18 tablodan oluşan sergi, sanatçının korunmuş en önemli kamusal çekirdeği olan 18 eserinin kalıcı olarak yer aldığı Luigi Bailo Müzesi'nde 3 Şubat - 2018 Haziran 10 tarihleri arasında ziyarete açık olacak.
Gino Rossi "nadir" bir sanatçıdır. Üretimi 130 tabloyu biraz aşıyor; bu, yüzyılın diğer sanatçılarının üretimleriyle karşılaştırıldığında niceliksel olarak hiçbir şey değil.
Venedik'teki Ca' Pesaro'nun tarihi direktörü Nino Barbantini, Rossi'nin sadece birkaç yıl resim yapmayı başardığını ve yarattığı eserlerin göz ardı edilemeyecek bir kısmının, kişisel çabaları sonucunda yok edildiği veya dağıldığı bilindiğini hatırlattı. değişimler ve aile.
Küratörlüğünü Goldin'in üstlendiği sergi, Alessandro Del Puppo'nun katalogunda yer alan eleştirel aparatlar ve André Cariou tarafından yazılan, Gino Rossi'nin Breton dönemi üzerine yeni tasarlanmış bir metinle birlikte, ziyaretçilere "birinin" sanatsal öyküsünü tam olarak yapılandıran bir yol sunuyor. Başlangıçta Gauguin ve Fauves'in son çalışmalarından alınan bir derse göre, yirminci yüzyılın başında - Goldin'e göre - büyük Avrupa figüratif resminin havasını gerçekten soluyan nadir İtalyan ressamlar.
Kökeni ve eğitimi Venedikli olan Rossi, ilk kez 1906 ile 1907 yılları arasında Paris'teydi ve orada Gauguin'in kendi sembolizmine ve yakın zamanda başkentte ortaya çıkan Fauves sanatına hayranlıkla baktı. Tahitili ressamın izinden giderek 1909 yılında Brittany'ye gitti ve bu onun için büyük bir keşifti. Güçlü bir mizaç ve canlı kişisel yorumlarla karakterize edilen ilk çalışmaları tüm bunlardan etkilenmiştir. Rossi, "renkle inşa etmiyorsunuz: formla ve renk komutlarının temelden tamamlanmamış bir sanat olduğu bir sanatla inşa ediyorsunuz" dedi. Bunda, Gino Rossi'nin sanatsal yaşamının ikinci aşamasının natürmortlarında ve bazı portrelerinde de ortaya çıkacak olan Cezannian yankısı hemen kendini gösteriyor.
Bu nedenle, Cézanne'ın kendisi aracılığıyla Kübist araştırmaların son derece orijinal bir transkripsiyonuna yol açacak bir dışavurumculukla burcunun eziyet görmesi, her zaman menşe ve seçim ülkesi ile çok güçlü bir bağ çerçevesinde (Burano ve Asolo) ve Montello tepeleri). Onu çağdaşlarının çalışmalarından birleştiren - ve sonuçlar bakımından uzaklaştıran - ancak onu gerçek anlamda Avrupalı bir açıklığa sahip bir ressam, havadar manzaralar ve yüz bölümleri arasında şiirle dolu çözümlerin deneycisi yapan bir "esprit nouveau" .
Alplerin ötesinden gelen, farklı dillerin asimilasyonu ve karışımı haline gelen anılarla dolu bir bakış, resminin gerçek bir eziyeti ama aynı zamanda yerel sanatsal niteliklerinin bir ifadesi.
“Rossi'nin modernitesinin en özgün yorumlayıcı notu, resmin biçimsel tutarlılığının ve kompozisyon uyumunun ötesine geçmeyen, inatçı ama bir o kadar da parlak düşünceli çağrışım çabasında yatıyor. Sanki kromatik değer ile dekoratif değer arasında çok yakın bir özdeşleşmenin hissettiği tehlikeyi ortadan kaldırmak içinmiş gibi."
Araştırmaları ve resimleri bu nedenle kübizme ve tam olarak Cézanne'ın kurtarılmasına doğru yöneliyor.
Ancak çok geçmeden cephede yapılan savaş, hapis cezası ve aile sorunları onu akıl hastalığının uçurumuna sürükler. Ve sonra sadece karanlık vardı. Gözlerden ve ruhtan.
Resim: Gino Rossi, Paese sul Montello, 1913 civarı, karton üzerine yağlıboya, 46,5 x 55 cm, özel koleksiyon. © Giuseppe Dall'Arche
