فنکاروں کا پورٹ فولیو: Giosetta Fioroni، پاپ آرٹ سے آگے

تقریباً بیس سال کے بعد غیر رسمی تجرید کا کافی غلبہ، اپنے کام سے اس نے علامتی زبان کے نئے امکانات کی طرف توجہ دلائی ہے۔

وہ روم میں فنکاروں کے خاندان میں پیدا ہوا تھا۔ اس کے والد ماریو ایک مجسمہ ساز ہیں۔ ماں فرانسسکا کٹھ پتلی۔ فارماسسٹ دادا شاعروں کے ساتھ خود کو گھیرنا پسند کرتے تھے۔ جس  ونسنٹ کارڈریلی. جیوسیٹا اکیڈمی آف فائن آرٹس میں شرکت کرتا ہے جہاں سے ملاقات ہوتی ہے۔ توتی سکالوجاجس نے اس کی ہدایت کاری کی، بطور فنکار اس کی تربیت کے لیے فیصلہ کن ہے۔ "اورrایک ناقابل یقین آدمی کے لیے، پیلیڈسsimo اور تمام سیاہ لباس میں ملبوس، وہ ایک mime کی طرح لگ رہا تھاجیسا کہ اس نے فلیش آرٹ کے ساتھ ایک خوبصورت انٹرویو میں اس کی وضاحت کی ہے۔اس نے روسی تھیٹر، امریکی مزاح نگاروں پر سبق حاصل کیا، بسٹرKeaton، چارلی چپلن. ہم 1956-57 میں تھے، سکالوجا وہ پہلے ہی نیویارک آتا رہتا تھا، یہ وہی تھا۔ - فنکار جاری ہے - کے بارے میں ہمیں بتانے کے لئےعمل مصوری, کی طرف سے عظیم امریکی پینٹنگ ارشیلگورکی، مارک کے ذریعہ روتھکو. اپنے روتھکو پھر وہ اٹلی آیا اور میں نے سمندر کے کنارے اپنے چھوٹے سے گھر میں اس کی میزبانی کی، ہم نے اس کی بیوی اور بیٹی کے ساتھ ایک شاندار دن گزارا۔". جیوسیٹافیرونی کو کوئی شک نہیں ہے: iایک خاص معنی میں سکالوجا یہ روم میں ساٹھ کی دہائی کی تمام تحریکوں کا ایک نقطہ تھا۔. 'پیدا ہوا ہے اس سے سب کچھ. ماریو شیفانو، ٹانو فیسٹا، فرانکو فرشتے… ہم سب وہاں ملے۔ توتی اس نے ہم سے تھیٹر کے بارے میں، چیخوف کے بارے میں بات کی۔ اسٹینسلاوسکی، اور یقینا ملیویچ… مختصر یہ کہ اس نے ایسی چیزوں کے بارے میں بات کی جن کے بارے میں کوئی نہیں جانتا تھا، ہم سب ایسے ہی تھے۔ پیاسا......è ایک عظیم استاد تھا، وہ غیر معمولی تھا: اس نے میز پر چھلانگ لگائی اور ڈانس کیا سرجج دیاگیلیف. پوری دنیا ہم پر نازل ہوئی ہے۔ da اسے… فن چیزوں کی دنیا".

1959 سے 1963 تک وہ پیرس میں رہتے تھے، جہاں گیلری ڈینس بریٹو اس کے لئے ایک ذاتی نمائش وقف کرتا ہے. روم میں واپس، وہ واحد خاتون شخصیت ہیں جو سکول آف پیزا ڈیل پوپولو کی افسانوی تحریک کا حصہ بنیں، ساتھ میں فرانکو انجیلی، ماریو شیفانو، ٹانو فیسٹا، فرانسسکو لو سایو، فابیو موری کے ساتھ۔ ان میں سے کچھ کے ساتھ اس نے 1964 میں وینس بینالے میں حصہ لیا اور پلینیو ڈی کی ٹارٹاروگا گیلری میں نمائش کی۔ مارٹیس روم میں، بہت سے اطالوی اور بین الاقوامی فنکاروں کے لیے حوالہ کا ایک نقطہ، بشمول Cy دومبلی سے، اور کہاں 1968 میں جیوسیٹالا سپیا اوٹیکا کی کارکردگی کے ساتھ ٹیٹرو ڈیلے موسٹری کا افتتاح کیا۔ کیمرہ اور فوٹو گرافی اور اس کے "بڑوں کے لیے کھلونے"، ٹیٹرینی کے ساتھ اس کے پہلے تجربات اسی دور کے ہیں۔ وہ شاعروں اور ادیبوں کے ساتھ تعاون کرنا شروع کرتا ہے، جیسے کہ البرٹو ارباسینو، نینی بیلسٹرینی، اینڈریا زنزوٹو، سیزر گڑبولی۔، گائیڈو سیرونٹی، فرینک مارکولڈی اور بہت سے دوسرے، ان کے ساتھ کتابوں اور گرافک کے کاموں کو ڈیزائن کرنا۔
وہ ستر کی دہائی میں گزارتا ہے۔ سالگریڈاوینیٹو میں، اپنے ساتھی، مصنف گوفریڈو پیرس کے ساتھ۔ روسی ولادیمیر کی پریوں کی کہانی پر مطالعہ پڑھیں Propp (پریوں کی کہانی کی مورفولوجی) اور سلوان اسپرٹ کے چکروں، سیاہ سیاہی کی ڈرائنگ اور ڈسپلے کیسز کو مرتب کرتا ہے، لکڑی کے خانے جو جنگل اور دیہی علاقوں میں پائی جانے والی اشیاء کے چھوٹے ذخیرے رکھتے ہیں۔ 1975 میں اس نے روم میں فرانزک میڈیسن کا اٹلس پیش کیا۔ XNUMX اور XNUMX کی دہائی کے درمیان، اس نے میلان میں گیلیریا نیویگلیو، نیپلز میں لوسیو امیلیو، ڈی' میں نمائش کی۔ فوسچراری بولوگنا میں، روم میں ڈیل اوکا، موڈینا میں مازولی، کورینی مانتوا، اسٹوڈیو میں برنابو وینس میں اور 1970 میں روم میں ٹارٹاروگا گیلری نے ایک سولو شو پیش کیا جس کا عنوان تھا لگونا: چاندی کے مناظر پیدا ہوتے ہیں۔ اس کے علاوہ 1970 میں اس نے Vitality of the Negative نمائش میں حصہ لیا، جسے Achille Bonito Oliva نے روم میں Palazzo delle Esposizioni میں تیار کیا تھا۔

کا کام بتائیں جیوسیٹا Fioroni ہمیں ایک مختلف پروفائل کے تحت ساٹھ کی دہائی کے اطالوی فن کے بارے میں بات کرنے کی بھی اجازت دیتا ہے۔، کم امریکہ نواز اور زیادہ مستند اطالوی۔ یہ ہمیں رومن فنکاروں کی تصویر کو امریکی پاپ آرٹ کے بھاری بوجھ سے آزاد کرنے کی اجازت دیتا ہے، جو یقیناً اہم تھا، لیکن اگر ہم اطالوی رجحان کی خصوصیات پر توجہ مرکوز کریں تو یہ معمولی ہے۔

پیرس اور روم۔ ان دو شہروں کے نام جہاں فنکار رہتا تھا (وہ اب بھی روم میں رہتا ہے اور کام کرتا ہے) اور اس کی بصیرت پر مبنی تحقیق اس فاصلے کا اندازہ لگانے کے لیے کافی ہے۔ جیوسیٹا پاپ خیالی سے Fioroni جس کے ساتھ یہ عام طور پر منسلک ہوتا ہے۔ آرٹ مورخ Giulio کی وضاحت کرتا ہے ویچر. پیرس، یورپی ثقافت کا دارالخلافہ ان برسوں میں جن میں ڈنڈا نیویارک کی طرف جا رہا ہے، ایک زندہ دل شہر ہے، موجودہ دور کی تجربہ گاہ ہے اور ساتھ ہی ساتھ روایت کی جگہ ہے۔ فرانسیسی دارالحکومت میں Fioroni غیر رسمی مصور جان سے منسلک ہیں۔ مچل اور جین پال ریوپل اور آرٹ نقاد پیئر کے ساتھ رابطے میں آتا ہے۔ ٹھہرو cاس نے اسے کے کام سے متعارف کرایا Yves کلین، اپنے وقت کے فنکارانہ avant-garde کے ساتھ فنکار کے رابطے کو گہرا کرتے ہوئے، غیر رسمی تجربات اور نئے تجربات کے درمیان تقسیم نوفو حقیقت پسندی. پیرس اور روم کے درمیان، 1957 سے 1962 کے سالوں میں، جیوسیٹاپھول -  پر جاتا ہے ویچر - کسی کے فنکارانہ کیریئر کی بنیادی بنیادوں کا سراغ لگاتا ہے۔. ابھرتا ہےیادداشت اور یادداشت کی تہوں پر توجہ, رنگ، سکریبلز اور چھوٹے نشانوں کے وسیع شعبوں کے ذریعے ابھرا۔ ایک قسم کا "بیاناتی لہجہ" زیر زمین خاکوں اور تحریروں، داغوں، اشکال اور چھوٹے نشانات کی رہنمائی کرتا ہے۔ نشانیاں جو الفاظ بن جاتے ہیں، الفاظ جو اعداد بن جاتے ہیں۔ ایک تجریدی پینٹنگ جو بالآخر پیغام اور بیان کو ترک نہیں کرتی ہے۔ دوسری طرف یہ s ہے۔tیہ Fioroni - 1964 کے ایک بیان میں - اپنے ساتھی مسافروں سے خود کو دور کرنا: "پاپ آرٹ کے تجربات اور میں جو کچھ کرتا ہوں اس کے درمیان کوئی چیز مشترک نظر نہیں آتی، اس لیے بھی کہ یہ امریکن معاشرے کی ایک قسم سے جڑی حقیقت ہے۔ ذاتی طور پر، ایک خاص قسم کے ادب نے مجھے زیادہ متاثر کیا ہے، ایک خاص قسم کی ترتیب اور ظہور"۔  پاپ سے زیادہ، کا فن جیوسیٹا Fioroni - Giulio کی نشاندہی کرتا ہے۔ ویچر - یہ ہمیں اطالوی ثقافت کے ایک منفرد اور ناقابل تکرار وقت کا علامتی اظہار لگتا ہے. وہ وقت جس میں فاشزم، جنگ اور تھکا دینے والی تعمیر نو سے نجات پانے والا معاشرہ اپنا سر اٹھاتا ہے اور آخر کار خیریت جانتا ہے۔ ایک ایسا وقت جب فنکار محسوس کرتے ہیں کہ انہیں تیزی سے بدلتے ہوئے معاشرے میں اپنے احساس کے انداز کو ایڈجسٹ کرنا ہوگا۔ ایک ایسا فن جو دیکھنے کے ایک نئے انداز اور تصویر کے ساتھ ایک نئے تعلق کی بات کرتا ہے، جس کا قریب سے معائنہ کرنے پر، تاریخ اور اپنی یادداشت کے ساتھ ایک نیا رشتہ ہے۔ ایک متنوع اور پیچیدہ رجحان جسے اطالوی پاپ آرٹ کی تعریف میں شامل کرنا آسان ہوگا۔

جیوسیٹا فیروونی (روم 1932)

پر مطالعہروم اکیڈمی آف فائن آرٹسکے طالب علم توتیسکالوجا. وہ VII میں نمائش کرتا ہے۔ روم چار سالہ 1955 سے۔ 1956 میں اس نے نوزائیدہ اطالوی ٹیلی ویژن کے لیے کاسٹیوم ڈیزائنر کے طور پر کام کیا۔ 1959 سے 1963 تک وہ پیرس میں مقیم رہے۔. روم میں واپس، وہ صرف انجیر ہےخواتین ure نام نہاد کا حصہ بننے کے لئے "School of Piazza del Popolo"، ایک ساتھ Franco Angeli، Mario Schifano، Tano Festa، Francesco Lo Savio، Fabio Mauri، Giuseppe Uncini کے ساتھ۔ ان میں سے کچھ کے ساتھ وہ 1964 میں وینس بینالے میں شرکت کرتا ہے۔ اس کی کہانی انسانی طور پر مصنفین اور خطوط کے مردوں کے ساتھ قریبی قربت کے ذریعہ نشان زد ہوتی ہے، جن کا تعلق گروپ 63 سے ہے، اور سب سے بڑھ کر گوفریڈو پیریس (مصنف نے روسی زبان میں ترجمہ کیا ہے۔ ساٹھ کی دہائی کے آخر میں) جو کہ وہ 1963 سے لے کر 1986 میں اپنی موت تک اس کی پارٹنر بنی۔ 1970 سے وہ اہم نمائشوں میں حصہ لے چکے ہیں۔ 2009 میں آرٹسٹ کا ایک اہم تاریخی سوانحی مونوگراف شائع ہوا، جسے جرمنو نے ایڈٹ کیا۔ سیلنٹ. 2013 میں ڈرائنگ نیو یارک میں سینٹر نے انتھولوجی کو اس کے لئے وقف کیا "جیوسیٹا فیوریونی سلور"، کلیئر کے ذریعہ تیار کردہ گلمان. 2015 میں نیپلز کے میڈری نے میوزیم کے ایک کمرے میں نمائش پیش کی۔تھیٹر-کربس”، فنزا کے گیٹی ورکشاپ میں فنکار کے ذریعہ تیار کردہ سیرامک ​​کام، جارجیو کے متن کے ساتھ کیٹلاگ کی اشاعت کے ساتھ۔ اگمبین, Marzio Breda, Erri De Luca, Raffaele La Capria اور Ermanno Rea. اسی سال، ان کا ایک سولو شو پیرو نے تیار کیا۔ Mascitti اور مارک مطلب  Catanzaro میں MARCA میں اسٹیج پر جاتا ہے۔ دریں اثنا مرکز پیرس میں پومپیڈو نے اپنا ایک کام حاصل کیا، XNUMX کی دہائی کے سلور سائیکل سے ایک کینوس جس کا عنوان ہے چشمہ. اکتوبر 2017 میں MMOMA - ماسکو میوزیم of جدید فن ماسکو میں "Roma anni '60" کے عنوان سے اپنی ذاتی نمائشوں میں سے ایک کی میزبانی کر رہا ہے۔ اس کے بعد میلان کی باری ہے جس نے اپریل 2018 میں میوزیو ڈیل نوسینٹو میں، "جذباتی سفر" کے عنوان سے ایک مونوگرافک نمائش کو وقف کیا، جسے فلاویو نے تیار کیا تھا۔ آرینسی اور الیکٹرا بوٹازی.

سے Mercato

کافی دیر سکون کے بعد فلیٹ، کچھ سالوں کے لیے (دو - تین) حوالہ جات کاموں کی di جیوسیٹا Fioroni کے پاس ہے۔نہیں ایک بتدریج اور مستحکم چڑھائی شروع کی۔ . ایک راستہ ورچوئسو جو اسکول آف پیزا ڈیل پوپولو کے اپنے سابق اسٹریٹ ساتھیوں کی قریب سے پیروی کرتا ہے (انجیلی، فیسٹا، شیفانوi دوسروں) اور جو کے ذریعہ تقویت یافتہ ہے۔سرگرمی کچھ گیلریوں کیie اپنے کام اور فنکار کی حالیہ نمائشی سرگرمی سے نمٹنا کہ کچھ اہم آرٹ ناقدین کی وابستگی کا بھی شکریہ۔ پچھلے دو سالوں میں اس نے اسکور کیا ہے۔یا ذاتی نمائشیں اطالوی اور بین الاقوامی سرکاری اور نجی ادارے نمایاں. 500 سے زیادہ، آج تک، مختلف اقسام میں اس کے حصئوں کی نیلامی ہے۔ فروخت کے فیصد کے ساتھ (خاص طور پر پچھلے دو سالوں میں) تقریباً 70 فیصد e 2017 کے مقابلے میں ایک کاروبار --.دوسرا آرٹ پرائس - 370 ہزار یورو سے تجاوز کر گیا۔  

حوالہ گیلریاں:  مارکوروسی میلان میں معاصر آرٹ; Mucciaccia روم سے؛ ڈی فوسچراری بولوگنا اور کورینی مانتوا کا

قیمتیں: گیلری میں ایلاور کارڈز بنائے فنکار کی طرف سے میں 15 سے 30 تک کے اعداد و شمار کے لئے ساٹھ کی دہائی خریدی جا سکتی ہے۔ سائز کے لحاظ سے ہزار یورو، جبکہ کینوس پر کام - ہمیشہ اس مدت سے - 80 سے 100 ہزار یورو کے درمیان سرمایہ کاری کی ضرورت ہے۔ (بڑے فارمیٹس کے لیے)۔ کامدرمیانے فارمیٹ کے کاغذ پر حالیہ ایڈیشن کی قیمت 10 سے 15 ہزار یورو ہے۔ وہ کینوس پر 30-40 ہزار یورو۔

نیلامی میں اعلی قیمت"خاندانی داخلہ”، 1960 کی کینوس پر ایک پینٹنگ (11,54×146,5 سینٹی میٹر) اپریل 86.557 میں 2017 یورو (حقوق شامل) میں فروخت ہوئی، جس نے آرٹسٹ کے لیے ایک نیا ریکارڈ قائم کیا۔ چند ماہ قبل، اکتوبر 2016 میں، لندن میں فلپس میں ان کا ایک کام، "شیشے (The شیشے), 1968 - 130 x 85 سینٹی میٹر کے کینوس پر ایک مخلوط تکنیک نے 71 یورو میں ہاتھ بدلے۔