Красота искусства заключается в том, что оно демократично и по-прежнему готово участвовать и общаться. Вот что происходит в Национальные галереи античного искусства – Палаццо Барберини с 27 сентября. с открытием двух выставок, курируемых Микеле Ди Монте.
Первая комната, в которую можно попасть от входа, посвящена американской готике и озаглавлена «Мастера Мадонны Штрауса», две работы из которых происходят из Музея изящных искусств в Хьюстоне, штат Техас. работы по дереву такой толщины обычно не подвергаются дальним переездам, особенно если приходится пересекать океан. Степень сохранности произведений завидна. С другой стороны, третья картина, составляющая триптих, — «Мадонна с младенцем» мастера Мадонны Палаццо Венеция, уже хранящаяся в галереях Палаццо Барберини.
В Средние века искусство было недалеко от ремесленничества, и точно так же панно с изображением Мадонны с младенцем приобретает одновременно значение культового изображения и иконографии драгоценного предмета. Этот элемент хорошо выражен в обработке золота, которое не только представляет собой божественный свет, но и вышивает поверхность картины и выражает себя в своей драгоценности.
Собирательное название Masters of the Straus Madonna было дано серии средневековых художников американским коллекционером Перси Селденом Страусом, который вместе со своей женой Эдит Абрахам в первые десятилетия ХХ века собрал коллекцию произведений художников со всего мира. , в том числе некоторые итальянские произведения эпохи готики и ренессанса.
Зал, в котором хранится серия работ из галереи Палаццо Барберини, ведет в Зал Мантеньи, Шедевры из Музея Жакмара-Андре в Париже, где хранится сердце художественного творчества венецианского художника и одна из самых всемирно известных работ, Ecce homo . Выставка сосредоточена на небольшом количестве работ, находящихся в диалоге друг с другом. Всего выставлено шесть работ, которые были собраны коллекционером Эдуардом Андре и его женой Нели Жакмар, а затем завещаны французскому государству.
Главной работой выставки является Ecce homo, синтез начала шестнадцатого века между потребностями религиозной живописи и научным построением анатомических форм и пространства. Картина также интересна своим состоянием сохранности, которое документирует оригинальную исполнительную технику самого художника и эстетико-визуальные эффекты, которые он добивался. Рядом с этой работой выставлена ранняя работа, приписываемая Мантенье, «Мадонна с младенцем между святыми Иеронимом и Лодовико Тулузскими», которая представляет собой интерпретацию Мантенья образов Марии, предмета, широко рассматриваемого в венецианской области мастерской Джованни Беллини, с с которым Мантенья был в тесном контакте.
Отношения между двумя выставками не только в содержании, но и являются частью политики перекрестных обменов с итальянскими и зарубежными музеями, продвигаемой галереями со всего мира.
«Традиционно Палаццо Барберини запомнился своим предназначением семнадцатого века, но на этот раз мы хотели привлечь внимание посетителей и к другим аспектам, к более старым работам, таким как «Мадонна с младенцем» мастера Палаццо Венеция, теперь исключительно в диалоге с двумя произведениями четырнадцатого века из Соединенных Штатов Америки», — объясняет куратор Микеле Ди Монте.
Кроме того, это важный повод снова увидеть Мантенью в Риме. Прожив в городе между 1488 и 1490 годами по приглашению Папы Иннокентия VIII, чтобы украсить часовню нового здания Бельведера, ни в одном римском музее не осталось и следа от венецианского художника. Кроме того, это важный момент для Мантеньи на международном уровне, поскольку с XNUMX октября следующего года можно будет полюбоваться художественным сходством двух мастеров итальянского Возрождения в Национальной галерее в Лондоне на выставке «Мантенья и Беллини».
Pingback: Искусство, работы из Хьюстона и Парижа на выставке в Палаццо Барберини - FIRSTonline