、雕塑、照片和装置作品，这些艺术家在过去几十年一直是国际艺术界的主角，包括让-米歇尔·巴斯奎特、唐纳德·贝希勒、阿利吉耶罗·博埃蒂、杰克和迪诺斯·查普曼、桑德罗奇亚、弗朗切斯科·克莱门特、恩佐·库奇、吉诺·德·多米尼西斯、尼古拉·德·玛利亚、乌尔斯·菲舍尔、南·戈尔丁、安德烈亚斯·古尔斯基、彼得·哈雷、珍妮·霍尔泽、亚历克斯·卡茨、安塞姆·基弗、村上隆、Shirin Neshat、Luigi Ontani、Mimmo Paladino、马里奥斯基法诺、朱利安·施纳贝尔、佛朗哥·瓦卡里和许多其他人……
在见证地方收藏远非省级方向的同时，该评论提出了质疑艺术本质及其自命不凡的问题。 这些作品主要创作于过去三十年的纽约，风格和动作在眼前快速延续，来自 概念主义 所有“拨款艺术从 新流行 al 超级媚俗从“可怜的艺术 一 超前卫从 新表现主义，到许多其他电流。
十月将在马列维奇的签名下开幕。 贝加莫的 Gamec，从 2 年 2015 月 17 日到 2016 年 XNUMX 月 XNUMX 日，将为这位伟大的俄罗斯大师献上一本选集 （基辅，1878 年 - 列宁格勒/圣彼得堡，1935 年），现代艺术的中心人物和不可替代的人物，他经历了二十世纪最激烈的历史艺术时期之一。 由圣彼得堡俄罗斯国家博物馆副馆长 Eugenia Petrova 和贝加莫 GAMeC 总监 Giacinto Di Pietrantonio 策划，由 GAMeC 和 GAmm 联合制作 – Giunti Arte 博物馆展览，与俄罗斯国家博物馆合作圣彼得堡的展览，其完整性和准确的历史批判调查在同类展览中独一无二，将迎来约 马列维奇的 70 件作品以及俄罗斯重要代表的大量作品，属于 XNUMX 世纪初的艺术运动， 以及与参考历史时期有关的文件和电影。
该倡议发生在至上主义诞生一百年后，这是二十世纪最激进的历史先锋派，马列维奇是其创始人、领袖和最伟大的诠释者。 继 2014 年在伦敦泰特美术馆展出后——其中一些作品也在 GAMeC 中展出——1915 月，贝加莫博物馆庆祝了这一重要的周年纪念日，恰逢巴塞尔贝耶勒基金会的任命，该基金会将提议重建XNUMX 年的至上主义房间。
丹尼尔·斯波里 (1930)，国际当代艺术的伟大代表之一，将 10 年 2015 月 16 日至 2016 年 XNUMX 月 XNUMX 日在摩德纳的 Galleria Civica 举办的展览的主角. 与他于 1967 年创立的 Eat Art 潮流相关，他打算借此对营养的基本原理进行批判性反思，展览将展示与杂志“Material”相关的初期实验阶段的作品(1955- 1961)，到动力学倍数，到著名的 风景画，“陷阱画”是从粘在支撑物上并颠倒方向的日常物品组合中获得的——食物残渣和用过的陶器的随机组合，被困在树脂中并垂直排列，就像绘画一样，现在在纽约现代艺术博物馆和巴黎的蓬皮杜中心——直至雕塑和图形领域的研究，其中添加了重要的档案文件。 整个部分将专门用于图形，这是博物馆首次研究的主题，除其他页面外，还展示了他的作品、海报和公告。 信件和文件将见证 Spoerri 与当代艺术家的关系，包括 Jean Tinguely、Marcel Duchamp、Man Ray、Meret Oppenheim、Ben Vautier。
乔凡尼·法托里（Giovanni Fattori） （利沃诺，1825 年 - 佛罗伦萨，1908 年）是一幅强有力的绘画的代言人，能够诠释整个 XNUMX 世纪下半叶现代视野的转变。
对于这位非凡的翻译， 巴诺基金会, 在其关于 XNUMX 世纪意大利绘画的十年项目中，致力于一个选集计划 24年2015月28日至2016年XNUMX月XNUMX日在帕多瓦的Palazzo Zabarella，它向公众重新提出了欧洲艺术主要主角之一的形象。
该展览由利沃诺画家最受认可的专家 Francesca Dini、Giuliano Matteucci 和 Fernando Mazzocca 策划，展示了一百多幅画作，能够通过引人注目的时间顺序和主题剪辑来重建 - 来自反抗的自我 - 1854 年的肖像，在那里他已经能够揭示他的绘画的革命力量，到二十世纪初执行的最后杰作 - 一个漫长的创作故事的非凡多功能性，见证了他与不同主题和流派的斗争。
Palazzo Zabarella 内设置的行程完全追溯了他的职业生涯，从 Macchiaioli 的革命，他在其中发挥了主导作用，委托给传奇平板电脑的小格式，如 La Rotonda di Palmieri，直到成就，在巨大的格式，史诗般的维度，反映了改变我们国家的历史和社会变化，最终尝试新的肖像和正式领域，使他更接近，为了取得的成果，其他孤独的天才，如库尔贝或塞尚。
