Мнение автора: 
Трудно найти жанр фильма, куда вставить «Пророчество броненосца», поставленный новичком Эмануэле Скаринги, с двумя превосходными актерами, такими как молодой Симоне Либерати и Пьетро Кастеллитто. Сюжет взят из одного из произведений известного карикатуриста (хотя определение кажется узким) Zerocalcare, псевдоним Микеле Рек, и рассказывает о превратностях молодого римского графического дизайнера, сталкивающегося с профессиональными и экзистенциальными проблемами своего поколения и столичным социальным контекстом, в котором он живет.
Как классифицировать, как синтезировать кинематографическое произведение, в котором есть такие редкие блага, как визуальное и содержательное творчество, хотя и фрагментарный, но эффектный сценарий, «комиксовская» тематика, графический роман, вылитый на большой экран? Консолидированный жанр — кинокомикс или наоборот, который, особенно в англо-саксонском мире, очень успешен (см. Дисней). В Италии, с другой стороны, немного опыта: среди самых удачливых есть Майло Манара, в то время как великие титулы, такие как Текс Виллер, Дилан Дог, а также Алан Форд, не имели того успеха, которого они заслуживают.
В отношении к "Пророчество броненосца», скажем сразу, что если ты не родился в Риме, если не улавливаешь диалект и смысл шуток, а так же дислокацию центральных и периферийных районов, трудно уловить душу , суть фильма, в котором значительная часть интереса основывается на диалогах, иногда веселых, иногда глубоких и напряженных, философских и духовных. В самом деле, как можно понять анекдот вроде «из Ребиббии колонизируем Рим Северный», если не знаешь и не понимаешь, что Ребиббия — это не только всем известная римская тюрьма, но и район с прилегающей станцией метро, и что «Рим Север» — это виртуальная географическая территория, но прежде всего социальный, культурный контекст, глубоко разделяющий город? Что касается языка, то это та же самая трудность, которая может возникнуть, например, при видении Гоморра, что, однако, не повлияло на степень достигнутого им успеха.
[smiling_video id="62913″]
[/улыбающееся_видео]
История проста: Зеро сталкивается с типичными трудностями поколения, борющегося с работой, своей идентичностью и жизнью, проведенной на окраине великого мегаполиса. Приходит известие о смерти ее дорогого друга, и в этом треке раскрывается вся глубина и интенсивность ее размышлений и сопровождающего ее броненосца. Фильм временами течет, часто прерывисто, что усложняет его интерпретацию. Одни только эпизоды заслуживают стоимости билета: следует помнить диалоги между Зеро и его матерью (всегда хорошая Лаура Моранте), а также монолог Адриано Панатты и его «пуф...пуф», который стал вирусным на сеть. Даже направление отличается от того, что мы недавно видели в других итальянских фильмах: более легкое, более динамичное, такое же внимательное к крупным планам, как и к общим планам городских пейзажей (возможно, чрезмерное использование дронов).
Фильм Zerocalcare (представленный на конкурс на недавнем Венецианском кинофестивале) был определен как «манифест отрезанного поколения», а сам автор выразил неоднозначную позицию по поводу авторства экранизации: «Надеюсь, фильм будет таким же красивым, как и все те, кто любит эту историю. И я знаю, что кто бы там ни работал, он хороший и штатный». Мы можем подтвердить: фильм прекрасен, мы не знаем, насколько он соответствует тексту или оригинальным пластинам тома 2011 года, и, насколько нам известно, он хорошо передает не только трудности, но и драмы «отрезанные» поколения.
