Satış, Jean Royère'in etkileyici bir eser seçkisiyle desteklenen, güçlü bir savaş sonrası Fransız tasarımı seçkisi sunuyor. Sürmek müzayede kırmızı Ours Polaire kanepe. Polaire Ours kanepesini ilk olarak Jean Royère tasarladı 234'de evinin yenilenmesi sırasında annesinin 1947 rue du Faubourg-Saint-Honoré adresindeki dairesinde işgal ettiği odalar için.
Başlangıçta tasarımın ivme kazanması yavaştı, ancak kısa süre sonra kanepe, Royère'in 50'lerin sonu ve 60'ların başındaki iç mekanlarında her yerde bulunur hale geldi. Bugün onun en ikonik ve aranan tasarımlarından biri olarak kabul edilmektedir. Yumuşak yuvarlak şeklimiz, Royère'in 50'lerde zaten tam olarak yürürlükte olan abartılı estetik ve biyomorfik stiliyle uyumludur. Bu parti, Royère'in bu tasarım için özellikle tercih ettiği bir renk olan orijinal kalın kırmızı astarı koruyor.
Jean Royère- Nadir “OEuf” şifoniyer, yaklaşık 1956 – Tahmini: 100.000-150.000 Dolar
Royère'nin eserleri arasında 1957'de Beyrut'ta mimar Nadim Majdalani tarafından satın alınan Boule koltuk da var. Majdalani, Jean Royère ile Paris'te tanışmıştı ve daha sonra, 40'ların sonlarında, ikisi birlikte bir dekorasyon ve mimarlık ofisi açtı; bu, 60'lara kadar devam edecek bir sendikaydı. Royère ve Majdalani, o zamanlar büyük bir büyüme ve yeni inşaatlar yaşayan Lübnan genelinde çok sayıda konut ve ticari iç mekanda işbirliği yaptı. Nadir bir şifonyer, müzayedede Royère'in öne çıkan diğer bir özelliğidir. Çekmeceli dolap, 1954 Œuf sandalyeden sonra oluşturuldu; sandalye, iç mekanlarında düzenli bir özellik haline gelirken, diğer mobilya parçaları çok daha az her yerde bulunuyor ve yalnızca birkaç yerde belgeleniyor.
Gelecekler Ayrıca bir büfe, uzatılabilir bir yemek masası ve on iki yemek sandalyesi seti dahil olmak üzere üç adet Claggett Wilson's Lewisohn Komisyonu sunulmaktadır. 1933. yüzyılın başlarında New York sosyetesinin zengin ve ilerici üyeleri olan Bay ve Bayan Sam Lewisohn, Wilson'da son derece orijinal bir iç plan tasarlayan yaratıcı bir ortak buldular. Wilson, resimleri şu anda Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi ve Metropolitan Sanat Müzesi koleksiyonlarında bulunan Amerikalı bir modernist sanatçıydı. O zamanlar New York City'deki birçok sanatçı gibi, Wilson da ortamlar arasında ve resim ve resme ek olarak ayrım yapmadı. resimleme, ayrıca kostümler ve manzaralar çizdi. Tasarımlarının çeşitliliği, şu anda bilinen tek örnek olan Lewisohn yemek odası için mobilya tasarlamış olabileceğini gösteriyor. Claggett Wilson üzerine, muhtemelen 70 civarında Boston Evening Transcript'te yayınlanan bir makale (bir fotokopisi Wilson'ın varislerinden birinin arşivlerinde varlığını sürdürmektedir), Henri Matisse'in odadaki sözlerini alıntılıyor: "Fotoğraflarım için belki de en ideal arka plandır. Hala görüşüm var. 1939'lerde keşfedilen ve şimdiye kadar özel koleksiyonlarda tutulan mevcut mobilya takımı, XNUMX'dan beri ilk kez halk pazarına giriyor.
Claggett Wilson - On iki yemek sandalyesi seti, yaklaşık 1930, tahmini: 40.000-60.000 $ ve Uzatılabilir Yemek Masası, yaklaşık 1930, tahmin: 18.000-24.000 $
Jeroen Verhoeven – “Lectori Selamı”, 2010 – Tahmini: 120.000-180.000 Dolar
Max Lamb – “Poly Poly Sandalye”, 2006'da tasarlandı – Tahmini: 8.000-12.000$.
Seçimi yönlendirmek için satılık çağdaş, Jeroen Verhoeven'in Lectori Salutem'idir. Verhoeven'in çalışmaları, Hollanda tasarım geleneklerini modern teknoloji aracılığıyla yeniden yorumlarken, teknolojinin nasıl bir hızla geliştiğini ve alıştığımızı gözlemliyor. Çalışmaları, ilk olarak 2005-2006'da yarattığı Külkedisi Masasını yarattığında dünyanın dikkatini çekti. Jeroen, süreci ve malzemeleri tamamen yeni seviyelere taşıyarak 2010 yılında Lectori Salutem'i yaratmaya devam etti. İkiz kardeşi Joep'in ortak desteğiyle çalışan Jeroen, bu durumda François Linke'nin bir çiziminden alınan, yine tarihi bir silueti temel alacak bir masa tasarladı. Parça, tek bir katı malzemeden oyulmak yerine, 150 cıvata kullanılarak birleştirilmiş en az 2.300 ayrı paslanmaz çelik panelden inşa edildi.Ann ve Robert Fromer koleksiyonundan Taxile Doat'un eserlerinden bir seçki. Çağdaş öne çıkanlar arasında Max Lamb'in Poly Poly Sandalyesi var., Lamb'in 2006 yılında tasarlanan şekil, malzeme ve teknik üzerindeki yeni deneylerinden gelen benzersiz bir kreasyon. Sandalye, mobilya yapımında son derece alışılmadık bir üretim yöntemi olan kayıp köpük döküm işlemi kullanılarak oluşturuldu. Lamb, sandalyenin polistiren köpük modelini kuma batırır, ardından köpüğü eritmek için içine erimiş bronz dökerek sandalyeye benzersiz, boncuklu yüzeyini verir. Bu açıdan, sandalye hem orijinal hem de daha büyük bir serinin parçasıdır; bir örnek şu anda San Francisco Modern Sanat Müzesi'nin kalıcı koleksiyonuna aittir.
Müzayede, Paul Jeanneney, Taxile Doat, Auguste Delaherche'nin örnekleri de dahil olmak üzere Ann ve Robert Fromer koleksiyonundan seramikleri içeriyor. ve diğeri. Ortak bir tutkuya sahip eski koleksiyonerler olan Fromers, yaklaşık elli yıl önce dekoratif sanatlar edinmeye başladı; bu, XNUMX. yüzyılın sonları ve XNUMX. yüzyılın başlarına uzanan koleksiyonlarının bilinçli kapsamına yansıyan bir gerçektir. Fromers koleksiyonu, XNUMX. yüzyılın sonlarındaki natüralizmin, Japon etkilerinin ve tarihsel canlanmaların yerini Art Deco'nun giderek artan grafik ve ressam tarzlarına nasıl bıraktığını göstererek, bu dönemin tarihselciliğini ve yenilikçi ruhunu uygun bir şekilde anlatıyor. Yeniden keşfin bu ilk yıllarında, bilgi birikimi ve pazar tarihi zenginliği elimizde olmadan, yine de Fromers, dönemin en iyi ve en temsili eserlerinden müzeye layık bir koleksiyon oluşturdu.
Ayrıca Aralık tasarım müzayedesinde Alexander Calder'in iki mücevher eseri de mevcut. Calder'in tanınırlığının doruğunda, tasarımları Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nin modaya uygun entelijansiyasını süslerken yaratılan narin Cape Toka ve Altı Çember broş, sanatçının giyilebilir sanat yaratma yeteneğini sergiliyor. Elle özenle hazırlanmış, türünün tek örneği her bir parça, Calder'in çalışma deneyimine başka bir boyut ekleyerek somut, taşınabilir ve son derece kişisel bir etkileşim düzeyi sağlar. 1940 civarında yaratılan Six Circles, sanatçının teknik hünerinin simgesidir. Parça bir zamanlar sanatçı Aviva Baal Teshuva'ya ve daha sonra Calder hakkında bir yayın yazan modern ve çağdaş sanatın ünlü bir eleştirmeni olan kocası Jacob'a aitti. 1936'da yaratılan ve olağanüstü bir kökene sahip olan Cape Clasp, ilk olarak Nelson tarafından satın alınan Mary Rockefeller Morgan koleksiyonunun bir parçasıydı. A. Rockefeller, ünlü koleksiyoncu, hayırsever ve Amerika Birleşik Devletleri'nin 41. Başkan Yardımcısı, aynı zamanda New York Modern Sanat Müzesi'nin Mütevelli Heyeti, Saymanı ve Başkanıydı. müzenin kuyumculuk ve çağdaş sanat arasında bir denklik kurmaya başladığı bir zamanda. Som gümüşten yapılmış eski bir eser olan zarif kapatma, işlevsel giysiler alanında heykelsi olanaklarla oynuyor. Asimetrik yivli uçlar ve elle şekillendirilmiş perçinler, Calder'in ilk temsili tel heykellerinin hassas hevesini hatırlatırken, sonsuz gibi görünen parıldayan gümüş bir halka, geometrinin kavramsal titizliğini anlatır.
Florence Knoll Bassett koleksiyonundan eserlerin yer aldığı Tasarım İndirimi. Amerika'nın savaş sonrası ofis iç mekanını tanımlayan zarif estetiğin öncüsü olan Knoll Bassett'in on dokuzuncu yüzyıl rüzgar güllerini toplaması şaşırtıcı gelebilir. Bu heykeller uyumsuz görünse de, bu eşleştirme, iç içe geçmiş uzun bir tarihe sahip sözde ilkel sanat ve modernizm geleneğini vurgular. Vasily Kandinsky, ilham almak için Rus halk sanatından yararlanırken, Picasso ve Paris'te çalışan diğer sanatçılar Afrika heykellerini topladı. 50'lerin sonlarında, Florence, ikinci kocası Harry Hood Bassett ile Paris'e yaptığı bir gezi sırasında "bir hevesle" rüzgar güllerini keşfettiğinde, erken Amerika, Amerikalı sanatçılar ve büyük koleksiyonerler için bir ilham kaynağı olmaya devam etti. Florence Knoll Bassett, ofisinin hiçbir iç mekanına rüzgar gülleri dahil etmemiş gibi görünse de, Vermont'taki yazlık evinin resimlerinde görünüyorlar. Vermont'ta ve Manhattan'ın merkezindeki Knoll showroom'unun yakınında bulunan birçok antika dükkanından yelkenler satın aldı ve koleksiyonunu, o ve Bassett 1965'te Coral Gables, Florida'ya ve sonunda Coconut Grove'daki son ikametgahına taşındığında yanına alacak kadar değerliydi. , burada özel bir ekranda etkileyici bir grup sergiledi.
