Guillermo Kuitca, Parisli Cartier kurumu koleksiyonundan 120 eserden oluşan kişisel bir seçki sunuyor. Ressam enstalasyonları, tabloları, heykelleri, seramikleri, videoları ve çizimleri birleştirerek eserlerden, sanatçılardan, hayvanlardan ve nesnelerden oluşan bir kozmogoni yaratır.
“Sergi homojen bir şey sunmuyor: gerçek bir eritme potası, unsurların ve seslerin çok sesliliği. Tüm işlerin merkezsiz demokratik yönüyle ve onları birbirine bağlayan ilişkiyle, daha geniş 'cemaat' duygusuyla ilgisi var.” Guillermo Kuitca. vatandaşlar Guillermo Kuitca'nın sadece işlerin seçimini değil, aynı zamanda mekana yerleştirilmesini de imzaladığı, Trienal'in mimarisi ve kendi resimsel evreniyle uyum içinde olan topyekun bir yaratım, bir sergi çalışması. Sanatçının özenle hazırladığı sergi, kendi içinde bir yaratıya dönüşüyor.
“Bu serginin tasarımın önünü açan Milano Triennale mekanlarında sunulması ilginç. Proje üzerinde çalışırken ve bu alanları düzenlemeye ve sergiye bir kimlik kazandırmaya çalışırken, tasarımla bu kadar yakın ilişkisi olan Milano'da olmanın bir ilham kaynağı ve meydan okuma olabileceğini de düşündüm. adeta hayranlık uyandırıyor. bunu düşünmeyi seviyorum vatandaşlar hem bir tasarım eylemi hem de bir aşk eylemi.” Guillermo Kuitca
ortaklığında sunulan ikinci projedir. Triennale Milano ve Fondation Cartier, l'art contemporain dökünsergi, iki kurum için sanat ve tasarım koleksiyonlarının merkezi rolünü ve geleceği düşünmek için hafızayı korumanın önemini hatırlama fırsatı sunuyor.
Bir sanatçının çağdaşlarına bakışından, vatandaşlar topluluklar ve takımyıldızlar, gruplar ve topluluklar fikirlerinin simetrik bir şekilde ortaya çıktığı bir yol önerir. Eserlerin, sanatçıların, hayvanların, nesnelerin kozmogonisiyle teması, merkezi, hiyerarşisi olmayan bir yol tasarlayan Guillermo Kuitca'ya göre sergi, "güneşsiz bir güneş sistemi" gibi görünüyor ve "duyu dokusu ören" bağlantılar kuruyor. ve duyumlar”. Bu şekilde anıtsal tasarıma yaklaşır. Cai Guo Qiang filmi artavazd peleşyankırılganlığı insanın fotoğraflarındaki soyut varlığını yansıtan bir hayvanlar topluluğunu çağrıştırıyor. Fernell Açık sözlü veya heykellerin minyatür toplumunda Véio. Diğer çalışmalar da bu her yerde bulunan takımyıldız fikrini önermektedir. Mekansal aygıtı sayesinde, çalışmaları Agnes Varda bir yandan her yaştan kadın topluluğunun seslerini yankılıyor; diğer yandan oturumlar, ziyaretçileri tesadüfi bir gözlemciler grubunda sırayla toplanmaya davet eder.
Görünüm ayrıca kurulumunda da mevcuttur. Tony Bizimkiler, ziyaretçinin kendisini şamanik ruhlardan oluşan bir ormana dalmış bulduğu yer. Ya da fotoğrafçının gözünde DaidoMoriyama, bir dizi Polaroid'den oluşan bir enstalasyon aracılığıyla stüdyosunda bir yolculuk öneriyor. Ve sonra filmin üç boyutlu evrenine bir kez daha dalın Möbius, insan topluluğunu başka bir gezegene taşıyan.
Guillermo Kuitca'nın seçtiği yapıtlarda ve ressamların resmettiği gruplarda neredeyse sürekli bir varlık olmasına rağmen. zayıf at o George Pas veya modellenmiş Gönderen Isabel Mendes cunha, insan figürü sessiz bir karaktere bürünüyor, bir tür varlık-yokluk, daha soyut topluluklarda yankılanıyor. Richard Artschwager, Absalon, Jose Vera Matos o Thomas Talep. Bedenin soyutlamasını ve çözülüşünü yine fotoğraflarında buluyoruz. Francesca ormancı, çıplak olarak David Lynchve hatta Yanomami sanatçısının çizimlerinde Taniki.
eserleri rinko Kawauchi e Virxilius Viéitez bunun yerine aile çekirdeği ve onu oluşturan çok sayıda kişilik ve zamansallık topluluğunun evrensel fikrini çağrıştırırlar. İle David hammonlar, Junya Ishigami, Allan McCollum, astar selminler, Hu Liu, Guillermo Kuitca, elemanları, varlıkları, birlikleri, tekrar ve tekilliği, bütünü ve parçalanmayı birleştirme fikriyle oynuyor.
evrenlerini bir araya getiren koro eseridir. Fatura Kuitça, David Lynch e Patti Smith, montaj David'in Oturma odası Revisited (2014-2020), serginin ana motifi olan topluluk fikrinin simgesidir. vatandaşlar. fotoğraflarının yanı sıra Claudia Andujar daha önce aynı mekanlarda sunulan sergiyi hatırlatarak gezi programını sonlandıran; Orası David'in Yaşayan oda Revisited Fondation Cartier'nin ruhunu ve sanatçılarla yaklaşık 40 yıldır sürdürdüğü kesintisiz sohbeti somutlaştırıyor.
