بیسویں صدی کے یورپی فن کے ساتھ مکالمہ۔ ایک عظیم اطالوی میسن کی تخلیقی صلاحیت اور کاروباری صلاحیت۔ MA*GA of Gallarate (VA) 19 اپریل سے 8 نومبر 2015 تک، Ottavio اور Rosita Missoni کے لیے جو ایونٹ وقف کر رہا ہے، وہ ان موضوعات کے گرد گھومتا ہے، خاص طور پر اس شہر میں جسے انہوں نے 1953 میں اپنے گھر کے لیے جگہ کے طور پر منتخب کیا تھا کاریگر ورکشاپ.
ایکسپو کے سال میں، ٹیکسٹائل کی پیداوار اور فیشن میں میسونیز کی کامیابیاں اور بین الاقوامی پہچان، میڈ اِن اٹلی کے سب سے زیادہ تسلیم شدہ کے ترجمان بن گئے، جو کسی علاقے کی قدر کی نمائندگی کرتے ہیں اور زبانیں پیدا کرنے کی صلاحیت کی گواہی دیتے ہیں۔ اور جدید اور عصری آرٹ کے بڑے ماسٹرز کے ساتھ موازنہ۔
نمائش کا سفر نامہ، ان تنصیبات کی خصوصیت ہے جو خود ماحولیاتی کام بن جاتی ہیں، مختلف بیانیہ کے رجسٹروں کے مطابق بیان کی گئی ہیں جو رنگ، مواد اور شکل سے بنی مسونیوں کے جینیئس کی اہم خصوصیات کو بیان کرتی ہیں۔ ایک ہی وقت میں یہ ابھرتا ہے کہ ان کی تخلیقی صلاحیتوں کو آرٹ کے ساتھ دستانے میں کتنا ہاتھ ہے، جو بین الاقوامی فیشن کے منظر میں تقریبا منفرد کیس کی نمائندگی کرتا ہے.
MISSONI, ART, COLORE نمائش، جسے Luciano Caramel اور Emma Zanella نے تیار کیا ہے، ایک پروجیکٹ ہے جسے سٹی آف گیلریٹ، MA*GA میوزیم اور مسونی آرکائیو نے لومبارڈی ریجن کے تعاون اور سرپرستی سے حاصل کیا ہے - محکمہ ثقافت، شناخت اور خودمختاری، صوبہ واریس، چیمبر آف کامرس آف واریس، اور گیلری ڈی اٹلیہ – پیازا اسکالا (میلان) کی شرکت کے ساتھ۔ یہ نمائش گرینڈ ٹور ایکسپو پروجیکٹ کا بھی حصہ ہے۔
اس نمائش کا آغاز کاسا دی موڈا کے ساتھ ہوا، جو کہ علی کاظمہ کی ایک ویڈیو انسٹالیشن ہے جو "میسونی ہاؤس" کے کام کی دوبارہ تشریح کرتی ہے۔ اپنی دنیا میں داخل ہوتے ہوئے، ترک فنکار پوری کمپنی کے پروڈکشن سائیکل کے ساتھ میسونیز کے نقطہ نظر پر توجہ مرکوز کرتا ہے، جو دستکاری اور جدید ترین ڈیزائن میں تحقیق کے درمیان خوشگوار شادی کو اجاگر کرتا ہے۔
اس کے بعد ہم ان ثقافتی جڑوں کا تجزیہ کرنے کے لیے آگے بڑھتے ہیں جنہوں نے Missonis کے ڈیزائن، رنگ، نشان اور شکل کے انتخاب، ان کے اسٹائلسٹک کوڈ کی اندرونی خصوصیات کو متاثر کیا۔ یہاں توجہ بیسویں صدی کے پہلے نصف کی تجریدی اور قدیم یورپی تحقیق کی طرف مبذول کرائی گئی ہے جس میں Giacomo Balla، Sonia اور Robert Delaunay، Fortunato Depero، Osvaldo Licini، Mauro Reggiani، Nicolay Diulgheroff، Lucio Fontana، Otto Freundlich، Jean Hèleon. ، آگسٹ ہربن، جوہانس ایٹن، ویسیلی کینڈنسکی، پال کلی، البرٹو میگنیلی، پیئٹ مونڈرین، اینریکو پرامپولینی، گینو سیورینی، سوفی ٹوبر آرپ، منلیو رو، ماریو ریڈیس، اٹانسیو سولداٹی، لوئیگی ویرونی، برونو مناری۔
رنگ، مادّہ اور شکل بھی وہ دائرہ ہے جس کے گرد مسونیوں کی مسلسل تحقیق گھومتی ہے۔ اس کا ثبوت کپڑوں کی ایک بڑی تنصیب ہے، جسے خاص طور پر نمائش کے لیے اور خود Missoni کی طرف سے MA*GA کے لیے ڈیزائن اور ترتیب دیا گیا ہے، جو مکمل طور پر لباس کی دلکشی اور گلیمر کے لیے وقف ہے جس نے میسن کی تاریخ رقم کی ہے۔
اس کے بجائے آخری حصہ اوٹاویو میسونی اور اطالوی عصری آرٹ کی تخلیقی سوچ کے درمیان تعلق کو تلاش کرتا ہے: ماریو بالکو، گیانی برٹینی، جیوسیپ کیپوگروسی، رابرٹو کریپا، نینو دی سالواتور، پیرو ڈورازیو، اے چی کے کاموں کے ساتھ رنگ، پینٹنگز اور ٹیپسٹری کے مکالمے پر مطالعہ۔ Perilli، Tancredi، Emilio Vedova، Luigi Veronesi، Carla Accardi، Giovanni Anceschi، Alberto Biasi، Davide Boriani، Dadamaino، Giulio Turcato اور Grazia Varisco۔
نمائش کے ساتھ Rizzoli کی طرف سے شائع کردہ کیٹلاگ کے ساتھ ہے، جس میں Luciano Caramel اور Emma Zanella نے ترمیم کی ہے۔ ایونٹ کے نتیجہ کے طور پر، کولیٹرل سرگرمیوں اور تعلیمی تجاویز کا ایک وسیع پروگرام۔
