pay

Françoise Gilot: 100. yaş gününü kutlamak için bir sergi

Christie's ve HomeArt, sanatçı Françoise Gillot'nun muhteşem yaşamını 26. doğum gününde bir sergiyle gururla kutluyor. Sergi, 1 Kasım - XNUMX Aralık tarihleri ​​arasında Hong Kong Kongre ve Sergi Merkezi'nde yapılacak.

Françoise Gilot: 100. yaş gününü kutlamak için bir sergi

bir Gilot'nun kariyerinin en önemli eserlerinden bazılarını sunan sergi, sanatçının olağanüstü yaşamını 21. doğum gününde kutlamak için. Daha XNUMX yaşında kuşağının en saygın üyelerinden biri olan Françoise Gilot, modern Avrupa sanatının son büyük dönemlerinden birine, Braque, Chagall, Cocteau, Matisse ve Picasso, on yıllık bir ilişkisi olduğu.

Avrupa'daki kuşağının en yetenekli yaratıcı beyinlerinden biri olarak, tüm hayatını resim, baskıresim ve yazı arasındaki çok sayıda yaratıcı disiplini sürekli olarak keşfetmeye ve soyutlama ile figürasyon arasındaki yaratıcı gerilimleri deneyimlemeye adadı. Kreasyonları dünyanın dört bir yanındaki büyük müzelerde sergilendi.. Gilot'un vizyoner, kalıcı ve bağımsız bir sanatçı olarak yaptığı kapsamlı katkı, Asya'daki izleyicilerin 40'lardan 10'lara kadar en önemli eserlerini takdir etmeleri için ömürlerinde bir kez karşılaşabilecekleri bir fırsat sunan bu sergide sergilenecek. Gilot'nun olağanüstü yaşamı ve eserinin bir kutlaması olarak, Christie's, sergiyi Hong Kong Kongre ve Sergi Merkezi'ndeki yüzüncü yıldönümü olan 26 Kasım'da açarak sanatçıyı onurlandırıyor.

Françoise Gilot - 21 yaşında sanat dünyasında yükselen bir yıldız olan Gilot, Avrupa sanat ortamını yeniden tanımlayan savaş sonrası sanatçılar çevresine aitti. 1943'te Paris'teki ilk büyük sergisinden sonra, Gilot, efsanevi sanat tüccarı Daniel-Henri Kahnweiler ile sözleşme imzaladı, onun imzasını taşıyan iki kadın sanatçıdan biri oldu. Kahnweiler'ın ünlü Galerie Louise Leiris ile ilk sergisi, hayatı ve kariyeri için kritik bir an olan 1952'de Paris'te gerçekleşti. Gilot, Fransa'daki kariyerinin başlarında Picasso, Braque, Chagall, Matisse ve Cocteau gibi akranlarından etkilendi. ve modern çağdan evrilen savaş sonrası genç neslin bir üyesi olarak ortaya çıktı. Gilot, muayenehanesinde gelişti ve 60'larda Amerika'da giderek daha fazla zaman geçirerek yeni bir sayfa açtı ve işinde ve hayatında yeni yönler izledi. Gilot'nun sanatı, 1970 yılında Amerika Birleşik Devletleri'ne taşınması sırasında resim, baskıresim ve yazı dahil olmak üzere birçok yaratıcı disiplini keşfetmeye ve soyutlama ile figürasyon arasındaki yaratıcı gerilimleri incelemeye başladığında daha da gelişti. 1970 yılında New York'ta Southampton Sanat Müzesi'nde sergilenen eseri, ardından gelen birçok müze sergisinin ilki oldu. Gilot, 1990 yılında Fransa Kültür Bakanlığı'ndan Chevalier de la Legion d'Honneur nişanı alacak, ardından, 2009 yılında Fransız hükümeti tarafından verilen Officier de la Legion d'Honneur ödülü. Gilot'nun çalışmaları, Museum of Modern Art, New York, Metropolitan Museum of Art, New York, Tel Aviv Sanat Müzesi ve Musée d'art moderni de la ville de Paris.

Panel üzeri mavi çalışma yağlı boya 147×115,2 cm. (57 7/8 x 45 3/8 inç) Boyalı 1953 – Gilot, 1952'de Galerie Louise Leiris'teki dönüm noktası niteliğindeki sergisinin ardından, şu anda kendi benlik duygusunu cesurca ve güzel bir şekilde ifade eden çarpıcı bir otoportre olan Étude bleue'yi yaptı.

Resim üslubu, Picasso'yla tanışmadan önceki 40'ların başından beri yaptığı önemli gelişmeleri cesur renkler ve zıt çizgilerle yansıtıyor.

Güzel, canlı, yankılanan ve anlaşılır bir çalışma olan Etude bleue, hem bir sanatçı hem de bir kadın olarak hayatında önemli ve cesur bir değişimin eşiğinde olan Gilot'un güçlü bir öz imajını yansıtıyor. hem bir sanatçı hem de bir kadın olarak hayatında önemli ve cesur bir değişimin eşiğinde olan Gilot'un güçlü bir öz imajını yansıtıyor. Françoise Gilot Manhattan atölyesinde, 2011. Fotoğraf: © Piotr Redlinski.

Yoruma