Fransız kadının çalışmalarına adanan ilk Birleşik Krallık sergisi geliyor modacı, Gabrielle “Coco” Chanel, 1910'da Paris'te ilk tuhafiye butiğinin açılışından 1971'de son koleksiyonunun sunumuna kadar ikonik tasarım stilinin gelişiminin ve House of Chanel'in kuruluşunun izini sürüyor.
İlk kez bir arada görülen 200'e yakın görünümün yanı sıra aksesuar, parfüm ve takıların da yer aldığı sergi, Chanel'in yeni bir zarafete öncülük eden ve günümüzde kadınların giyim tarzını etkilemeye devam eden öncü moda tasarımı yaklaşımını araştırıyor.
“Moda Manifestosu” sergisinde V&A koleksiyonundan nadir görülen parçalar yer alıyor
Öne çıkanlar arasında 1916'dan günümüze kalan en eski Chanel giysilerinden biri; 1924'te Ballets Russes'ın Le Train Bleu prodüksiyonu için Chanel tarafından tasarlanan orijinal kostümler; Hollywood yıldızları Lauren Bacall ve Marlene Dietrich için yaratılan kıyafetler; Chanel'in yenilikçi gece pantolonlarının ve takım elbiselerinin erken bir örneği, Chanel'in 1971'deki son koleksiyonu.
Chanel her şeyden önce kendisi için tasarladı
Bağımsız yaşama ve aktif bir yaşam tarzına uygun kıyafetler yaratarak modern kadının ihtiyaçlarını ve isteklerini öngördü. En fazla on tematik bölümden oluşan sergi, Chanel'in kumaş, siluet ve yapıya yönelik yenilikçi yaklaşımını araştırıyor ve XNUMX. yüzyılda moda için nasıl yeni bir çerçeve çizdiğini inceliyor. Chanel'in en dikkat çekici tasarımlarından bazılarının çarpıcı bir yelpazesine sahiptir
On bölüm boyunca, Gabrielle Chanel. Moda Manifestosu, House of CHANEL'in kurucusunun mükemmel becerisini ve yenilikçiliğini sergiliyor: Yeni Bir Zarafete Doğru Gabrielle Chanel'in şapkacı olarak ilk kariyerine bir giriş sunuyor ve ilk butiğini 1910'da Paris'teki rue Cambon'da açıyor ve diğer butikleri Deauville ve Biarritz gibi şık sahil beldelerinde açıyor. IL Bu bölüm, bu işin başarısının onun giyim sektörüne doğru genişlemesine nasıl olanak sağladığını gösteriyor. Minimalizm ve hassasiyetle karakterize edilen, hayatta kalan ilk Chanel giysilerinden birini içerecek: dönemin aşırı dekoratif modasıyla tezat oluşturan ve tasarım ilkelerinin temellerini oluşturacak modern bir giyim tarzı.
Bir Stilin Ortaya Çıkışı Chanel'in 20'ler ve 30'larda nasıl anında fark edilebilen farklı bir stil geliştirdiğine odaklanıyor. Temiz çizgiler, akıcı malzemeler ve basit bir renk paleti ile sade tasarımları pratiklik açısından radikal ancak rafine bir zarafet sergiliyordu. Çeşitli alt bölümlerde ayrıca tekstil ve üretimin rolü, tasarımlarda nakış kullanımı incelenecek ve Chanel'in ünlü küçük siyah elbisesine dikkat çekilecek. Bu bölümde aynı zamanda Chanel'in İngiliz etkileri ve ticari girişimleri ile tiyatro sahnesinde ve beyazperdede giydiği kreasyonları da yer alıyor.
Gabrielle Chanel parfümü N°5
Görünmez aksesuar, dünyada en çok satan parfüm haline gelen ilk ürünün yaratılışını ve etkisini sergiliyor. Kıyafetlerinin bir uzantısı olarak tasarlanan ve modernlik vizyonunu yansıtan Chanel, N°5'i moda evinin imzası haline getirdi. Bu bölüm aynı zamanda Chanel'in 1924'teki makyaj serisini ve 1927'deki cilt bakımını da inceleyecek. Ziyaretçiler, ikonik No°5 parfüm şişesine gönderme yapan altın renkli bir salon enstalasyonunu inceleyecek.
Lüks ve Çizgi Chanel'in gece elbiselerinin, kadın formunu zarif bir şekilde vurgulayan, yaratıcılık ve klasikliğin zarif bir karışımını nasıl gösterdiğine odaklanıyor. Giysilerin etkileyici zarafetini, özgürlüğünü ve sadeliğini yaratmak amacıyla orantıları ve malzemeleri uyumlu hale getirdi. Ortaya çıkan tasarımlar, Fransızca'da "cazibe" olarak tanımlanan, giysi ile vücut arasındaki gerilimi aktarıyordu. Bu bölümde ayrıca “Pırlanta Takılar”1932'de Londra'daki International Diamond Corporation tarafından yaptırılan ilk ve tek yüksek mücevher koleksiyonu.
Sergi, Chanel'in 5 Şubat 1954'te yetmiş bir yaşındaki moda evinin yeniden hizmete açılmasıyla Resmi Modaya Dönüşü ile devam edecek. Chanel'in geri dönüş koleksiyonu, 20'lerde ve 30'larda başarıyla tanıttığı, modern kadının gardırobuna ilişkin güncellenmiş vizyonunu temsil eden ayırt edici özellikleri içeriyordu.
Elbise, Gabrielle Chanel'in savaş sonrası modaya olan katkısını tanımlayan giysiyi, iki seviyede sergilenen çeşitli renk aralığındaki elliden fazla takımla vurgulayacak. Modern kadınlık vizyonunun bir ifadesi olan Chanel elbisesi, kolaylık ve rahatlığı sadelik ve stille birleştirdi. 1964'te Vogue tarafından "dünyanın en güzel üniforması" olarak tanımlanan Chanel elbisesi, o zamandan bu yana zamansız bir klasik haline geldi ve bugün de modanın temel referansı olmaya devam ediyor.
Chanel Kodları aksesuarların Chanel'in uyumlu silüet anlayışında ne kadar merkezi bir öneme sahip olduğuna odaklanacak. Onun pragmatik moda vizyonunu yansıtıyorlardı ve tarzının birliğini vurgulayan tanınabilir kodlar sağlıyorlardı. 2.55'li yıllardan bu yana Chanel XNUMX çanta ve iki renkli arkası açık topuklu ayakkabılar moda dünyasının en popüler kalıcı aksesuarlarından ikisi haline geldi.
Akşama doğru Chanel'in kariyerinin ikinci yarısındaki couture koleksiyonlarının önemli bir parçası olarak gece kıyafetlerine yer veriyor. XNUMX'lerin sonlarından itibaren kıyafetlerini akşam giyilebilecek bir ürün yelpazesini içerecek şekilde uyarladı. Bu kokteyl elbiseleri, altın ve gümüş lame, yapılandırılmış dokumalar ve karmaşık desenli ipekler gibi sayısız zengin dekoratif kumaştan yapılmış günlük elbiseleriyle aynı formu takip ediyordu. Bu bölüm, Chanel'in dairesinin altın renk paletinden ve siyah lake koromandel ekranlarından ilham alıyor.
Kostüm takıları Gabrielle Chanel'in imza stilinin bu önemli kısmını keşfedeceğiz. Chanel, yüksek mücevher geleneğini reddederek kostüm takılarına yeni bir statü kazandırdı. 20'lerin başından itibaren Chanel butikleri, zarif ve modaya uygun parçalarıyla birlikte şaşırtıcı derecede çeşitli kostüm takıları sunmaya başladı. Couturière'in kostüm takıları birçok yerden ve tarihi dönemden ilham alır.
Zamansız Bir Cazibe - sergi finali - tasarımcının atölyesindeki ikonik aynalı merdivenin yeniden canlandırılmasında sergilenen görünümlerle Chanel'in tarzıyla uygulanan gece kıyafetlerini kutluyor. Estetiğini yönlendiren ve kariyerine damgasını vuran temelleri yeniden gözden geçirerek, hem sade hem de zarif olan resmi elbisenin rahat bir versiyonunu önerdi. Bu bölüm, Gabrielle Chanel'in 1971 İlkbahar-Yaz son koleksiyonuna kadar kurallarını ve ilkelerini yeniden yorumladığını, güncellediğini ve mükemmelleştirdiğini, stilini mükemmel bir şekilde sürekli olarak geliştirdiğini gösterecek.
