سائ ٹومبلی (لیکسنگٹن، ورجینیا، 1928 - روم، 2011) وینس واپس آئے - جہاں وہ 1964 سے اب تک پانچ بار Biennale میں موجود رہے ہیں، جن میں سے آخری 2001 میں جہاں اسے گولڈن شیر ملا - ایک اہم نمائشی مونوگراف کے ساتھ جسے جولی سلویسٹر نے ایڈٹ کیا تھا۔ اور فلپ لارٹ اسمتھ۔
کے تعاون سے منظم جائزہ نیویارک کی سائ ٹومبلی فاؤنڈیشنکی سائنسی کوآرڈینیشن گیبریلا بیلی۔ اور ڈینییلا فیریٹی کی طرف سے تنصیب کا منصوبہ، پہنچ گیا۔ Ca' Pesaro ایک قیمتی کیمیو کی طرح: ایک ایسے کام کی بے مثال گواہی جو اس کی ہر صورت کے ساتھ، ایک جذباتی تسلسل کے ساتھ دوبارہ تخلیق ہوتی ہے، اور ایک ایسے فنکار کی جو کبھی بھی حیران ہونے سے باز نہیں آتی ہے "اپنی غیر معمولی بصری ذہانت اور خوبصورتی کی تمام اقسام کے لیے شدید حساسیت، جسمانی۔ ، قدرتی اور فنکارانہ"، جیسا کہ فلپ لارٹ اسمتھ کیٹلاگ میں لکھتے ہیں (ایڈ ڈیمیانی)۔ سائ ٹومبلی پیراڈائز ایک ابتدائی سفر ہے جو ٹومبلی پینٹر اور مجسمہ ساز کی تیاری کے ساٹھ سال کو عبور کرتا ہے اور اس کی ناقابل تسخیر تخلیقی صلاحیتوں کو، جسے وینس میں دوبارہ دریافت کیا گیا ہے - ایک ثقافتی تناظر میں جو ہمیشہ عظیم آقاؤں کی طرف عوام کی توجہ کو بہت زیادہ رکھتا ہے - ایک نیا تناظر۔ ٹومبلی کے فن کے اسرار اور انکشافات پر۔ سائ ٹومبلی کا کام، جس کا انتقال 2011 میں ہوا تھا، محبت، فن، خوبصورتی اور موت کے آفاقی موضوعات کے گرد گھومتا ہے، تاہم اس کے فنکارانہ نقطہ نظر کی خاصیت، دنیا کے بارے میں اس کا نقطہ نظر ایک غیر معمولی اصل تشریح پیش کرتا ہے۔
اپنی نسل کے بہت سے لوگوں کی طرح، ٹومبلی نے خلاصہ اظہاریت کے غالب تصویری رجحان کے خلاف رد عمل کا اظہار کیا، لیکن دوسروں کے برعکس، پاپ امیجری اور نو-دادازم کی طرف، اس نے میراث کی ترکیب کی اور تجریدی اشارے کی تکنیک اور یورپی پینٹنگ کی روایت قائم کی۔ زبان کا جدید استعمال، اشارے اور حوالوں کی وسیع رینج اس کے کام کو تاریخ، ادب اور فلسفے کے لیے کھول دیتی ہے۔ پینٹنگ، ڈرائنگ اور تحریر کے درمیان حدود کو دھندلا کرنا، جبکہ تجرید کی اعلی ڈگری کو محفوظ کرنا۔ مقامی زبان سے محبت ایک نفاست اور گہرے ثقافتی علم سے متوازن ہے۔ درحقیقت، اس کا کام متضاد دو ناموں کے درمیان گھومتا ہے: وجہ اور جذبہ، نمائندگی اور تجرید، اپولونیئن اور ڈائیونیشین، جنسیت اور عقل، ماضی اور حال، تخیل اور مشاہدہ، فصاحت اور انماد۔ لہذا، پرجوش جنسیت، ایک آرکیڈین ماضی کا حوالہ جس میں جسم اور دماغ ہم آہنگی سے متحد ہیں، الفاظ، جملوں، نظموں کے کاموں میں تکرار اور سب سے بڑھ کر ٹومبلی کا اشارہ تجرید - جس نے اندھیرے میں ڈرائنگ بنائی، اپنے بائیں ہاتھ سے پینٹ کیا ہے، اس نے اپنی فنی تربیت کو بھول جانے اور تکنیکی ذرائع پر کنٹرول کھونے کے لیے ایک شعوری حکمت عملی کے طور پر برش کی توسیع میں اضافہ کیا ہے، اسے لمبی چھڑیوں سے لگایا ہے - یہ اس کی تخلیقی تحقیق کے کچھ موضوعات ہیں۔ ، Ca' Pesaro کے یادگار کمروں میں دوبارہ تلاش کیا گیا۔
نمائش میں، 1951 کی لکڑی پر دیوار کی پینٹنگز سے، ہم تصورات اور حوالوں سے بھرے راستے میں، ٹومبلی کے 2011 میں بنائے گئے تازہ ترین کاموں کے انتخاب تک پہنچتے ہیں، جب فنکار بڑھاپے کی جسمانی حد پر تھا: آٹھ کینوس ایک روشن سبز پس منظر پر پیلے، سرخ اور نارنجی میں اشاروں کے دائرے باروک (آدھا مارجریٹا، آدھا کلیدی چونا)؛ سنکی سرکلر برش اسٹروک - فنکار کے کلیدی نقشوں میں - کچھ پوائنٹس میں تنگ اور دوسروں میں وسیع اور آزاد، "روشن توانائی اور کنٹرول شدہ جنون کا احساس" پیدا کرنے کے لیے۔ "اس کے خصوصیت کے نشانات، جان بوجھ کر پینٹنگز، ڈرائنگز اور تحریروں کو ختم کرنا، کبھی کبھار گرنے والے قطروں، چھینٹے اور دھبوں کے ساتھ رہتے ہیں جو سطح پر ٹپکنے کے لیے رہ جاتے ہیں، جو اس کے تخلیقی عمل کو ظاہر کرتے ہیں"۔ اس کے لاپتہ ہونے سے چند ہفتے اور یہاں تک کہ چند دن پہلے تخلیق کی گئی، یہ چمکدار اور ہپنوٹک سطحیں – جن میں سے چار اس موقع پر نمائش کے لیے پیش کی گئی ہیں – امریکی مصور کی آخری پینٹ تھی۔ ٹومبلی آرٹ کے لیے "زمینی جنت" ہے، جہاں ماضی کے تجربات اور جذبات کی بازیافت اور حال میں تبدیلی کی جاتی ہے۔ محبت اپنے تمام مظاہر میں - شہوانی، شہوت انگیز، فکری، افلاطونی، رومانوی، ثقافت سے محبت، زندگی سے محبت - ان کی پینٹنگز، ڈرائنگ اور مجسمے کا متحرک اصول ہے۔ اس کا فن پراسرار، خواب اور نگرانی کے درمیان کامل ملاپ ہے، ناقابل تلافی ماضی اور حال جو حواس کے ذریعے قابل ادراک، فکری جذبہ اور محبت کرنے کی صلاحیت ہے: جنت دوبارہ حاصل کی گئی۔
