mtn | 的新集体中收录了十位伟大的国际大师的十一幅图形和摄影作品博洛尼亚临时海军博物馆，名为“ALL STARS. 意想不到的人类语言”将于 4 月 XNUMX 日星期二开幕：这是一个反思艺术的作用及其在我们社会中的作用的机会。
该展览项目的诞生是为了阐述一个问题，在过去以深刻的全球危机为特征的时期，许多人问自己： 艺术的用途是什么，它在公民社会的复杂方面的真正用途是什么？
在某些方面，紧急情况至少决定了各方之间的模糊性降低，因此更有可能厘清文化世界与司法国家之间的权力平衡。 出现的回应表明，艺术实践作为一个整体完全可以忽略不计，主要与娱乐或与社区真正基本需求相去甚远的盈余联系在一起。 因此，这种做法绝不会有机地构建一个平衡、多元化和民主健康的社会。
但真的如此吗？ 如果有的话，这种艺术概念有什么缺陷？
为了试图回答这些问题，我们决定向西方现代和当代艺术的一些最重要的大师提出这些问题，质疑他们的作品及其暗示的含义。 所有这些冠军的共同点是 相对于自己的时代，有意识和自愿地采取不连续的姿态 以及其中确定的内容。 一种持续不断的进步张力，旨在负责任地开发以前未开发或未知的新思想领域。 被称为现实的复杂幻象，在今天显得如此悲惨，因此需要有能力和自由的叙述者，但他们并不认为这是被动假设的东西，而是一种流动的、在某些方面混乱的材料，可以随着知识。 创造性实践承担了一项重要的“政治”任务，即 将作为社会平衡的破坏性力量循环形成的怨恨转化为进化思想和行动的能力：今天我们称之为福利. 因此，世界在一个生命周期中得到更新，这个生命周期不是由宿命、自然或法则形成的，而是由有意识的存在的意志形成的，这些存在以一种全新的方式思考，重新创造了世界本身及其结构。
那么艺术是为了什么？
根据这些大师的说法，艺术是人类能力的象征 不断创造新的思想内容 一旦形成和共享，它就可以建立那部分等待我们超越现在不安全的概念结构的过时。
该项目由 Marcello Tedesco 策划，是 2021 年博洛尼亚艺术城机构计划的一部分，作为博洛尼亚庄园的一部分。 营业时间：周二、周四、周五 15 点至 19 点，仅限预约。 从博物馆外面总是可以看到展览。
展出作品：
约瑟夫·博伊斯，无题，多幅 PVC 双面印刷，手工润饰，STAECK 版，海德堡，70X70 厘米，1973 年。
JOSEPH BEUYS，无题（电车站），“电车站”展览的签名印刷海报，100X70 CM，于 19 年 11 月 77 日在博洛尼亚的 FERRUCCIO FATA 画廊举行。
ALEXANDER CALDER，BULLES ROUGE，YELLOW ET BLUE，4 色铅笔签名石版画，EX。 23/99，75,2X110,2 厘米，摄于 1969 年。
吉诺·德·多米尼克斯，圣家（圣子），石版画三联画，70X70 厘米，COPY 67/100，1972 年。
EMILIO ISGRÒ 无标题，蚀刻和印刷文字，50X70 CM，COPY PA，SD
URS LÜTHI，无题，双色照片，安装在 CARD 30X42 CM 上，PLURA EDIZIONI MILANO，来自文件夹“如果你知道我太虚弱无法拒绝，请不要问我”，1977 年。
JANNIS KOUNELLIS，无题，石版画，70X50 CM，1970 年
JOSEPH KOSUTH，文本/上下文。 常规 I，丝网印刷，EX。 41/125, 70,5X100,5CM, 1978
HERMANN NITSCH，无题（UBERMALTE BILD-LITHOGRAPHIEN），卡片纸水彩石版画 300 GR。 来自 FEDRIGONI 造纸厂，手工操作，盒装在工业纸板 71X101 CM，1991 年。DOMUS JANI 版，ILLASI (VR)。
LUIGI ONTANI，ZEFFIRO，9 色平版印刷，64X45,7 CM，COPY 80/99，1982 年，编。 LUCIA CAVALIERI，FRANCESCO MORINI 罗马。
VINCENZO AGNETTI 和 CLAUDIO PARMIGGIANI，解说，6 年 1972 月 21.15 日晚上 1973 点 100 分。 CLAUDIO PARMIGGIANI – 马里奥执事。 文森佐·阿涅蒂 (Vincenzo Agnetti) 的泛神论项目，70 年，照片打印，XNUMXXXNUMX 厘米。
