这表明 亨德里克·安徒生博物馆 （通过 Pasquale Stanislao Mancini 20 in 弗拉米尼亚区 a 罗马) 致力于 朱塞佩·莫迪卡 这是对他漫长而多产的职业生涯的致敬，但与此同时，也是对博物馆内的亨德里克·克里斯蒂安·安徒生 (Hendrik Christian Andersen) 的致敬，他几乎所有最重要的作品都收藏于此。 展览行程以工作室为主题，这是这位西西里画家研究最多的主题之一，在他的作品中反复出现，从标题中可以看出，“工作室”这个词是真正的主题。 对于亨德里克·安徒生 (Hendrik Andersen) 而言，工作室就是他的生命。 永久藏品位于博物馆一楼的两个房间内，准确地展示在实际上是工作室和画廊的地方，或者是亨德里克工作雕刻他的不朽雕塑的地方，以及他曾经为朋友、收藏家和爱好者展示这些雕塑的地方融合在青铜中，主要用于装饰他理想城市的广场和建筑物，可惜，这些城市仍未实现”。 策展人 Maria Giuseppina Di Monte 是这样在图录的文字中介绍展览的。
正是在这个博物馆背景下，朱塞佩·莫迪卡 (Giuseppe Modica) 以工作室为主题的展览恰逢其时，该主题自 1990 年以来一直是艺术家研究的重点。展览的联合策展人加布里埃莱·西蒙吉尼 (Gabriele Simongini) 带领观众踏上了一段深入工作间的旅程莫迪卡：“在海市蜃楼、反射、折射、背光效果、反射之间，我们让自己迷失在地中海视觉的这些迷宫中，知道我们欣赏一种将我们带到别处的幻觉，也许是一种能够有效交流的凝视乌托邦带着乌托邦和理想的灵感，尽管以不同的方式，在安徒生博物馆中随处可见。 可见现实的接近在形而上学光环的距离中被美化。 这幅画成为一种视觉和反思/思辨倍增的手段”。
Il 展览行程以莫迪卡的标志性作品开场，在安东内罗·达·墨西拿的工作室中以 Omaggio ad Antonello 的作品向圣杰罗姆致敬 （工作室中的圣杰罗姆）1990-91 年。 在这里，艺术家描绘自己坐着作画，工作室这个秉承安东内罗非凡构图风格的阳光空间，化身为艺术家的工作室，仿佛在为绘画的价值奉献。
“多年来，工作室的主题以精确的变化和变化重新出现。 在我的书面笔记中，我多次关注被理解为劳动演说室的工作室：正是在工作室中，思想得到重组和澄清； 正是在这个神奇的地方，思想、记忆片段和注释（素描、色彩测试、拼贴画、照片）发生了炼金术式的转化，它们被组织起来并成形”。 朱塞佩·莫迪卡 (Giuseppe Modica) 就是这样开始讲述他的新展览的故事的，以及展览所涵盖主题的巨大私密性和象征性价值。
工作室是一个只属于艺术家的私人空间，它是由虚幻的地方和思想组成的世界，在这里成为一个特权主体，就像 从构成整个展览行程的37件作品中可见一斑。
画家的眼睛发现并揭示事物，赋予它们以前未知的外观和身份：艺术家重新命名世界，并通过他自己的风格和语言以独特而神奇的光线和配置来展示它。 工作室是日常印象和文化记忆迷宫交织的地方，这些印象和文化记忆在物体角色中形成：相机、镜子、正方形、丢勒的立方体和曼雷的神秘存在。 在主题方面，莫迪卡展览展示了一些 致力于地中海移民戏剧和当前大流行造成的孤独状况的作品. 工作室变成了一块孤独的画布，沉浸在艺术家工作室的强烈光线中，观众的目光在痛苦的地理上照亮，或者变成一个几乎黑暗的空间，对世界的视野极小。
