Ayrıca 2024 yılı edisyonunda tanıtılan 2021 hedefi, Bienal tarafından planlanan tüm etkinlikler için 2023'te elde edilen "karbon nötrlüğü" sertifikasını almaktır: 80. Venedik Uluslararası Film Festivali, Tiyatro, Müzik ve Dans Festivalleri ve Festivaller. özellikle bu disiplinin alanda somut bir yol gösteren ilk büyük sergisi olan 18. Uluslararası Mimarlık Sergisi. karbon nötrlüğüne ulaşmak, kendisi sömürgecilikten kurtulma ve karbondan arınma konularını yansıtıyor.
Sergi, Giardini'deki Merkezi Pavyon ve Arsenale arasında iki çekirdeğe bölünecek: Çağdaş Çekirdek ve Tarihi Çekirdek
Hem Arsenale hem de Bahçelerdeki açık hava projelerine ve 60. Serginin açılış öncesi günleri ile son hafta sonundaki performans programına özel önem verilecek.
“Venedik Bienali'nin 60. Uluslararası Sanat Sergisi'nin başlığı, Paris'te doğan ve Palermo'da yaşayan Claire Fontaine kolektifinin 2004'ten bu yana yarattığı bir dizi eserden alıyor. Eserler, sayıları giderek artan dillerde “Yabancılar Her Yerde” ibaresini taşıyan, farklı renklerde neon heykellerden oluşuyor. Bu ifade de 2000'li yılların başında İtalya'da ırkçılık ve yabancı düşmanlığıyla mücadele eden aynı adı taşıyan Torino kolektifinin adından alınmıştır. Claire Fontaine'in neon heykel serisi şu anda Batı dili ve diğer diller olmak üzere 53 dili içeriyor; bunların arasında bazı yerli diller de var ve bu dillerden bazıları fiilen tükenmiş durumda: bu yıl Arte Bienali'nde sembolik inşaat şantiyelerindeki gemilerde yeni ve büyük ölçekli bir enstalasyonda sergilenecekler. Gaggiandre Arsenale'de.başlıklı bir kılavuz yayınladı Adriano Pedrosa, 60. Serginin Küratörü
"Sanat yönetmenlerinin özerkliği, Venedik Bienali formülünün diplomatik ve politik düzeyde bile işlemeye ve bazen şaşırtıcı etkiler yaratmaya devam etmesinin en iyi garantisidir.” Roberto Cicutto, Venedik Bienali Başkanı
Çağdaş çekirdek
«İtalyanca "straniero" terimi, Portekizce "estrangeiro", Fransızca "étranger" ve İspanyolca "extranjero" terimlerinin tümü etimolojik düzeyde sırasıyla "strano", "estranho", "étrange" ve "extraño" sözcükleriyle bağlantılıdır. ”veya yabancıya. Aklıma Sigmund Freud'un Das Unheimliche'si geliyor; İtalyanca baskısındaki Tekinsiz, Portekizce'de “o estranho” olarak çevrilmiş, derinlerde tanıdık olan tuhaflık. American Heritage ve Oxford İngilizce Sözlüğü'ne göre "queer" kelimesinin ilk anlamı "tuhaf" olduğundan, Sergi gelişecek ve daha fazla ilgili konuların üretimine odaklanacak: farklı cinselliklerde hareket eden queer sanatçı ve cinsiyetler ve sıklıkla zulüm görüyor veya yasaklanıyor; tıpkı kendi kendini yetiştirmiş ya da sözde halk ya da popüler sanatçılar gibi, kendisini sanat dünyasının sınırlarında bulan yabancı sanatçı; yerli sanatçı, çoğu zaman kendi topraklarında yabancı muamelesi görüyor. Bu konu resimlerinin üretimi bu baskının dayanak noktası olacak ve Çağdaş Çekirdeği oluşturacaktır".
«Yerli sanatçılar sembolik bir varlığa sahip olacak ve eserleri, binanın cephesinde Brezilyalı kolektif Mahku tarafından yaratılan anıtsal bir duvar resmi ile Merkezi Pavyon'da ve Aotearoa/Yeni Zelanda'dan Maataho kolektifinin 2015'te büyük bir enstalasyon sunacağı Corderie'de halkı karşılayacak. ilk oda. Queer sanatçılar her alanda yer alacak ve Corderie'deki geniş bir bölümün yanı sıra Central Pavilion'daki queer soyutlamaya ayrılmış bir alanın odak noktasını oluşturacak."
«Contemporary Nucleus, Corderie'deki İtaatsizlik Arşivi'ne ayrılmış özel bir bölüme ev sahipliği yapacak2005'ten beri sanatsal pratikler ve aktivizm arasındaki ilişkilere odaklanan bir video arşivi geliştiren Marco Scotini'nin bir projesi. İtaatsizlik Arşivi'nin sergideki sunumu, tüm Uluslararası Sergi'nin sergi mimarisi üzerinde de çalışmış olan Juliana Ziebell tarafından tasarlandı. Sergi için özel olarak tasarlanan bu bölüm, Diaspora Aktivizmi ve Cinsiyet İtaatsizliği başlıklı iki ana bölüme ayrılmıştır. İtaatsizlik Arşivi, 39-1975 yılları arasında oluşturulan 2023 sanatçı ve kolektifin eserlerini içerecek."
Tarihsel çekirdek
«Tarihi Çekirdek, Latin Amerika, Afrika, Asya ve Arap dünyasından 20. yüzyıl eserlerinden oluşuyor. Küresel modernizmler ve dünyanın güneyindeki modernizmler hakkında çok şey yazıldı, bu yüzden bazı odalarda bu bölgelerden gelen çalışmalar, sanki bir tür makale, bir taslak, varsayımsal bir küratöryel deney oluşturacakmış gibi sergilenecek. Modernizmin sınırları ve tanımları. Avrupa Amerika'daki Modernizmin tarihini çok iyi biliyoruz, ancak Küresel Güney'in modernizmleri büyük ölçüde bilinmiyor. […]. Avrupa Modernizmi yirminci yüzyılda Avrupa'nın çok ötesine geçti ve çoğu zaman sömürgecilikle iç içe geçti; tıpkı Küresel Güney'den pek çok sanatçının eserlerini sergilemek için Avrupa'ya gitmesi gibi. […]". Tarihi Çekirdek, Merkezi Pavyon'da üç odadan oluşuyor: Portreler başlıklı oda, Soyutlamalara ayrılmış oda ve 20. yüzyıl boyunca dünyadaki İtalyan sanatsal diasporasına adanmış üçüncü bir oda.
Bu bölümde, diğerlerinin yanı sıra, geçmişte sözde Üçüncü Dünya'nın parçası olan Kore ve Singapur'dan sanatçılar veya Aotearoa/Yeni Zelanda'dan Selwyn Wilson ve Sandy Adsett gibi tarihi önem taşıyan yerli Maori sanatçıları yer alıyor.
«Tarihi Merkezin üçüncü odası İtalyan sanatçıların diasporasına ayrılacak Yurt dışına seyahat eden ve taşınan, yerel kültürlerle bütünleşen ve kariyerlerini Afrika, Asya, Latin Amerika'nın yanı sıra Avrupa'nın geri kalanında ve Amerika Birleşik Devletleri'nde geliştiren; Modernizm anlatılarının İtalya dışında gelişmesinde sıklıkla önemli rol oynayan sanatçılar. Bu odada, 40 birinci veya ikinci nesil İtalyan yazarın eserleri, Lina Bo Bardi (Brezilya'ya taşınan, 2021 Mimarlık Bienali anısına özel Altın Aslan kazanan İtalyan) tarafından cam ve beton şövale sergilenerek sergilenecek. ».
Il Bienal Başkanı Roberto Cicutto, şunu da hatırlattı: «Adriano Pedrosa, Sanat Bienali'nin Latin Amerika'dan gelen ilk küratörü olup, farklı kültürleri sinematik bir ters çekim gibi yeniden okuyarak çağdaş sanata bakış açısını getirmek için seçilmiştir.'.
Sergiye Giardini, Arsenale ve Venedik'in tarihi merkezindeki tarihi Pavyonlarda 90 Ulusal Katılım eşlik edecek
İlk kez 4 ülke katılıyor Sanat Bienali'nde: Benin Cumhuriyeti, Etiyopya, Doğu Timor Demokratik Cumhuriyeti ve Birleşik Tanzanya Cumhuriyeti. Nikaragua, Panama Cumhuriyeti ve Senegal ilk kez kendi pavyonlarıyla katılıyor.
Kültür Bakanlığı Çağdaş Yaratıcılık Genel Müdürlüğü tarafından desteklenen ve tanıtılan Arsenale'deki Tese delle Vergini'deki İtalyan Pavyonu'nun küratörlüğünü üstleniyor. Luca CerizzaMüzisyenler ve yazarlar tarafından özel olarak yaratılan katkıları içeren, sanatçı Massimo Bartolini'nin Due qui / To ear projesiyle.
Vatikan KöşküVatikan Kültür ve Eğitim Dicastery'si Valisi Kardinal José Tolentino de Mendonça tarafından desteklenen bu yılki etkinlik, bu yıl Venedik'teki Giudecca'daki kadınlar hapishanesinde gerçekleşecek. Benim Gözlerimle başlıklı serginin küratörlüğünü Chiara Parisi ve Bruno Racine üstleniyor.
Venedik Belediyesi, Sant'Elena Bahçeleri'ne kendi Pavyonu olan Venedik Pavyonu ile katılıyor
Ayrıca Teminat ve Özel Etkinlikler: Küratör tarafından onaylanan ve kamu ve özel kar amacı gütmeyen kurum ve kuruluşlar tarafından desteklenen 30 Ek Etkinlik, Venedik şehrinin birçok yerinde düzenleniyor ve çok çeşitli katkı ve katılımlar sunuyor. Venedik Bienali'nin yarattığı Özel Projeler – Polveriera Avusturyaca, Forte Marghera, Mestre. Uluslararası Sergide yarışmaya katılan İtalyan sanatçı Nedda Guidi'nin (Gubbio, 1927 – Roma, 2015) XNUMX eseri, Forte Marghera'da Polveriera Avusturyaca adlı binada sergilenecek.
– Uygulamalı Sanatlar Pavyonu, Arsenale, Sale d'Armi
Brezilya kültürel imgeleri ve Batı modernist resmine göndermelerle örtüşen çalışmalarıyla tanınan Brezilyalı sanatçı Beatriz Milhazes (d. 1960), yedi tablo ve bir o kadar da büyük ölçekli kolaj sunacak. Bu yıl küratörlüğünü Adriano Pedrosa'nın üstlendiği Pavilion projesi sekizincisine ulaştı ve La Biennale ile Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi (V&A) arasındaki işbirliğinin meyvesi oldu.
BİENAL KOLEJ SANAT
Agnes Questionmark, Joyce Joumaa, Sandra Poulson ve Nazira Karimi, Biennale College Arte 2/2023'ün 24. edisyonunun finalist projelerinin yazarlarıdır ve bu proje, final çalışmasının oluşturulması için 25.000 Euro'luk bir katkıya erişecektir. Eserleri 60. Sergi kapsamında yarışma dışı olarak sergilenecek. Katılım çağrısına dünya çapında 150 ülkeden 30 yaşın altındaki 37'den fazla genç sanatçı kaydoldu.
YAŞAM BOYU BAŞARI İÇİN ALTIN ASLANLAR
Arte 2024 Bienali Yaşam Boyu Başarı Altın Aslanları, Brezilyalı sanatçı (doğuştan İtalyan) Anna Maria Maiolino ve Türk sanatçısı (Paris'te ikamet eden) Nil Yalter'e verildi. Ödül, 20 Nisan Cumartesi günü verilecek. 2024, Venedik Bienali'nin evi olan Ca' Giustinian'da 2024 Sanat Bienali'nin ödül töreni ve açılışı sırasında.
BİENAL OTURUMLARI, üniversitelere yönelik proje
La Biennale, Bienal Oturumları projesini üst üste on üçüncü yıldır üniversitelere, akademilere ve sanat, mimarlık ve ilgili alanlarda araştırma ve eğitim alanında faaliyet gösteren tüm kurumlara ithaf ediyor. Amaç, en az 50 öğrenci ve öğretmenden oluşan gruplar için düzenledikleri üç günlük ziyaretlere kolaylık sağlamak, ücretsiz olarak sunulan sergi yerlerinde seminerler düzenleme olanağı, seyahat ve konaklama organizasyonunda yardım sağlamaktır.
Arte 2024 Bienali'nin resmi web sitesi
Resmi etiketler: #BiennaleArte2024 #StranieriOvunque #ForeignersEverywhere
Kapak resmi: Adriano Pedrosa, Roberto Cicutto_Ph. Andrea Avezzu'
