Sanatçı portföyü: Giuseppe Stampone, "Akıllı Fotokopi Makinesi"

Üretimi etkileşimli multimedya enstalasyonlarından anıtsal ve katılımcı kamusal sanat projelerine kadar uzanıyor. Aynı zamanda çalışmaları, Bic kalemiyle çizmenin verdiği estetik doyuma odaklanarak "yapma nedenlerine" gönderme yapıyor. "Yolum ve sanatsal deneylerim - sanatçıyı kurumsal web sitesinde yayınladığı açıklamada açıklıyor - bir eylemi kışkırtmak için klasik sanatın iki boyutlu karakterinden bağlayıcı ve ilişkisel sanatın çok boyutluluğuna geçmeme izin verdi. -sanat dünyasında siyaset. Ekonomik ve politik etkilere maruz kalmadan zihinsel ve fiziksel olarak bağımsız olmak için Gündönümü Projesinin katmanlaşmasına ulaşmak gerekiyordu (www.solstice.org), gerçek ve sanal yaşamda çok katmanlı ve birbirine bağlı alanlarla. Sanatım küresel hale geldi ve tanımlanmış bir projede bitmiyor, bunun yerine farklı gözlem ve eylem biçimlerinin geliştiği bir sosyal ağ biçimini alıyor.çevredeki gerçeklerden biri ”. Stampone'un yöntemi dayanmaktadır aslında aracılığıyla geliştirilen ilişkiler, işbirlikleri, bağlantılar ve katılımlar zinciri üzerindete Gündönümü onun tarafından kuruldu. Ve benKüresel kavramı bu bağlama uyuyor Eğitim. Amacı, yeni bir cu için katalizör görevi görmektir.kültür, yaşam etkinleştirmek günümüz dünyasının anlayışını ve rahatsızlığını ele alan ve sorgulayan gramer yörüngelerini formüle etmek; inşa etmek Kolektifin yalnız bireyin acısını ortadan kaldırdığı ve sanatın çekirdek sayesinde kolektif bir fail haline geldiği yeni bir fiziksel, zihinsel ve etkileşimli boyutta deneyim algısını canlandırabilen bir dünya.deneyimlerimizin ntimo'su. “Arayışta Siber yaşadığımız – Stampone'un altını çizer –  bilgi birleştirici hale gelir çünkü herkes ortak ilgi alanlarına ve konularına ilişkin deneyimlerini başkalarıyla paylaşarak etkileşimde bulunabilir.”. VE "Küresel Eğitim” bu değişimlerin ışığında doğan bir projedir. İle başlar ilk Bic kalemle çizilen harfler (mükemmel okul malzemeleri), popüler temalar üzerinde oynuyor, etiket, semboller ve resimler - genellikle tarihsel gerçekler veya güncel olaylarla ilgilidir. Kavram haritaları, sloganlar, etkileşimli enstalasyonlar ve dünyanın çeşitli ülkelerindeki turlar, örneğin sanatçının Bienal için düzenlediği turlar. Kochi ve Havana (2012).

Stampone için sanatçı, etik bağlılığı estetiğin, günlük yaşamdaki politik aktivizmin ve bilişsel, dokunsal, bağlayıcı yapılar ve platformlar oluşturmaya yönelik acil ihtiyacın önüne koymaya geri dönmelidir. ve şekil değiştirme. Yaklaşımı incelikli ve metodiktir, halkı göç, su kaynaklarına erişim veya savaş gibi temel konular üzerinde düşünmeye davet eder. Selamlar itibaren .. (2010 – günümüz), mimari of Zeka (2007 – günümüz), Hayatınızı boşa harcamamak için Suluboya (2006 – 2012)) ve neden? (2007 – günümüz). ona göre senBir sanatçının, sadece im bağlantılarından alıntı yapmak yerine insanların 'sosyal dramını' paylaşarak cephe deneyimi kazanması gerekir.kişisel ve uzak deneyimler. Önemli - onun görüşüne göre - bir tabelanın büyüsünü birleştirerek iletişimin sırlarını yıkmaktır. bilim adamıanlamların ve gösterenlerin post-üretimiyle. İnternetten indirilen resim ve sembol dosyalarını yorumlayan bir işaret, hepimizin yararlanabileceği, "Büyük Tarih" ve her birimizin sonsuz hikayelerini içeren o akışkan medya arşivi.
 Bunlar Stampone'un ilgisini çeken hikayeler ve bu nedenle "Global Eğitim” uygulamalı öğrenme için, her yaştan insanı bir iş yaratmaya dahil etmek. Bazen belirli bir tema seçer, bazen de özgürlüğe güvenir.insanların hayal gücüne.
Bu anlamda sanatçı, insanların deneyimlerini yakalayıp alfabetik bir ızgaraya kopyalayarak düzenekler oluşturduğu için kendisini "akıllı bir kopyalayıcı" olarak tanımlıyor. Hangi kelimenin belirli bir Görüntü ile ilişkilendirileceğine birlikte karar vermek için kendisinin ve topluluğun yanal düşünme çağrışımlarını kullandığı katılımcı. Örneğin, bir altın külçenin görüntüsü, H2O için "H" ile eşleşir; resmi İsa, Süpermen'in "S" sine vb.

küresel proje Eğitim azınlığın çoğunluk için verdiği ve yarattığı değil, ilgili insanların aktif katılımıyla yeniden yaratılan yeni bir okuryazarlık arzusundan oluşur.ortak bir alfabe aracılığıyla Stampone bir süre tek bir yerde yaşayacak. po'(Çin, ABD, vb) ve yerel insanları ve okulları tanıyın. Özellikle ilkokullarla ilgileniyor çünkü çocuklarda bozulmamış ve yapılandırılmamış bir yaşamın enerjisini görüyor. Hikayeleri hakkında notlar alıyor, ardından bu deneyimden doğan mektuplar ve haritalar üzerinde çalışmak için stüdyosuna dönüyor. Maruz kaldığımız diktatörce okuryazarlığı yeniden açmaya ve deneyimle ve başkalarının yardımıyla yeniden yazmaya çalışırken ABC formatını kullanır. Stampone, yerel yetişkinlerden ve çocuklardan kendisine yardım etmelerini ister, onları mümkün olduğu kadar çok bilgi almak için bir ansiklopedi gibi kullanır, yalnızca başka hiçbir şeyi yorumlamaz. bir anlatı arşivi oluşturun. Harfler hazır olduğunda bunları slogan olarak gösterin (örn. Arbeit güç Frei, 2012; Hasta Victoria hep2011; Evet We can, 2012 ..) ve le coğrafi referans duygusal haritalarında. Ayrıca, aynı mektuplarla, ilgili yerel halkın deneyimlerini aktararak, belirli yerlerin standart izlenimlerini yıkan gezi rehberleri yaratır. küresel sözlük Eğitim her biri tek bir katılımcıya karşılık gelen, alfabetik sırayla listelenen 100.000'den fazla resim içerir. Her türlü görsel diktatörlüğe karşı dünya coğrafyasının yeniden inşasına katkıda bulunan herkesin adı ve soyadıyla bir duygu atlası. Yeniden yazan özel bir alfabe ile oluşturulmuş, insanların deneyimlerinden oluşan bir sözlükive düşünceler, yerler ve hikayeler. Atölye - Stampone'a göre - günümüz sanatının ve yaşamının eğitimine, öğretimine ve öğretimine adanmış genel bir projenin temel ve ayrılmaz bir parçasıdır, ancak aynı zamanda ulusötesi bir iz bırakan yapıcı bir yolun yaratılmasına ve babil gündelik hayatın dertlerini, sevinçlerini ve kederlerini gözler önüne seren.

Joseph Stampone (cluses, Fransa 1974)

Stampone'nin sanatsal üretimiRoma ve Brüksel arasında yaşayan ve çalışan, multimedya enstalasyonlarından, projelerinin çoğunda ortak bir teknik olan Bic kalemiyle yapılan çizimlere kadar uzanıyor. Artan kamuoyu incelemesinin olduğu bir zamanda, sanatı utanmadan güçlü bir siyasi protesto biçimidir. Sanat eserleri ve topluluk temelli müdahaleleri aracılığıyla sürekli olarak alternatif bir sosyo-politik gündem oluşturmaya çalışıyor. Yaklaşımı nüanslı ve metodiktir; izleyicileri, kendilerini bugün çokça görülen doğal afetlere ve insani felaketlere katlanırken bulsalar bile, göç, su ve savaş gibi temel meseleler üzerinde düşünmeye davet eder. Eğitiminin ardından Avrupa Birliği tarafından ortaklaşa finanse edilen ve dünyanın çeşitli ülkelerinde geliştirilen Solstizio ağını (www.solstizio.org) kurdu. Solstizio, çevre, sosyal çatışmalar ve sürdürülebilir ekonomiler gibi küresel güncel temaları ele alan ve yeni nesillerin yer aldığı sanatsal müdahalelere dayalı bir projedir. Ağ, sanatçılar, sanat küratörleri, aydınlar, mimarlar, sosyologlar ve üniversiteler, müzeler, dernekler, vakıflar, STK'lar, kamu ve özel kuruluşların işbirliğine dayanmaktadır. Gündönümü'nün ana eylemleri, Birleşmiş Milletler Binyıl Kalkınma Hedeflerini (Sanat ve Toprak ve Weolan Gezegen). Solstizio'da Stampone, dünyanın 30.000 ülkesinden 10 vatandaşın katılımıyla kamusal alanlarda sanatsal enstalasyonlar yarattı. damga vurmak La Fine gibi birçok üniversite ile işbirliği yapmaktadır. Akademi "Görsel Sanatların Teknikleri ve Teknolojileri"ni öğrettiği Urbino (İtalya), Milano IULM Üniversitesi, Napoli Federico II Üniversitesi ve Program McLuhan Toronto'dan Kültür ve Teknolojide. Alberto Abruzzese ve Derrick De ile sanat ve yeni medya üzerine araştırma ve deney müdahalelerini detaylandırıyor. Kerçov. 2013 yılında A.Ş.'ye üye oldu. arkadaşlık Amerikalıya Akademi Roma ve Sanat kazandı Residency genç için Eun müze of Çağdaş Makale (YMCA), Gwangju, Güney Kore.

sergi etkinliği

Il iş kaydeden Giuseppe Stampone sanat bienallerinde, müzelerde ve uluslararası kuruluşlarda sergilendi: 56. Venedik Bienali (2015); Bienali Kochi-Muziriler (2012); 11. Havana Bienali (2012); Liverpool Bienali (2010); Roma'nın 14. ve 15. Dört Yılı (2004-2008); MIT uzantısı müze, Boston (2016); Amerikan Akademi Roma'da (2008-2013-2014-2015); Gwangju müze of Sanat Kunsthalle, Gwangju, Güney Kore; WilfredoDövmek Çağdaş Sanat Merkezi, Havana; MAXXI – Roma'daki Ulusal XXI Yüzyıl Sanatları Müzesi; MACRO – Çağdaş Sanat Müzesi, Roma; Sandretto Re Rebaudengo Vakfı, Torino; Kraliyet Sarayı, Milano; üç yılda bir Bovisa, Milano; Kabare Voltaire, Zürih; GAMeC – Modern ve çağdaş sanat galerisi, Bergamo; the görünmez Köpek Sanat Merkezi, Brooklyn - New York.

Sahip olunan vakıf ve kamu koleksiyonları arasında çalışma Giuseppe Stampone vardır: Bienal Vakfı Kochi-Muziriler, Kochi (Hindistan); Sidney iki yıllık vakıf, Sidney; La Quadriennale Vakfı, Roma; MACRO – Çağdaş Sanat Müzesi, Roma; Phelan vakıf, New York; Müze GAMeC, Bergamo (I); Wilfredo LAM, Çağdaş Sanat Müzesi, Havana; Temel Birbragher, Bogota Kolombiya); La Farnesina Koleksiyonu, Roma; La Gaia Vakfı, Busca (CN), I; sanat müzesiçağdaş sen L. Pecci, Çim.

Approfondimenti başına

www.solstice.org

Mercato

Çok aktif galeriler tarafından esas olarak birincil piyasada işlenir başta olmak üzere merkez ofislerinde de başlıca uluslararası fuarlarda eserlerini sergileyen. Kırk yaşın biraz üzerinde, en dikkatli ve bilgili koleksiyonerlerin dikkatini çeken saygın bir sergi müfredatına şimdiden güvenebilir. Buna bir de kamu kurumlarının ilgisi ve prİşlere giren KDV di Stampone kalıcı koleksiyonlarında ve referans galerilerinin yaptığı mükemmel işlerde.

Galeri: İtalya'da çalışmaları Ida Pisani'nin Milano ve Lucca'da ofisleri bulunan Prometeogallery tarafından temsil edilmektedir (www.prometeogallery.com - tel 0283538236). Doğudaero ile çalışır Marie-Laure et Brüksel (www.galleriamlf.com) ve New York'taki Havuz (www.thepoolnewyorkcity.com).

Fiyat:% s: teknik türüne ve boyutlarına bağlı olarak fiyatları önemli ölçüde değişebilir: kağıt üzerindeki tek çizimler 3 ila 10 bin avro, ahşap olanlar ise 10 bin avroyu aşıyor; the dava “Haritalar duygusalbaşlıklı bir kılavuz yayınladı 20 ile 50 bin avro arasında; "Başlangıç ​​kitapları” 25 ile 35 bin euro arasında. Katılımcı heykellerin maliyeti yaklaşık 15 avro.