九月即将来临，许多重要的展览即将举行。 这是日历。
勃鲁盖尔。 佛兰芒艺术杰作
21年2016月19日-2017年XNUMX月XNUMX日
维纳里亚宫，都灵
该展览在 Venaria Reale 庆祝 XNUMX 至 XNUMX 世纪最重要的佛兰芒艺术家集会，他们诠释了 XNUMX 世纪的辉煌，他们的王朝成为绘画艺术卓越的标志。
该展览由 Arthemisia Group 制作和组织，由 Sergio Gaddi 和 der Reithalle 的 Paderborn Städtische Galerie 总监 Andrea Wandschneider 策划，于 21 年 2016 月 19 日至 2017 年 XNUMX 月 XNUMX 日抵达雷吉亚迪纳里亚的 Sale delle Arti。
爱。 当代艺术遇见爱
29年2016月19日-2017年XNUMX月XNUMX日
布拉曼特修道院，罗马
从 29 年 2016 月 19 日到 2017 年 XNUMX 月 XNUMX 日，罗马的 Chiostro del Bramante 举办了 LOVE。 当代艺术遇见爱，由 Danilo Eccher 策划。
在过去几年的卡比托利欧文化提议全景中，这是一个绝对且不容错过的新奇事物，它有可能使罗马市重新与最受尊敬的国际展览现实的同等水平保持一致。 当代艺术界最重要的艺术家将首次齐聚一堂，如草间弥生、汤姆韦塞尔曼、安迪沃霍尔、罗伯特印第安纳、吉尔伯特和乔治、弗朗西斯科韦佐利、翠西艾敏、马克奎因、弗朗西斯科克莱门特，以及与强烈的体验性（草间弥生对南瓜的永恒之爱是世界上 instagram 最多的作品之一），适合通过多次征集让公众参与。
罗马展览旨在解决一种普遍公认的感受，并且始终是调查和陈述的原因，爱，讲述它的不同方面和它的无限变化。 一种幸福的、期待的、误解的、憎恨的、模棱两可的、越轨的、幼稚的爱，沿着非常规的展览路线蜿蜒而行，其特点是视觉和感知输入。
玛雅人。 美的语言
8年2016月5日-2017年XNUMX月XNUMX日
大瓜迪亚宫，维罗纳
玛雅人。 维罗纳之美的语言是有史以来规模最大、最全面的国际展览之一。
从 8 年 2016 月 5 日到 2017 年 300 月 XNUMX 日，展览将在 Palazzo della Gran Guardia 举行，展出来自墨西哥主要博物馆的 XNUMX 多件作品。
展览由安东尼奥·艾米 (Antonio Aimi) 和卡琳娜·罗梅罗·布兰科 (Karina Romero Blanco) 策划，通过玛雅人本身的文字和文本探讨了这个古代民族的文化主题，使用了——过去从未发生过的——上个世纪最伟大的人类学革命：破译他们的文字。
该展览从识别大师、流派和风格开始，以一种全新的、创新的和令人惊讶的现代视角看待玛雅艺术：最终，人们有可能通过历史艺术阅读而不仅仅是考古阅读来了解这些作品。
玛雅人。 美的语言是墨西哥国家人类学和历史研究所 (INAH) 的展览，由维罗纳市政府在 AMO – Arena Museo Opera 的支持下推广，由 Arthemisia Group 和 Kornice 主办。
毕加索。 数字（1895-1972）
15年2016月12日-2017年XNUMX月XNUMX日
我爱竞技场歌剧院博物馆，富尔蒂宫，维罗纳
毕加索从 1895 年到 70 年代一生中每一年的作品：这是将于 15 月 XNUMX 日在维罗纳 AMO Arena Museo Opera 开幕的大型展览的绝对新奇作品。
绘画、雕塑和平面艺术作品创造了一条能够讲述艺术家对人体表现的蜕变的道路，而他的艺术经历了前立体主义、立体主义、古典时代和超现实主义的阶段，直到战后岁月，克服“肖像”和“风俗场景”的障碍和范畴，总是得出一个新的“人物”概念：使毕加索同时成为一门艺术的建设者和破坏者的人，有着无穷无尽的魅力。
在维罗纳市的赞助下，毕加索展览。 Figure (1895-1972) 由 Arthemisia Group 与巴黎毕加索国家博物馆合作举办，由毕加索国家博物馆馆长 Emilie Bouvard 策展。
Antonio Ligabue
11十一月2016 - 8一月2017
Vittoriano complex – Ala Brasini, 罗马
11 年 2016 月 8 日至 2017 年 1899 月 1965 日，罗马 Complesso del Vittoriano – Ala Brasini 的房间迎来了 Antonio Ligabue (1919-XNUMX) 展览：一个完全献给受折磨的天才的展览，他最初来自瑞士德语区，但在Gualtieri，在 Po 河畔，在 XNUMX 年被驱逐出他的祖国后一直活到死。自学成才，由于非凡的视野和变形能力，他达到了悲剧表现主义的绘画维度，深刻地人性化并充满了本能的敏感性，这使他赢得了对自己身份的征服，并在经历了艰辛和排斥之后，获得了艺术爱好者和历史学家的认可。
通过大约 100 件作品，展览提供了关于 Ligabue 作品的相关性的历史和批判性旁注，Ligabue 今天代表了 XNUMX 世纪艺术中最有趣的人物之一。
在展出的油画中，有马车和瑞士风景（1956-1957 年）、花瓶桌（1956 年）和有女人的大猩猩（1957-1958 年），还有母狮（1952-1962 年）和西伯利亚狼（1936 年）等青铜雕塑).
同时展出的还有一个专门用于绘画和版画的图形制作部分，例如猛犸象（1952-1962 年）、苏尔基（1952-1962 年）和戴骑师帽的自画像（1962 年），以及一个关于他不可思议的人类故事的部分。
该展览由 Antonio Ligabue di Gualtieri Museum Foundation 发起，由该基金会主任 Sandro Parmiggiani 和科学委员会主席 Sergio Negri 策划，Arthemisia Group 和 COR Create-organize-create 担任总组织。
