İşte Küratöryel Danışma Çevresi üyeleri:
João Laia, Baş Küratör, Kiasma – Ulusal Çağdaş Sanat Müzesi, Helsinki
Steven Öğrenci, Kreatif Direktör, Collective Design, New York
Nana Oforiatta Ayim, Kurucu, ANO Sanat ve Bilgi Enstitüsü, Accra
Floransa Ostende, Küratör, Barbican Sanat Galerisi, Londra
Fabian Schöneich, Küratör ve Yazar, Berlin
BİYOGRAFİ
João Laia Kiasma – Ulusal Çağdaş Sanat Müzesi, Helsinki'deki sergilerin baş küratörüdür. Laia'nın küratörlüğünü üstlendiği son sergiler arasında şunlar yer alıyor: Serbest Düşüşte (2019) CaixaForum, Barselona'da; Ufuk Noktası(2019) Cordoaria Nacional, Lizbon'da; Veri Denizinde Boğulmak (2019) ve Etherspace'den İletimler(2017) La Casa Encendida, Madrid'de; yabancı vücutlar (2018) P420, Bologna'da; 10000 Yıl Sonra Venüs ve Mars Arasında (2017-18) Porto Belediye Galerisi'nde; HİPER BAĞLANTILI (2016) MMOMA – Moskova Modern Sanat Müzesi'nde; Ve Melezleştirin veya Kaybolun (2015) MNAC – Ulusal Çağdaş Sanat Müzesi, Lizbon. Laia, çağdaş sanat festivalinin 19. ve 20. edisyonunun eş küratörlüğünü yaptı. Videobrezilya (2014–18) SESC Pompeia, São Paulo'da. CCCB – Xcèntric (Barcelona), Galeria ZDB ve MAAT – Museum for Art, Architecture and Technology (Lizbon), DRAF – David Roberts Art Foundation, Delfina Foundation, South London Gallery ve Whitechapel Gallery'de başka sergiler, performans ve gösterim programları düzenledi. (Londra), Parque Lage (Rio de Janeiro), Moderna Museet (Stockholm), Kurzfilmtage – Uluslararası Kısa Film Festivali Oberhausen ve CAC – Çağdaş Sanat Merkezi (Vilnius). 2012 ve 2013 yılları arasında Laia, Konstfack, Stockholm'deki CuratorLab araştırma uzmanına katıldı ve 2014'te Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino'nun küratöryel misafirliğine katıldı. Düzenledi Çoklu Topluluklar (SESC yayıncılığı, 2018), Daniel Steegmann Mangrané'nin monografının ortak editörlüğünü yaptı. Sarmal Orman (Mousse Publishing, 2018) ve şu dergiler için yazıyor: Flash Sanatı, şayak, köpük, Sivri uç e Deprem.
Steven Öğrenci New York'ta yaşayan bir mimar, iç mimar ve küratördür. 1996'dan beri kendi adını taşıyan mimarlık ve iç tasarım firması Christie's, Guggenheim Müzesi ve Sean Kelly Gallery gibi ticari dergilerde geniş yer bulan müşteriler için binalar ve iç mekanlar tasarladı. Özel müşteriler için tamamladığı projeler arasında önemli sanatçılar, koleksiyonerler ve galeri sahipleri için evler ve tanınmış bir çağdaş sanat koleksiyonunun kişisel müzesi yer alıyor. 2013'te Learner, New York'ta ilk modern, vintage ve koleksiyonluk tasarım fuarını yaratan Collective Design'ı kurdu. Yenilikçi ve deneysel formatı sayesinde fuar, koleksiyonculuğun çağdaş trendlerini belirginleştirmeyi mümkün kıldı ve çok sayıda galeri ve genç tasarım stüdyosunu geniş ve ilgili bir kitleye sunmak için bir platform yarattı. Yaratıcı Yönetmen rolünde Learner, her yıl Gaetano Pesce, Hella Jongerius ve Nendo gibi ünlü çağdaş tasarımcıların yanı sıra Noguchi Müzesi, Design Academy Eindhoven, Storefront for Art and Architecture ve Cranbrook Academy gibi kültür kurumlarının sergileyicilerini kısa listeye aldı ve enstalasyonları sipariş etti. Öğrenci, önümüzdeki birkaç ay boyunca çağdaş tasarımın tartışıldığı birçok konferansa katılacak.
Nana Oforiatta Ayim yazar, yönetmen ve sanat tarihçisidir. Çalışmaları aracılığıyla, kültürel bağlamların özelliklerini anlamaya çalıştı ve bu tür araştırmalara hem yerel aktörler ve topluluklar hem de genel olarak dünya ile ilgili bir şekilde ses vermeye çalıştı. Oforiatta Ayim, kıtayı aşan ve kıtayı ilgilendiren anlatıları yeniden tasarlayan Pan-Afrika Kültür Ansiklopedisi'ni başlattığı ANO Sanat ve Bilgi Enstitüsü'nün direktörüdür; ve topluluklara inen, onların maddi kültürlerini toplayan ve aynı topluluklar için sergileyen, böylece anlatıların, hafızanın ve değerin önemi üzerine bir diyalog yaratan Gezici Müzeler projesi. British Museum ve Cambridge Üniversitesi gibi kurumlarda kültürel hikaye anlatımı kavramı ve Afrika'da organizasyonların kurulması üzerine kapsamlı dersler verdi. Oforiatta Ayim gibi dergiler için yazmıştır. şayak e Afrika Büyükşehir Mimarisi, ve ilk romanını yayınlayacak,Tanrı ÇocuğuKurmaca, gezi anlatısı ve belgeseli birleştiren ve The New Museum, Tate Modern ve LACMA gibi müzelerde gösterilen çok sayıda film yaptı. Oforiatta Ayim, 2019 yılında LACMA tarafından Sanat ve Teknoloji Ödülü'ne layık görüldü; 2015'da "cesur, yenilikçi ve sosyal açıdan uygun işler yaratmaya kendini adamış seçkin Afrikalı sanatçıları onurlandırmayı ve kutlamayı amaçlayan" AIR Ödülü ile; ve 2016'de ilk Soros Sanat Bursu ile. Apollo tarafından '2018 under 40' listesinin bir üyesi olarak seçildi; 40 African Trailblazers listesinin bir üyesi olarak The Africa Report tarafından; tarih yazan 50 Afrikalı kadın listesinde yer alan Okayafrica'dan; ve Quartz Africa Innovator olarak; ve aynı zamanda Oxford Üniversitesi'nde 12 Küresel Güney Misafir Araştırmacısıdır.
Floransa Ostende Londra'daki Barbican Sanat Galerisi'nde Küratördür. Son zamanlarda sergilerin küratörlüğünü yaptı. Into the Night: Modern Sanatta Kabareler ve Kulüpler (Barbican, Londra), Daria Martin: Bu Gece Dünya (Barbican, Londra), Japon Evi: 1945 Sonrası Mimari ve Yaşam (Barbican, Londra), Dioramalar (Palais de Tokyo, Paris; Schirn Kunsthalle, Frankfurt), Nice Önerisi: 1947-1977 (Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Nice), Ugo Rondinone: John Day'i Seviyorum (Palais de Tokyo, Paris) e Pierre Huyghe: +/- (Sanatçı Enstitüsü, New York). Dallas Contemporary'de (2011-14) Yardımcı Küratör olarak görev yaptı ve Cenevre'deki Sanat ve Tasarım Üniversitesi'nde (HEAD) sanat teorisi ve sergi tarihi dersleri verdi (2013-15). Çok sayıda katalog ve yayın için yazmıştır. Londra'daki Fluxus Art Projects'in sanat komitesinin bir üyesidir.
Fabian Schöneich Berlin'de yaşayan bir küratör, yazar ve editör. 2014'ten 2018'e kadar Portikus, Frankfurt'ta küratörlük yaptı ve burada Minouk Lim, Ade Darmawan, Jana Euler, Lawrence Abu Hamdan, Shahryar Nashat, Amy Sillman ve Moyra Davey ve diğerleri ile kişisel ve karma sergiler düzenledi. 2012-2014 yılları arasında Kunsthalle Basel'de küratör yardımcısı olarak çalıştı ve LITE Art Fair Basel'de Aki Onda ve Akio Suzuki, Adam Linder, Anne Imhof, Ligia Lewis ve Alexander Baczyński'nin performanslarını içeren 2013 ve 2014 Performans Projelerinin küratörlüğünü yaptı. Jenkins. 2011 yılında Schöneich, Witte de With Çağdaş Sanat Merkezi, Rotterdam'da küratör yardımcısı rolüyle “Melanchotopia” sergisini ve programını organize etti. 2012'den itibaren SALTS sergi alanı Basel/Birsfelden'de danışman küratör olarak ve 2015'ten 2017'ye kadar Londra ve New York'ta Frieze sanat fuarının Focus, Frame ve Live bölümlerinde danışman olarak çalıştı. Yakın zamanda sanatçı ikilisi Daniel Dewar & Grégory Gicquel'in “Body of Work” adlı tam monografisinin ve Ade Darmawan'ın “Magic Center” adlı monografisinin editörlüğünü yaptı.
