Сай Твомбли (Лексингтон, Вирджиния, 1928 – Рим, 2011) возвращается в Венецию, где с 1964 года пять раз участвовал в биеннале, в последний раз в 2001 году, где он получает Золотого льва, – с важной выставочной монографией под редакцией Джули Сильвестр. и Филип Ларратт-Смит.
Обзор, организованный совместно с Фонд Сая Твомбли в Нью-Йорке, научная координация Габриэлла Белли и инсталляционный проект Даниэлы Ферретти. Ca 'Pesaro как драгоценная камея: беспрецедентное свидетельство произведения, которое возрождается с каждым своим появлением в эмоциональном континууме, и художника, который никогда не перестает удивлять «своим необычайным визуальным интеллектом и острой чувствительностью ко всем формам красоты, физической естественные и художественные», как пишет Филип Ларратт-Смит в каталоге (под редакцией Damiani). Сай Твомбли Парадайз — это начальное путешествие, которое охватывает шестьдесят лет работы художника и скульптора Твомбли и его неутомимого творчества, которое в Венеции заново открывает — в культурном контексте, который всегда поддерживает внимание публики к великим мастерам на высоком уровне — новую перспективу. о тайнах и откровениях искусства Твомбли. Творчество Сая Твомбли, умершего в 2011 году, вращается вокруг универсальных тем любви, искусства, красоты и смерти, однако своеобразие его художественного видения, взгляда на мир предлагают необычайно оригинальную трактовку.
Как и многие представители его поколения, Твомбли выступал против господствующей живописной тенденции абстрактного экспрессионизма, но, в отличие от других, направленных к поп-образам и неодадаизму, он осуществил синтез между наследием и устоявшимися приемами абстракционистского жеста и традицией европейской живописи. Новаторское использование языка, широкий спектр аллюзий и ссылок открывают его работы для истории, литературы и философии; стирание границ между живописью, рисунком и письмом при сохранении высокой степени абстракции. Любовь к просторечию уравновешивается изысканностью и глубокими культурными знаниями. Действительно, его творчество колеблется между противоположными биномами: разум и страсть, представление и абстракция, аполлоническое и дионисийское, сексуальность и интеллект, прошлое и настоящее, воображение и наблюдение, ясность и безумие. Таким образом, буйная сексуальность, отсылка к аркадскому прошлому, в котором тело и разум гармонично соединились, повторение в произведениях слов, предложений, стихов и, прежде всего, абстракция жестов Твомбли, рисовавшего в темноте, рисовал левой рукой, он увеличил выдвижение кисти, закрепив ее на длинных палочках, как сознательную стратегию забыть свое художественное образование и потерять контроль над техническими средствами - это лишь некоторые из тем его творческого поиска , прослеживается в монументальных залах Ca' Pesaro.
На выставке от настенных росписей по дереву, датированных 1951 годом, мы переходим по пути, полному видений и отсылок, к подборке последних работ Твомбли, созданных в 2011 году, когда художник находился на физическом пределе старости: восемь полотен жестовые круги в стиле барокко желтого, красного и оранжевого цветов на ярко-зеленом фоне (наполовину маргарита, наполовину лайм); эксцентричные круговые мазки – среди ключевых мотивов художника – сужаются в одних местах и шире и свободнее в других, создавая «ощущение сияющей энергии и контролируемого безумия». «Его характерные следы, преднамеренно опущенные картины, рисунки и письма, сосуществуют со случайными каплями, брызгами и пятнами, оставленными капать на поверхность, раскрывая его творческий процесс». Созданные за несколько недель и даже за несколько дней до его исчезновения, эти блестящие и гипнотические поверхности — четыре из которых выставлены по этому случаю — были последними, нарисованными американским художником. Для Твомбли искусство — это «земной рай», где переживания и эмоции прошлого восстанавливаются и преображаются в настоящем. Любовь во всех ее проявлениях – эротических, интеллектуальных, платонических, романтических, любви к культуре, любви к жизни – является одушевляющим принципом его картин, рисунков и скульптур. Его искусство — это таинственный, совершенный союз сна и бодрствования, непоправимого прошлого и чувственно воспринимаемого настоящего, интеллектуального пыла и способности любить: отвоеванный рай.
