На этот раз «срезы» шестидесятых представлены в необычных и ярких цветах: фуксии, интенсивном зеленом и оранжевом.
Из знаменитой галереи Пьера в Стокгольме находится экземпляр с одним центральным вырезом (рис. 1, стр. 1) – яркой фуксии – с надписью «Pour Pierre … che bel colorino/mi piace», датой 1964 г. и его оценка колеблется от 500.000 700.000 до XNUMX XNUMX евро.
Из трех, Concetto Spaziale, Attese, ярко-зеленого цвета (рис. 2, стр. 1) – с 5 номиналами – имеет самую старую дату, датируется 1961 годом и происходит из частной коллекции в Варезе (стоимостью 600.000 800.000–1963 500.000 евро). ), в то время как оранжевая монета с тремя номиналами датирована 700.000 годом и имеет оценку в каталоге, которая колеблется в пределах XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX евро.
В «Манифесте» Бланко Фонтана писал: «Материя, цвет — явления, одновременное развитие которых составляет новое искусство». А в этой Пространственной концепции, Аттезе, 1963 года, теплый и привлекательный цвет, такой как оранжевый, как будто больше уводит нас в пространственность холста.
Blue Concept of Space предвосхищает серию «Венеция»: граффити и масло на холсте 1961 года, оцененная в €450.000 650.000–XNUMX XNUMX.
Затем следует черный Concetto Spaziale (1960) - с отверстиями, нанесенными для рисования цветочной формы, - который предшествует изобретению Театрини и подписанной сценографии для Портрета Дон Кихота Петрасси, созданного в Ла Скала в Милане (1967). : работа оценивается от 450.000 650.000 до XNUMX XNUMX евро.
Фонтана ласково назвал его «Панеттоне»: это гипсовый слепок 1956 года черно-зеленой формы на светло-зеленом фоне, выполненный пастелью и отверстиями (вал. 230.00–280.000 XNUMX евро).
Два белых промокательных листа из этой подборки великолепно сохранились и отличного качества, они были опубликованы в недавней монографии Луки Массимо Барберо, в которой собраны работы Фонтаны на бумаге (стоимостью 40.000 60.000–XNUMX XNUMX евро каждая).
Лучио Фонтана: прирожденный скульптор, и группа важных керамических изделий, датируемых XNUMX–XNUMX-ми годами, свидетельствует о его необычайном мастерстве.
1940 годом является Combate Indio (рис. 3, стр. 2), черно-белая терракота (стоимостью € 250.000 350.000–XNUMX XNUMX), о которой Крисполти пишет в резолютивном каталоге: оригинальность в контексте аргентинской фигуративной скульптуры ощущалась именно через ее «барочный» пробел.
Как и предыдущая, также Fondo Marino 1947 года (рис. 4, стр. 2), глазурованная и цветная керамика (оценка 50.000 70.000–XNUMX XNUMX евро) происходит из частной итальянской коллекции, и свет дает великолепные отражения на обеих керамических скульптурах.
Абстрактные терракоты непрозрачного цвета представляют собой скульптурную версию спациализма, парадигмы которого, как известно, восходят к 1946 году, дате Манифеста Бланко. Примером отличного качества является черно-белая терракота Concetto Spaziale 1951 года, оцененная в €120.000 180.000–XNUMX XNUMX.
Альберто Бурри: все его исследования были связаны с материей в центре, и среди вершин его исследований находится опыт Кретти, здесь он представлен тремя небольшими образцами, которые происходят из частной коллекции.
Cretti - это творения, в которых Бурри заливает плотную смесь, полученную из смеси цинковых белил и каолина, а затем подвергает сушке, покрытую виниловым клеем. В процессе сушки создается Cretto. Как видно из этих трех примеров с миланского аукциона, Бурри, который в XNUMX-х годах уже имел в своем активе исследования материалов Сакки и Комбустиони, с Кретти идет по более «равному» пути, так сказать, между художника и самого материала.
Учитывая их интимный характер, эти три произведения свидетельствуют о желании Бурри создать личные отношения - почти как древние переносные религиозные запрестольные образы (Бьянко Кретто, рис. 5, стр. 3). Дата выпуска Cretti, двух белых и одного черного, — 1972 год, а эстимейт — 150.000 200.000–XNUMX XNUMX евро (каждый).
Ди Бурри, в каталоге пять других работ для экскурса до Cellotex 80-х, с Nero Mi (эстимейт €150.000 200.000–4 1984) и — с такой же эстимейтом — Cellotex P6 3 года (рис. 1985, стр. XNUMX). ), уже выставленный в Париже в XNUMX году.
СПАЗИАЛИСТИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ – ВАЖНЫЙ КОРПУС РАБОТ 60-Х ГОДОВ
Третьей основной темой этого миланского аукциона является тщательно отобранный корпус работ спациалистов 60-х и 70-х годов, во главе которого стоит работа абсолютной согласованности Энрико Кастеллани, датированная 1960 годом, которая предвосхищает последующую работу художника: Surface White, оценка €250.000 350.000–1972 1976. Это одно из семнадцати вывернутых полотен, выполненных Кастеллани с использованием полиэфирной смолы в период с 1973 по 550.000 год, Surface датировано 700.000 годом и оценивается в XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX евро.
Уже в известной миланской коллекции Джанни и Мины Малабарба большой Scheggi Intersuperficie curva bianca был главным героем важной выставки в Риме в 1970 г. «Жизненность отрицательного в итальянском искусстве 1960-1970 гг.», Palazzo delle Esposizioni, а в 1976 г. монографии, курируемой Франкой Шегги в Галерее современного искусства в Болонье.
Произведение, выполненное в 1969 году, входит в число лучших работ Паоло Скеджи, его эстимейт составляет 400.000 600.000–7 4 евро (рис. 1963, стр. 200.000). Затем в каталоге следуют Zone Riflesse 250.000 года (стоимость € 1967 250.000–350.000 XNUMX) и Intersuperficie Curva Bianca XNUMX года, еще одна вершина художественного создания пространства Скеджи (стоимость € XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX).
В 1964 году Агостино Боналуми создал Blu, большую экстраверсию размером 140 × 100 см, на основе богатой выставочной истории, начавшейся в 1965 году в Милане Артуро Шварцем (вал. 200.000 300.000–8 4 евро), а затем Россо (рис. 1966, стр. 1967). ), великолепный пример Quadri-Oggetto 180.000 года: Россо появляется среди трехмерных скульптур, созданных художником и задуманных как продолжение живописи. Работа, три самых красивых произведения на выставке, посвященной Агостино Боналуми в Галерее дель Навильо в 250.000 году, оценивается в XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX евро.
ПЛОХОЕ ИСКУССТВО
Избранные присутствия здесь тоже.
Две работы Алигьеро Боэтти конца 50.000-х годов происходят из важной итальянской коллекции и являются частью серии коллажей, рассказывающих об эпизодах из его жизни (стоимостью 70.0000 XNUMX–XNUMX XNUMX евро каждая).
Самолеты (стоимостью 180.000 250.000–1977 XNUMX евро) Алигьеро — это работа, состоящая из трех панелей невероятной красоты, выполненных очень однородным росчерком пера в бирюзово-голубых тонах для бесконечного неба, полного самолетов. Как известно, Боэтти был очарован самолетами и постоянно рисовал их: уже в XNUMX году галерея Il Collezionista в Риме представила выставку самолетов Боэтти, спроектированных итальянским архитектором и карикатуристом Гвидо Фугой.
Микеланджело Пистолетто «Человек, забивающий колючую проволоку» (рис. 9, стр. 5) — ключевая работа 70-х годов в Италии и в Турине в частности, потому что с ней переплетается множество тем. Действительно, в своей работе Паоло Мюссат Сартор фотографирует Туччи Руссо со спины (который до 1974 года сотрудничал с предшественником Galleria Sperone в Турине) в процессе создания своего рода занавеса из колючей проволоки, чтобы отметить начало независимой жизни как галерист (галерея, которая откроется в 1975 году в гараже в Турине). «Человек, забивающий колючую проволоку» (оценка 200.000 300.000–1974 75 евро) — работа, свидетельствующая о двухлетнем туринском периоде XNUMX–XNUMX годов, о годах сильной оппозиции и социального протеста.
КОНЦЕПТУАЛЫ – ТРИ РАБОТЫ 70-Х ГОДОВ ИЗ ЧАСТНОЙ КОЛЛЕКЦИИ В МИЛАНЕ: АГНЕТТИ, АЛЬВИАНИ и КОЛОМБО
Это Винченцо Агнетти — большая редкость на аукционах — Культура, стертая формой и выдаваемая содержанием, бакелит 70 × 70 см 1970 года, эстимейт €25.000 35.000–1971 40.000, за ним следует Surface с вибрирующей текстурой 50.000 года, квадратный алюминий на дереве Гетуллио Альвиани. , (стоимость € 40.000 50.000–1968 XNUMX) и «Упругий космический куб», эмалированное железо и электромеханическая анимация Джанни Коломбо (стоимость € XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX), работа XNUMX года с насыщенным международным выставочным маршрутом.
От Памятника Человеку Сальваторе Скарпитта (во время Второй мировой войны художник работал над поиском и каталогизацией произведений искусства, похищенных нацистами), Красной площади и мощной Красной лестницы н. 2, (рис. 10, стр. 6) вал. € 250.000 350.000–1960 XNUMX), датированная XNUMX годом и ранее принадлежавшая нью-йоркской галерее Лео Кастелли.
В 1960-х годах Марио Масенца сменил своего отца в семейном ювелирном магазине на Виа дель Корсо в Риме и задумал объединить мир драгоценностей и мира искусства при просвещенной поддержке Пальмы Букарелли, тогдашнего легендарного директора Гнам в Риме и коллекционер художественных драгоценностей. Хорошим примером такой всесторонней творческой атмосферы является парюра из браслета и ожерелья Afro 30.000 года, оцененная в €50.000 XNUMX–XNUMX XNUMX.
Нельзя не упомянуть два шедевра одного и того же 1962 года: Пьеро Дорацио, «Банде» (стоимостью 50.000 70.000–448 11 евро) и «Поверхность 6» Джузеппе Капогросси (рис. 1962, стр. 210), культовое масло на холсте, ранее находившееся в Римская коллекция Модуньо, выставленная в Турине в 180 году в Гражданской галерее современного искусства в структуре и стиле; оценка этой картины размером 200.000 × 300.000 см составляет XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX евро.
Наконец, в кратком экскурсе сессии от 20 мая, но одной из первых в истории искусства 900-го века, Джорджио Моранди с ключевой работой: Natura Morta 1953 года, созданной специально для художника из Константинополя, но венецианского от усыновления, Леоне Минасян, сопровождаемый перепиской между двумя художниками, своего рода поучительным и в то же время нежным наследием между болонским мастером — на пятнадцать лет старше его — и молодым турком-венецианцем. Полотно оценивается в €450.000–600.000 XNUMX.
Среди последних работ, которые будут выставлены на аукцион 21 мая, есть две работы Николы де Марии, датированные 1987 годом и оцененные в €25.000–35.000 XNUMX каждая.
Далее следует «Без названия» Лоуренса Кэрролла, которому Мамбо из Болоньи недавно посвятил важную ретроспективу: работа, большой холст на дереве, созданная между 1996 и 1997 годами, оценивается в €30.000 40.000–12 7 (рис. XNUMX, с.XNUMX).
Цибакромная гравюра Маурицио Каттелана под названием Errotin — Le vrail lapin (стоимостью 1995 40.000 и 60.000 2000 евро) датируется 6.000 годом, а цифровая гравюра Ванессы Бикрофт — 7.000 годом (стоимостью 2013 5.000–7.000 2012 евро). Наконец, упомянем, среди прочего, «Eden Blu» Марчелло Ло Джудиче 10.000 года (стоимостью 15.000 XNUMX–XNUMX XNUMX евро) и Giardini Pubblici Джованни Франджи, большое полотно XNUMX года, оцененное в XNUMX XNUMX–XNUMX XNUMX евро.
