Olağanüstü resimsel vizyonu, doğal kuruluş anını, kendisini parlak ve son derece verimli bir zanaatkar olarak ifade ettiğini gören çizimde bulur. Çizim pratiğinin tasarım niteliği ve aynı zamanda çalışma, kompozisyon analizi veya belgelemedeki değeri, ona benzersiz aile atölyesinin çeşitlendirilmiş faaliyetini düzenlemesine ve yönetmesine izin verdi. Tiepolo ayrıca oğulları Giandomenico ve Lorenzo'nun grafik faaliyetlerine çeşitli amaçlarla rehberlik etti; bu, asırlık Venedik geleneğinin son büyük örneğiydi. atölye sanatın.
Capitoline Müzeleri'ndeki sergi bu nedenle, Roma'da ilk kez organik bir şekilde on sekizinci yüzyıl Venedik grafiğinin sonuçlarını en üst düzeyde sunarak Tiepolos'un çiziminin çok yönlü doğasına saygı göstermeyi amaçlıyor.ve bu tür büyük figüratif modellerin yaratıcı ve üretken dinamiklerine, aslında onların çalışma araçları olan çizimin analizi sayesinde girmek. Sergi aynı zamanda, İtalyan koleksiyonlarından halkın pek az tanıdığı eserlerden bir seçkiyi, şimdiye kadar nadiren sergilenen çarşaflarla bir araya getiriyor.
Tiepole'nin yaratıcı sürecinin "mekaniğini" sürekli değişen ifade sözlüğünde ortaya çıkarabilecek temsili bir sayfa seçimi sunmayı amaçlayan bir sergi: "ilk fikirlerin" kağıt üzerinde kısaltılmış ve stenografi işaretlerle sabitlendiği yanıp sönen aydınlatmalar , kompozisyon terimlerinin ve ışıksal ilişkilerin "operasyonel projelerde" şekillendiği farklı yollar, satış veya koleksiyon için tasarlanan "bitmiş çizimler"in özerk kompozisyonları ve hatta peyzaj unsurlarını yakalayan "doğaçlama notasyonlar", dekoratif fikirler veya karikatür konuları.
Serginin dört bölümü, belirgin tematik çekirdeklere göre çizimleri ve bir gravür seçkisini bir araya getiriyor ve aynı zamanda teknik modalitelerinin aralığına göre reddediyor: projeden 'düşüncelere', 'anılardan' 'eğlenceye. ' ve her zaman babasının çalışmasının öykünme alıştırması olarak Giandomenico ve Lorenzo'nun orijinal kopyaları.
İlk bölümde, Fikir, proje, kompozisyon: figürün paradigmaları, çizim "mekaniği" kavranabilir: ilk fikirleri sabitleyin, bunları her zaman orijinal çözüm dizisinde inceleyin, ilişkilerini ve kromatik çağrışımlarını değerlendirin. Tiepolo, farklı kağıt türleri ve farklı ifade tekniklerinin kullanımıyla çizimi resimsel hale getirmeyi başarıyor: kalem darbeleri, farklı tonlamalarda seyreltilmiş ve fırçayla yayılmış siyah ve kahverengi mürekkep, beyaz kurşun vurgular, kırmızı kurşun kalem dokunuşları, " siyah taş", şaşırtıcı bir kromatizme hayat veriyor. Bu bölümde sergilenen işlerinde, resminin yumuşak darbeleri şimdiden seziliyor. Sergide bunun bol bol kanıtını veriyorlar. Duyuru e Olimpos, hem Floransa'daki Stefano Bardini Müzesi'nden (n. 2 ve n.5) hem de şu anda Madrid'de bulunan eşadlı özneye sahip resim çalışması sümbülün ölümü (n.6) Trieste'deki Sartorio Kent Müzesi'nden.
Giambattista Tiepolo'nun çok yönlü dünyasının bir başka yönü olan ironi, ikinci bölümün başkahramanıdır. Karikatür ve egzotizm: ironinin özellikleri. Dönemin toplumunun zorlama planlarından kaçmak için gerçek bir panzehir olan ironi, karikatürde grafiksel gerçekliğini bulur. Tiepolo, esprili ve keskin ama asla kötü niyetli olmayan bir bakışla, günlük hayattan alınan tipik fizyonomileri geri getirmeyi başarır: aptal soylular, gizemli Doğulular, şiş karınlı rahipler, solmuş başrahipler, bauta, pudralı cicisbei, hizmetçi kaçakçıları. Carlo Goldoni'nin komedilerinde yankılananların aynısı, beklenmedik bir duygusal yükün psikolojik portreleridir. Giambattista tarafından detaylandırılan ve sergilenen bu görsel repertuar, Bir Doğulunun Başkanı ve tarafından Kolunun altında tricorne ve kılıcı olan bir beyefendinin karikatürü (n. 9 ve n. 11) her ikisi de Trieste'deki Sartorio Şehir Müzesi'nden geliyor, tükenmez bir oyun ruhuna sahip olan ve babasının evreninin en sıra dışı ayrıntılarını kavrayabilecek olan en büyük oğul Giandomenico tarafından toplanacak. ve onları ince ve kibar imaların uç noktalarına getirin.
Giambattista Tiepolo, geniş grafik üretiminde manzaranın parçalarını resmetmeye girişti: serginin üçüncü bölümünün teması bu. Arcadia'nın vizyonları: manzara, doğa ve efsane. Bunlar kavramak için kağıda aktarılan defter notlarıdır, açık havada, hava ışığının nesneler üzerindeki etkileri. Bu zarif olanların durumudur. tazı köpekleriMuseo Civico Sartorio'dan gelen ve bu bölümde sergilenen, kalemle ve seyreltilmiş kahverengi mürekkeple yapılmış, kalem kağıdı okşuyormuş gibi ince bir işaretle karakterize edilen resimlerinde de bulunacak veya benzeri Binaların olduğu bir manzarada at, Giandomenico tarafından yapılmıştır ve Venedik Cini Vakfı'ndan ödünç alınmıştır, Fiocco Koleksiyonu (n.13). Diğer yönlerden, oğlu Giandomenico, Arcadia'da şekil değiştiren bir Venedik kırsalında geçen Satirler ve Centaurların fantastik dünyasına özel bir eğilim gösterecek ve sergide diğerlerinin yanı sıra Satyrlerin Savaşı, Floransa'daki özel bir koleksiyondan.
Son olarak dördüncü bölüm, Eski moda: dekorasyon ve tasarım, Tiepolo'nun çalışmalarını her zaman karakterize eden detaylara gösterilen özeni en iyi temsil eden örnekleri toplar: kendi iyiliği için rafine bir virtüözlük sergisi değil, klasik rölyef ve grotesk ile oynayan bir antik çağın yansıması, iki katta: sembolik ve günlük kullanım. Örnekler sergileniyor i vazolar, Giambattista tarafından yapılan kalem ve kahverengi mürekkep, seyreltilmiş kahverengi mürekkep, grafit izleri üzerine ve Trieste'deki Museo Civico Sartorio'dan ödünç alındı. Ünlü baskı koleksiyonlarından bazıları, antik çağlardan alınan geniş bir vazo, anıt taş ve süs eşyası repertuarını bir araya getiriyor; dizayn e dekor.
Çizimlere, Giambattista ve oğulları Giandomenico ve Lorenzo tarafından yapılmış, her bir grafik tipolojinin resimsel sonuçlarını tanıtma ve bir şekilde temsil etme göreviyle kalibre edilmiş bir resim seçkisi eklendi. Bazıları çok iyi bilinir, örneğin Anthony'nin Günaha (n.15) Pinacoteca di Brera'dan veya İbrahim ve oğulları, Venedik Akademilerinden (n.16) Giandomenico tarafından yaratılmıştır, bunun yerine diğerleri yeniden ortaya çıkmış veya yalnızca en son araştırmalar tarafından tanınmıştır. Bununla birlikte, hepsi, Tiepolo'nun istisnai yaratıcı verimliliği, modellerin yinelenmesinde sürekli yeniliği dışlamayan dilinin dinamiklerine nüfuz etmeye katkıda bulunur.
Tiepolo hiçbir zaman Roma'da bulunmadı, ancak şehirle ilişkileri eksik değildi: 1758'de, Serenissima Cumhuriyeti büyükelçiliğinin merkezi olan Palazzo Venezia'ya eklenen San Marco kilisesi için iki büyük sunak istendi, ancak görev başarısız oldu. çünkü ressam taahhütlerden bunalmıştı. Roma aynı zamanda Tiepolo'nun sanatının, özellikle Venedik Scuola Grande della Carità projesi Accademia di San Luca'nın görüşüne sunulan ve « daha esprili ve yiğit bir adamın belirli bir karakterine daha uygun». Ancak aynı yıllarda, klasik harabelerin cazibesiyle fethedilen ebedi şehre taşınan bir başka büyük Venedikli, Giovanni Battista Piranesi, 1740 civarında atölyede bulunduktan sonra, baskılarıyla antik Roma'nın hayal gücünü değiştirecek. Tiepolos'tan.
Tipik "çalışma" doğaları göz önüne alındığında, yaygın bir "albüm sayfası" karakterine sahip 90'dan fazla çizimden oluşan eserler, büyük ölçüde, Giorgio Cini Vakfı koleksiyonlarından çizimlerle çevrili Trieste Şehir Müzeleri'nin zengin Sartorio koleksiyonundan geliyor. Venedik ve diğerleri, on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında bilim adamları Herbert Percy Horne, Frederick Stibbert ve Stefano Bardini tarafından on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında Floransa'da bir araya getirilen koleksiyonlardan, son yarım yüzyılda sergilenmediği için çok daha az bilinen, şimdi Floransa'da saklanıyor Aynı adı taşıyan müzeler. Bassano del Grappa Müzesi'nin ünlü levhalarından ve bugün Gorizia kökenli ressam Italico Brass tarafından geçen yüzyılın başında bir araya getirilen çok önemli bir on sekizinci yüzyıl Venedik levhaları koleksiyonundan başka bir seçki daha geliyor. kısmen dağılmış
Roma Capitale, Kültür, Yaratıcılık ve Sanat Tanıtım Departmanı, Capitoline Superintendence tarafından tanıtılan sergi, MetaMorfosi Kültür Derneği ve Zetema Progetto Cultura tarafından hazırlanıp organize ediliyor ve Çizimler ve Baskılar müdür yardımcısı Giorgio Marini tarafından tasarlanıp küratörlüğünü yapıyor. Uffizi Bölümü, Massimo Favilla ve Ruggero Rugolo Venedikli araştırmacılar ve sanat tarihçileri ile birlikte.
Roma, Capitoline Müzeleri 3 Ekim 2014 – 18 Ocak 2015
