فنکاروں کا پورٹ فولیو: Giuseppe Stampone، The "Intelligent Photocopier"

اس کی پیداوار انٹرایکٹو ملٹی میڈیا تنصیبات سے لے کر یادگار اور شراکتی عوامی آرٹ پروجیکٹس تک۔ ایک ہی وقت میں، اس کے کام سے مراد Bic قلم کے ساتھ ڈرائنگ سے حاصل ہونے والی جمالیاتی تسکین پر توجہ مرکوز کرتے ہوئے "کرنے کی وجوہات" ہیں۔ "میرا راستہ اور میرے فنی تجربات - فنکار نے اپنی ادارہ جاتی ویب سائٹ پر شائع ہونے والے بیان میں وضاحت کی ہے - نے مجھے کلاسیکی آرٹ کے دو جہتی کردار سے مربوط اور رشتہ دار آرٹ کی کثیر جہتی کی طرف جانے کی اجازت دی ہے، تاکہ ایک سماجی عمل کو اکسایا جا سکے۔ فن کی دنیا میں سیاست۔ معاشی اور سیاسی اثرات کے تابع ہوئے بغیر، ذہنی اور جسمانی طور پر خود مختار ہونے کے لیے، پروجیکٹ سولسٹیس (www.solstice.org)، حقیقی اور ورچوئل زندگی میں کثیر پرتوں والے اور باہم جڑے ہوئے شعبوں کے ساتھ۔ میرا فن عالمی ہو گیا ہے اور کسی متعین منصوبے پر ختم نہیں ہوتا بلکہ یہ ایک سوشل نیٹ ورک کی شکل اختیار کر لیتا ہے، جہاں سے مشاہدے اور عمل کے مختلف طریقے پروان چڑھتے ہیں۔ارد گرد کی حقیقتوں میں سے ایک"۔ سٹیمپون کا طریقہ کار پر مبنی ہے۔ حقیقت میں تعلقات، تعاون، روابط اور شراکت داری کے سلسلے پر جو دوبارہ کے ذریعے تیار ہوئے۔te Solstice اس کی طرف سے قائم کیا گیا تھا. اور میںگلوبل کا تصور اسی تناظر میں فٹ بیٹھتا ہے۔ تعلیم. اس کا مقصد نئے cu کے لیے ایک اتپریرک کے طور پر کام کرنا ہے۔ثقافت، ایک زندگی فعال گرائمر کی چالوں کو وضع کرنا جو آج کی دنیا کی تفہیم اور تکلیف کو حل اور سوال کرتا ہے; تعمیر کرنا ایک ایسی دنیا جو تجربے کے ادراک کو ایک نئی جسمانی، ذہنی اور متعامل جہت میں زندہ کرنے کی صلاحیت رکھتی ہے جس میں اجتماعی تنہا فرد کے مصائب کو ختم کر دیتا ہے اور آرٹ نیوکلئس i کی بدولت ایک اجتماعی ایجنٹ بن جاتا ہے۔ہمارے تجربے کے مطابق۔ "کویسٹ میں سائبر جس میں ہم رہتے ہیں - اسٹیمپون کو انڈر لائن کرتا ہے -  علم متصل ہو جاتا ہے کیونکہ ہر کوئی بات چیت کر سکتا ہے، اپنے تجربات کا دوسروں کے ساتھ موضوعات اور مشترکہ دلچسپی کے شعبوں میں تبادلہ کر سکتا ہے۔" اور "عالمی تعلیمان تبدیلیوں کی روشنی میں پیدا ہونے والا ایک منصوبہ ہے۔ سے شروع ہوتا ہے۔ پرائمر Bic قلم میں کھینچے گئے خطوط (اسکول کی سپلائی یکساں طور پر)، مشہور تھیمز پر کھیلنا، ٹیگ, علامتیں اور تصاویر – اکثر تاریخی حقائق یا موجودہ واقعات سے متعلق۔ تصوراتی نقشے، نعرے، انٹرایکٹو تنصیبات اور دنیا کے مختلف ممالک میں دوروں کی پیروی کی جاتی ہے، جیسا کہ آرٹسٹ کی طرف سے Biennale کے لیے ترتیب دیا گیا تھا۔ کوچی اور ہوانا (2012)۔

اسٹیمپون کے لیے، فنکار کو جمالیات، روزمرہ کی زندگی میں سیاسی سرگرمی اور مربوط ڈھانچے اور پلیٹ فارمز کی تعمیر کی فوری ضرورت سے پہلے اخلاقی وابستگی کی طرف واپس جانا چاہیے جو علمی، سپرش ہو اور تبدیلی. اس کا نقطہ نظر مختصر اور طریقہ کار ہے، جو عوام کو امیگریشن، آبی وسائل تک رسائی یا جنگ جیسے منصوبوں کے ذریعے بنیادی مسائل پر غور کرنے کی دعوت دیتا ہے۔ مبارکباد سے .. (2010 – موجودہ) آرکیٹیکچر of ذہانت (2007 - موجودہ)، آبی رنگ اپنی زندگی کو ضائع نہ کریں (2006 - 2012)) اور کیوں؟ (2007 – موجودہ)۔ ان کے مطابق یوایک فنکار کو صرف آئی ایم لنکس کا حوالہ دینے کے بجائے لوگوں کے 'سوشل ڈرامے' کو شیئر کرتے ہوئے فرنٹ لائن تجربہ حاصل کرنے کی ضرورت ہے۔دور دراز کے تجربات سے ذاتی۔ اہم اس کی نظر میں یہ ایک نشانی کی توجہ کو جوڑ کر مواصلات کے اسرار کو ختم کرنا ہے۔ سائنسدانمعانی اور اشارے کی پوسٹ پروڈکشن کے ساتھ۔ ایک ایسا نشان جو انٹرنیٹ سے ڈاؤن لوڈ کی گئی تصاویر اور علامتوں کی فائلوں کی ترجمانی کرتا ہے، وہ فلوڈ میڈیا آرکائیو جسے ہم سب کھینچ سکتے ہیں، جس میں "عظیم تاریخ" اور ہم میں سے ہر ایک کی لامحدود کہانیاں ہیں۔
 یہ وہ کہانیاں ہیں جن میں اسٹیمپون کی دلچسپی ہے، اور یہی وجہ ہے کہ اس نے "گلوبل" کو بڑھایا ہے۔ تعلیم"ہینڈ آن سیکھنے کے لیے، ہر عمر کے لوگوں کو نوکری پیدا کرنے میں شامل کرنا۔ کبھی کبھی وہ ایک مخصوص تھیم کا انتخاب کرتا ہے، دوسری بار وہ آزادی پر بھروسہ کرتا ہے۔لوگوں کے تخیل پر۔
اس لحاظ سے، فنکار اپنے آپ کو ایک "ذہین کاپیئر" کے طور پر بیان کرتا ہے کیونکہ وہ لوگوں کے تجربات کو پکڑتی ہے اور اسمبلیاں بنانے کے لیے انہیں حروف تہجی کے گرڈ پر کاپی کرتی ہے۔ شراکتی جہاں وہ اور کمیونٹی مل کر فیصلہ کرنے کے لیے پس منظر کی سوچ کی انجمنوں کا استعمال کرتے ہیں کہ کون سا لفظ مخصوص تصویر کے ساتھ منسلک ہونا چاہیے۔ مثال کے طور پر، گولڈ بار کی تصویر H2O کے لیے "H" سے ملتی ہے۔ کی تصویر یسوع کو سپرمین وغیرہ کے "S" سے۔

عالمی منصوبہ تعلیم ایک نئی خواندگی کی خواہش پر مشتمل ہے جسے چند لوگوں نے بہت سے لوگوں کے لیے نہیں دیا اور تخلیق کیا ہے، بلکہ اس میں شامل لوگوں کی فعال شرکت کے ذریعے دوبارہ تخلیق کیا گیا ہے۔مشترکہ حروف تہجی کے ذریعے۔ سٹیمپون ایک جگہ پر ایک کے لیے رہے گا۔ po'(چین، امریکہ، وغیرہ) اور مقامی لوگوں اور اسکولوں کو جانیں۔ وہ خاص طور پر ابتدائی اسکولوں میں دلچسپی رکھتا ہے کیونکہ وہ بچوں میں قدیم اور غیر منظم زندگی کی توانائی دیکھتا ہے۔ وہ ان کی کہانیوں پر نوٹ لیتا ہے، پھر تجربے سے پیدا ہونے والے خطوط اور نقشوں پر کام کرنے کے لیے اپنے اسٹوڈیو میں واپس آتا ہے۔ یہ ABC فارمیٹ کا استعمال کرتا ہے کیونکہ یہ اس آمرانہ خواندگی کو دوبارہ کھولنے کی کوشش کرتا ہے جس کا ہم شکار ہوئے ہیں اور اسے تجربے اور دوسروں کی مدد سے دوبارہ لکھنا چاہتے ہیں۔ اسٹیمپون مقامی بالغوں اور بچوں سے اس کی مدد کرنے کو کہتا ہے، ان کو ایک انسائیکلوپیڈیا کے طور پر استعمال کرتے ہوئے زیادہ سے زیادہ معلومات حاصل کرنے کے لیے، اس کے علاوہ کچھ نہیں ایک داستانی ذخیرہ بنائیں۔ حروف تیار ہونے کے بعد، انہیں نعروں کے طور پر دکھائیں (جیسے کام کر رہے ہیں طاقت مفت، 2012؛ مریض وکٹوریہ ہمیشہ, 2011; جی ہاں We can, 2012 ..) اور le جغرافیہ اس کے جذباتی نقشوں پر۔ مزید برآں، انہی خطوط سے وہ ٹریول گائیڈز تیار کرتا ہے جو اس میں شامل مقامی لوگوں کے تجربات کو بیان کرتے ہوئے مخصوص جگہوں کے معیاری نقوش کو توڑ دیتا ہے۔ عالمی لغت تعلیم حروف تہجی کی ترتیب میں درج 100.000 سے زیادہ تصاویر پر مشتمل ہے، جن میں سے ہر ایک ایک شریک سے مطابقت رکھتا ہے۔ جذبات کا ایک اٹلس، ہر اس شخص کے نام اور کنیت کے ساتھ جس نے کسی بھی قسم کی بصری آمریت کے خلاف عالمی جغرافیہ کی بحالی میں کردار ادا کیا۔ لوگوں کے تجربات سے بنی ایک لغت، ایک حسب ضرورت حروف تہجی کے ساتھ بنائی گئی ہے جو دوبارہ لکھتی ہے۔میرے خیالات، مقامات اور کہانیاں۔ ورکشاپ - اسٹیمپون کے مطابق - ایک مجموعی منصوبے کا ایک لازمی اور لازمی حصہ ہے جو آج کے فن اور زندگی کی تربیت، تعلیم اور تدریس کے لیے وقف ہے، بلکہ بین الاقوامی نقوش کے ساتھ ایک تعمیری راستے کی تخلیق کے لیے بھی ہے۔ بابلی جو روزمرہ کی زندگی کی پریشانیوں، خوشیوں اور غموں کو سامنے لاتا ہے۔

جوزف سٹیمپون (کلپسفرانس 1974)

اسٹیمپون کی فنکارانہ پیداوار، جو روم اور برسلز کے درمیان رہتا ہے اور کام کرتا ہے، ملٹی میڈیا تنصیبات سے لے کر Bic قلم کے ساتھ بنائی گئی ڈرائنگ تک، یہ ایک ایسی تکنیک ہے جو اس کے بہت سے پروجیکٹس میں عام ہے۔ بڑھتی ہوئی عوامی جانچ پڑتال کے وقت، ان کا فن سیاسی احتجاج کی ایک طاقتور شکل ہے۔ وہ اپنے آرٹ ورک اور کمیونٹی پر مبنی مداخلتوں کے ذریعے ایک متبادل سماجی و سیاسی ایجنڈے کو آگے بڑھانے کی مسلسل کوشش کرتا ہے۔ اس کا نقطہ نظر مختصر اور طریقہ کار ہے، سامعین کو امیگریشن، پانی اور جنگ جیسے بنیادی مسائل پر غور کرنے کی دعوت دیتا ہے، یہاں تک کہ وہ خود کو قدرتی آفات اور انسانی آفات کو برداشت کرتے ہوئے پاتے ہیں جو آج بہت زیادہ نظر آتے ہیں۔ اپنی تعلیم کے بعد اس نے سولسٹیزیو نیٹ ورک (www.solstizio.org) کی بنیاد رکھی جسے یورپی یونین کے تعاون سے مالی اعانت فراہم کی گئی اور دنیا بھر کے مختلف ممالک میں تیار کیا۔ سولسٹیزیو فنکارانہ مداخلتوں پر مبنی ایک پروجیکٹ ہے جس میں نئی ​​نسلیں حصہ لیتی ہیں اور عالمی معاصر موضوعات جیسے ماحولیات، سماجی تنازعات اور پائیدار معیشتوں سے نمٹتی ہیں۔ یہ نیٹ ورک فنکاروں، آرٹ کیورٹرز، دانشوروں، معماروں، ماہرین عمرانیات اور یونیورسٹیوں، عجائب گھروں، انجمنوں، فاؤنڈیشنوں، این جی اوز، سرکاری اور نجی اداروں کے اشتراک پر مبنی ہے۔ سولسٹیس کے اہم اعمال کو اقوام متحدہ کے ملینیم ڈویلپمنٹ گولز (آرٹس اینڈ لینڈ اور Weہیں سیارے)۔ Solstizio Stampone میں دنیا بھر کے 30.000 ممالک کے 10 شہریوں کی شرکت سے عوامی مقامات پر فنکارانہ تنصیبات بنائیں۔ ڈاک ٹکٹ لا فائن جیسی متعدد یونیورسٹیوں کے ساتھ تعاون کرتا ہے۔ اکیڈمی Urbino (اٹلی)، جہاں وہ "بصری فنون کی تکنیکیں اور ٹیکنالوجیز"، میلان کی IULM یونیورسٹی، نیپلز کی فیڈریکو II یونیورسٹی اور پروگرام پڑھاتا ہے۔ میک لوہان ٹورنٹو سے ثقافت اور ٹیکنالوجی میں۔ انہوں نے البرٹو ابروزیز اور ڈیرک ڈی کے ساتھ آرٹ اور نئے میڈیا پر تحقیق اور تجرباتی مداخلتوں کی وضاحت کی۔ کیرکھوو. 2013 میں وہ اس سے منسلک ہوئے۔ رفاقت امریکی کو اکیڈمی روم کے اور آرٹ جیت لیا ریزیڈینسی نوجوان کو یورپی یونین ن میوزیم of دور حاضر آرٹیکل (YMCA)، گوانجو۔، جنوبی کوریا.

نمائش کی سرگرمی

Il کام کر رہے ہیں Giuseppe Stampone کی طرف سے اس کی نمائش آرٹ دو سالہ، عجائب گھروں اور بین الاقوامی فاؤنڈیشنز میں کی گئی ہے جس میں شامل ہیں: 56th Venice Biennale (2015)؛ کا دو سالہ کوچی-مزیریز (2012)؛ 11 ویں ہوانا دو سالہ (2012)؛ لیورپول دو سالہ (2010)؛ روم کا 14 واں اور 15 واں سہ ماہی (2004-2008)؛ ایم آئی ٹی کی توسیع میوزیم, بوسٹن (2016)؛ امریکی اکیڈمی روم میں (2008-2013-2014-2015)؛ گوانجو۔ میوزیم of فن آرٹ گیلری, گوانجو۔، جنوبی کوریا؛ Wilfredoلام دور حاضر آرٹ سینٹر، ہوانا؛ MAXXI – روم میں XXI صدی کے فنون کا نیشنل میوزیم؛ میکرو - عجائب گھر عصری آرٹ، روم؛ Sandretto Re Rebaudengo Foundation, Turin; رائل پیلس، میلان؛ سہ سالہ بوویسا، میلان؛ کیبرے والٹیئر، زیورخ؛ GAMeC - جدید اور عصری آرٹ کی گیلری، برگامو؛ دی غیر مرئی ڈاگ آرٹ سینٹر، بروکلین - نیویارک۔

کے قبضے میں بنیادوں اور عوامی مجموعوں میں کے کام Giuseppe Stampone ہیں: Biennale Foundation کوچی-مزیریز, کوچی (بھارت) سڈنی دو سالہ فاؤنڈیشن, سڈنی; لا Quadriennale فاؤنڈیشن، روم؛ میکرو - عجائب گھر عصری آرٹ، روم؛ پائلان فاؤنڈیشن، نیویارک؛ میوزیم GAMeC, Bergamo (I); Wilfredo LAM، عجائب گھر عصری آرٹ، ہوانا؛ فاؤنڈیشن بیربراگربوگوٹا (کولمبیا)؛ لا فارنیسینا مجموعہ، روم؛ La Gaia Foundation, Busca (CN), I; عجائب گھرہم عصر آپ ایل پیکی، لان۔

مزید معلومات کے لیے

www.solstice.org

سے Mercato

بہت فعال گیلریوں کے ذریعہ بنیادی طور پر بنیادی مارکیٹ پر علاج کیا جاتا ہے۔ جو اس کے کاموں کی نمائش کرتے ہیں، ساتھ ہی ساتھ اپنے ہیڈکوارٹر میں، اہم بین الاقوامی میلوں میں۔ صرف چالیس سال سے زیادہ عمر کے، وہ پہلے ہی ایک قابل احترام نمائشی نصاب پر اعتماد کر سکتے ہیں جو سب سے زیادہ توجہ دینے والے اور باخبر جمع کرنے والوں کی توجہ اپنی طرف مبذول کر رہا ہے۔ اس میں سرکاری اداروں اور پی آر کا مفاد شامل ہے۔VAT جنہوں نے کام داخل کیا ہے۔ ڈی اسٹیمپون ان کے مستقل مجموعوں میں اور اس کی حوالہ گیلریوں کے ذریعہ کیا گیا عمدہ کام۔

گیلریاں: اٹلی میں اس کے کام کی نمائندگی ایڈا پیسانی کی پرومیٹو گیلری کے ذریعہ کی جاتی ہے جس کے دفاتر میلان اور لوکا میں ہیں (www.prometeogallery.com - ٹیلی فون 0283538236)۔ مشرق میںero کے ساتھ کام کرتا ہے۔ میری-لاور گوشت برسلز (www.galleriamlf.com) اور نیویارک میں پول (www.thepoolnewyorkcity.com).

قیمتیں: تکنیکوں اور طول و عرض کی اقسام پر منحصر ہے، اس کی قیمتیں نمایاں طور پر مختلف ہو سکتی ہیں: کاغذ پر 3 سے 10 ہزار یورو تک کی سنگل ڈرائنگ جبکہ لکڑی پر 10 ہزار یورو سے زیادہ ہے۔ دی مقدمہ دائر "نقشے جذباتی" 20 اور 50 ہزار یورو کے درمیان؛ "پرائمر کتابیں" 25 سے 35 ہزار یورو کے درمیان۔ حصہ لینے والے مجسموں کی قیمت لگ بھگ 15 یورو ہے۔.