Çatı programlama Bologna Alma Mater Studiorum Üniversitesi, Emilia-Romagna Bölgesi ve Bologna Belediyesi'nin desteğiyle hayata geçirildi.. sayesinde DAMSLab ile yapısal ortaklık, girişimlerin çoğu Piazzetta İskelesi Paolo Pasolini 5/b ve Santa Cristina Kompleksi'nin (Piazzetta Morandi 2) Aula Magna alanlarında planlanmıştır. Performans için ise tüm girişimler, ücretsiz giriş Bir Atın Dönüşümü (13 Mart) ücretsiz kuponun zorunlu olarak geri çekilmesi etkinliğin başlamasından bir saat önce başlayacak şekilde öngörülmüştür.
Program:
20 Şubat Perşembe
21 saat | DAMSLab/Tiyatro
SANATÇI İLE KONUŞ: NICOLA SAMORÌ
toplantı | kaydeden Lucia Corrain
1977'de Forlì'de doğdu, Bologna Güzel Sanatlar Akademisi'nde okudu ve 2004'te mezun oldu. Nicola Samorì, Bagnacavallo'da yaşıyor ve çalışıyor ve köklü bir ulusal ve uluslararası sanatçı. Eserleri, geçmişin, özellikle XNUMX. ve XNUMX. yüzyılların eserleri üzerine yapılan bir araştırmanın sonucudur. İlk başta mükemmel bir şekilde yeniden üretilmiş olan sanat tarihinin ustalarının eserleri, daha sonra yırtılmalar, rengin soyulması, sakatlanmalar, damlamalar, madde eklemelerle değiştirilir, öyle ki bazen resimlere heykelsi bir boyut verir. Karanlık fonlardan, temsil edilen biçimlerin çözülüşünü aydınlatan ışık parlamaları çıkıyor: Nicola Samorì ayrıca maddenin bu dönüşümünde güzellik ve harikanın belirtilerini keşfediyor.
Çalışmaları prestijli ödüller aldı: Morandi ödülü (2002), Michetti (2006) ve 2011 ve 2015'te Venedik Bienali'nde sergilendi. Sayısız kişisel sergi arasında Perth (2003), Cape Town'da düzenlenenlerden söz ediyoruz. (2004), Bologna, Trento ve Fusignano (2005), Bologna ve Turin (2008), Milano (2010), Basel, Trento ve Berlin (2011), Tübingen ve New York (2012), Lissone, Kiel ve New York (2014) ); 17 Ocak 2020'den itibaren Napoli Arkeoloji Müzesi'ndeki alana özel sergi açılıyor Siyah kare.
5 Mart Perşembe
19:XNUMX | DAMSLab/Oditoryum
SANATÇIYLA KONUŞ: FRANCESCO VEZZOLI
toplantı | Francesco Spampinato tarafından düzenlendi
1'lardan beri aktif olan Francesco Vezzoli, Castello di Rivoli, MoMA PSXNUMX ve Musée d'Orsay gibi prestijli müze kurumlarında sergi projeleri yaratılan, uluslararası alanda en çok tanınan İtalyan çağdaş sanatçılarından biridir. Üretimi videolar, enstalasyonlar ve bir küratör olarak artan aktiviteye eşlik eden tuhaf bir dizi tığ işi kolaj içeriyor. Sanat tarihine ve İtalyan kültürüne, hem klasik hem de yöresel, sürekli referanslarla karakterize edilen Vezzoli'nin çalışmaları ve projeleri, tarih ve mevcut gerçeklik yorumumuzu aktaran medya boyutunu araştırıyor. Sanatçı, Francesco Spampinato ile yaptığı sohbette, videolarda olduğu gibi, film ve televizyon endüstrisine özgü dilleri ve işaretleri tekrar tekrar kullanmasını tartışacak. Aşksız mitingler (2004) ve Gore Vidal'ın Caligula'sının Yeniden Yapımından Fragman (2005) ve son küratöryel projelerde eğlence kültürüne göndermelerTV 70 (Prada Vakfı, Milano, 2017) e Parti politikaları (Giuliani Vakfı, Roma, 2019).
13 Mart Cuma
21 saat | DAMSLab/Tiyatro
Ludovica Rambelli Tiyatrosu - Les Tableaux
BİR ATIN DÖNÜŞÜMÜ
Caravaggio'nun Tablo Canlıları
performanslar | Yönetmen: Ludovica Rambelli | Yardımcı yönetmen Dora De Maio | Daniele Benati ve Lucia Corrain'in önsözüyle
yönetmene kalmış teatral Ludovica Rambelli, eski on sekizinci yüzyıl tekniğinin geri kazanılması Tableaux vivants, ortadan kaybolmasının ardından, şu anda Dora De Maio tarafından yönetilen, onun adını taşıyan Napoliten şirket tarafından sürdürüldü.
On sekizinci yüzyılda doğan canlı resim tekniğine dayanan gösteri performansları, seyircilerin gözleri önünde etten kemikten oyuncularla bir resim bestelemeyi içerir. Tableaux vivants Mozart, Vivaldi, Bach, Sibelius'un notalarında yaşayacak olan Caravaggio olarak bilinen Michelangelo Merisi'nin eserlerinden ilham alınarak tasarlandı.
Bir ışık kesimi sahneyi aydınlatır ve çerçeveler ve oyuncular yavaş yavaş kendilerini 500. yüzyılın sonunda yaşayan sanatçının tuvallerini önererek konumlandırır ve eserlerini "canlandırır". Orijinal tabloların kıyafetlerini ve duruşlarını kullanan Caravaggesk "tiyatro" böylece canlanır, canlanır ve ardından oyuncuların hareketsizliğine, orijinal sessizliğine geri döner. Kapsanan bir zamanda sanatçılar, ağırlıklı hareketler ve pansumanlarla Caravaggio'nun eserlerini bu şekilde sahneliyorlar, tek tek tabloları seyircilerin önüne kuruyorlar, dinamik hazırlık aşamasından resmin statik aşamasına üç aşamada geçiyorlar. boyutlar.
